Столяр юрий примаченко: | Cтолярничество

Дверь, сделанная на Самуи!
► Скачайте книгу “Основы столярного мастерства”: http://jurprime.ru/offers/book/
► Подписывайтесь на канал: http://www.youtube.com/user/jurprime?sub_confirmation=1
===
Когда мы слышим “Бали”,”Самуи”, “Таиланд”, “Гаваи” и так далее, то представляем экзотические страны и острова.

Совершенно забывая о том, что там люди живут обычной жизнью.

Что этим людям нужно где-то спать, на чём-то сидеть, с чего-то есть.

Да и зарабатывать на жизнь тоже как-то нужно.

И профессия столяра в таких дальних странах совсем не на последнем месте.

Предлагаю Вашему вниманию небольшое видео об одной входной двери.

Надеюсь, что оно будет интересно не только начинающим, но и опытным столярам.

Обратите внимание на отсутствие наличников на дверном блоке, на систему притвора двух половинок двери.
Ну и на общий вид самой двери!

Приятного просмотра!

Оператор: Денис.

===
Вступайте в группу Вконтакте: http://vk.com/woodprime

Вопрос можно задать тут: http://vk.com/topic-69796727_29838799

Отзыв можно оставить тут: http://vk.com/topic-69796727_29838796
===
Добавляйтесь в друзья:
Вконтакте: http://vk.com/jurprime
Facebook: https://www.facebook.com/jurprime
Twitter: https://twitter.com/jurprime
===
Посетите наш сайт!

Главная

===
Поделитесь этим видео с друзьями:https://www.youtube.com/watch?v=UpSA3qMGiBU

Юрий Примаченко

На этом видеоканале Вы найдете много интересной информации о изготовлении мебели, столярстве и различных столярных хитростях. Ни в коем случае мои видео не являются руководством к действию. Я просто делюсь опытом работы с древесиной. Я не утверждаю, что то, что я делаю — это лучше всего. Но если кто-то в своей работе использует мой опыт, я буду только рад. Снимая видео и публикуя статьи на своём сайте, я ТАКЖЕ Учусь!!! С удовольствием смотрю ролики других столяров и читаю статьи на других столярных сайтах. Постоянно расширяю свой кругозор. С уважением ко всем посетителям моего видеоканала, Юрий Примаченко.

Последние сообщения

Георгий Полтавченко вручил государственные награды

Сегодня губернатор Санкт‑Петербурга Георгий Полтавченко по поручению Президента России вручил государственные награды рабочим, инженерам, преподавателям, деятелям культуры, спортсменам. «Всех вас объединяет умение по-настоящему работать, желание приносить пользу нашему городу и стране», — сказал губернатор. Он  отметил, что среди награжденных — сотрудники старейшего судостроительного предприятия «Адмиралтейские верфи». Звания «Заслуженный деятель искусств Российской Федерации» удостоен  художественный руководитель БДТ имени Товстоногова Андрей Могучий.

Медали «За отвагу» и «За спасение погибавших» вручены сотрудникам ведомственной охраны Смоленского филиала компании «Газпром трансгаз Санкт‑Петербург» Константину Панкову и Александру Сергееву. Во время тушения пожара на них было совершено нападение. Несмотря на тяжелые ранения, они смогли вызвать подкрепление, предупредив товарищей об опасности. Пожар был потушен, злоумышленник задержан. «Вы герои. С таких людей должна брать пример молодежь», — подчеркнул Георгий Полтавченко.

Губернатор поздравил всех с заслуженными наградами, поблагодарил за труд и пожелал новых свершений.

УКАЗы
ПРЕЗИДЕНТА РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

О награждении государственными наградами

За достигнутые трудовые успехи, активную общественную деятельность и многолетнюю добросовестную работу наградить

ОРДЕНОМ ПОЧЕТА

ИВАНОВА Дмитрия Ивановича, наладчика токарных автоматов и полуавтоматов акционерного общества «Компрессор»;

ОРДЕНОМ ДРУЖБЫ

КОЛЮХУ Виктора Васильевича, регулировщика радиоэлектронной аппаратуры и приборов 6-го отдела испытания кораблей акционерного общества «Адмиралтейские верфи»;

МЕДАЛЬЮ ОРДЕНА «ЗА ЗАСЛУГИ ПЕРЕД ОТЕЧЕСТВОМ»
I СТЕПЕНИ

КАБАНОВА Василия Ивановича, медника акционерного общества «Компрессор»;

ЯКОВЛЕВА Сергея Ивановича, гуммировщика судовой акционерного общества «Адмиралтейские верфи»;

МЕДАЛЬЮ ОРДЕНА «ЗА ЗАСЛУГИ ПЕРЕД ОТЕЧЕСТВОМ»
II СТЕПЕНИ

АНДРИАЛОВИЧА Михаила Николаевича, начальника центра экспериментальных конструкторско-технических работ акционерного общества «Завод радиотехнического оборудования»;

ГОЛОВАНОВА Владимира Никандровича, регулировщика радиоэлектронной аппаратуры и приборов отдела испытания кораблей акционерного общества «Адмиралтейские верфи»;

ЕЩЕНКО Николая Михайловича, сборщика корпусов металлических судов акционерного общества «Адмиралтейские верфи»;

КОМАХУ Вячеслава Федоровича, сборщика корпусов металлических судов корпусного производства акционерного общества «Адмиралтейские верфи»;

МАЛАЩУКУ Сергею Николаевичу, столяру судовому акционерного общества «Адмиралтейские верфи»;

МАХОВУ Вячеславу Евгеньевичу, слесарю механосборочных работ машиностроительного производства акционерного общества «Адмиралтейские верфи»;

ПРИМАЧЕНКО Сергея Федоровича, начальника отдела публичного акционерного общества «Силовые машины – ЗТЛ, ЛМЗ, Электросила, Энергомашэкспорт»;

ФЕДОРОВУ Василию Ивановичу, сборщику корпусов металлических судов акционерного общества «Адмиралтейские верфи»;

ШИПЕРОВА Вячеслава Александровича, начальника механосборочного цеха акционерного общества «Ленинградский механический завод имени Карла Либкнехта»;

почётное звание «ЗАСЛУЖЕННЫЙ МАШИНОСТРОИТЕЛЬ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ» присвоено

МИХАЙЛОВУ Владимиру Ивановичу, токарю машиностроительного производства акционерного общества «Адмиралтейские верфи».

За особые заслуги при пресечении противоправных действий в ходе исполнения служебных обязанностей наградить

МЕДАЛЬЮ «ЗА ОТВАГУ»

ПАНКОВА Константина Павловича, командира отделения службы ведомственной пожарной охраны филиала общества с ограниченной ответственностью «Газпром трансгаз Санкт‑Петербург» — Смоленское линейное производственное управление магистральных газопроводов;

МЕДАЛЬЮ «ЗА СПАСЕНИЕ ПОГИБАВШИХ»

СЕРГЕЕВА Александра Эриховича, водителя автомобиля 1 класса службы ведомственной пожарной охраны филиала общества с ограниченной ответственностью «Газпром трансгаз Санкт‑Петербург» — Смоленское линейное производственное управление магистральных газопроводов.

За большой вклад в развитие отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность присвоить:

почётное звание «ЗАСЛУЖЕННЫЙ АРТИСТ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ»

КАПЕТАНАКИ Юрию Константиновичу, музыканту-пианисту Фонда создания и развития театра-студии «ПЕТРО-АРТ»;

почетное звание «ЗАСЛУЖЕННЫЙ ДЕЯТЕЛЬ ИСКУССТВ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ»

МОГУЧЕМУ Андрею Анатольевичу — художественному руководителю федерального государственного бюджетного учреждения культуры «Российский государственный академический Большой драматический театр имени Г.А. Товстоногова»;

почетное звание «ЗАСЛУЖЕННЫЙ РАБОТНИК КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ»

ГРУШВИЦКОЙ Елене Игоревне, старшему научному сотруднику Санкт‑Петербургского государственного бюджетного учреждения культуры «Санкт‑Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства»;

ИВАНОВОЙ Тамаре Даниловне, ведущему электронику федерального государственного бюджетного учреждения культуры «Российский государственный академический Большой драматический театр имени Г.А. Товстоногова».

За заслуги в научно-педагогической деятельности, подготовке квалифицированных специалистов и многолетнюю добросовестную работу наградить

ОРДЕНОМ ДРУЖБЫ

АСАУЛА Анатолия Николаевича, профессора федерального государственного бюджетного образовательного учреждения высшего образования «Санкт‑Петербургский государственный архитектурно-строительный университет».

ПШЕНИЧНИКОВА Анатолия Федоровича, заведующего кафедрой спортивных сооружений и индустрии федерального государственного бюджетного образовательного учреждения высшего образования «Национальный государственный Университет физической культуры, спорта и здоровья имени П.Ф.Лесгафта, Санкт‑Петербург»;

За заслуги в сфере образования и многолетнюю добросовестную работу

почётное звание «Заслуженный учитель Российской Федерации» присвоено

КАЗЫРБАЕВОЙ Наталье Юрьевне, учителю государственного бюджетного общеобразовательного учреждения средней общеобразовательной школы №98 с углублённым изучением английского языка Калининского района Санкт‑Петербурга.

За заслуги в сфере здравоохранения и многолетнюю добросовестную работу

почётное звание «Заслуженный врач Российской Федерации» присвоено

СТРЕКАЛОВОЙ Светлане Абрамовне, заведующей отделением Санкт‑Петербургского государственного бюджетного учреждения здравоохранения «Детская городская больница №22».

РАСПОРЯЖЕНИЕМ
Президента Российской Федерации

За большой вклад в развитие наукоёмких отраслей экономики

благодарность Президента Российской Федерации объявлена

КОЛЛЕКТИВУ федерального государственного автономного научного учреждения «Центральный научно-исследовательский и опытно-конструкторский институт робототехники и технической кибернетики».

картин Марии Примаченко. Биография

Мария Авксентьевна Примаченко (укр. Мария Оксентьевна Примаченко, иногда Примаченко; 30 декабря 1908 (12 января) 1909 — 18 августа 1997) — украинская народная артистка. Народный артист Украинской ССР (1988). Представитель «народного первобытного» («наивного искусства»).

М.А. Примаченко родился 30 декабря 1908 года (12 января) 1909 года в селе Болотня (ныне Иваньковский район Киевской области Украины). где она провела всю свою жизнь.

Отец, Авксентий Григорьевич, был плотником-виртуозом, мастерил дворовые заборы.

Мать, Прасковья Васильевна, была признанным мастером вышивки (сама Мария Авксентьевна одевалась в свои вышитые рубахи).

Детство Марии Авксентьевны было омрачено страшной болезнью — полиомиелитом. Это сделало ее не по-детски серьезной и наблюдательной, обострило слух и зрение. Мария Авксентьевна достойно и мужественно перенесла все жизненные невзгоды, в том числе гибель мужа на фронте.А сын Федор Васильевич Примаченко (1941-2008) был ее учеником и был народным артистом Украины.

«Все начиналось так, — вспоминал художник. — Однажды возле хижины, у реки, на украшенной цветами поляне, я пас гусей. Я рисовала всевозможные цветы, которые видела на песке. А потом она заметила голубоватую глину. Вставил в подол и покрасил нашу хижину … ». Все пришли посмотреть на это диковинку, сделанную руками девушки. Хвалил. Соседи попросили украсить и свои дома.

Татьяна Флора, киевлянка, открыла в себе талант Примаченко (в 1960-1970-е годы журналист Г.А. Местечкин организовал широкую популяризацию творчества Примаченко). В 1936 году Марию Авксентьевну пригласили в экспериментальные мастерские Киевского музея украинского искусства. Ее творчество стало разнообразнее — Мария расписывала, вышивала, увлеклась керамикой. В Государственном музее украинского народного и декоративно-прикладного искусства хранятся ее керамические кувшины и посуда этого периода.Аким Герасименко, признанный мастер украинской керамики, охотно дарил Примаченко свои изделия разной формы, а она расписывала их изображениями красных лисичек, ужасных животных, идущих по клубничным стеблям синих обезьян или зеленых крокодилов, усыпанных цветами.

Есть сведения, что Мария Примаченко проявила свой талант в области керамической скульптуры. Сохранилось только одно произведение в этом жанре — «Крокодил». За участие в выставке народного творчества В 1936 году Примаченко был награжден дипломом первой степени.Позже ее работы с неизменным успехом экспонировались на выставках в Париже, Варшаве, Софии, Монреале, Праге. В 1986 году она создала серию картин «Чернобыль».

Решением Киевского городского совета № 13/1068 от 22 января 2009 года столичный бульвар Лихачева был переименован в честь Марии Примаченко.

Это часть статьи Википедии под лицензией CC-BY-SA. Полный текст статьи здесь →

Примитивизм — искусство людей, не потерявших в себе ребенка

ЮНЕСКО объявило 2009 год годом украинской художницы, всю жизнь проработавшей в селе Болотня под Киевом.В мировом искусстве имя Примаченко стоит рядом с Матиссом, Модильяни, Ван Гогом, Пиросмани … Но она рисовала, как ребенок, чудо-животных. Но у нее это получилось блестяще …

Детство Марии было омрачено полиомиелитом. Это сделало ее не по-детски серьезной и наблюдательной, обострило слух и зрение. Все предметы, окружавшие девушку, становились участниками живой увлекательной игры, иногда грустной, а чаще — яркой и праздничной.

«Я делаю солнечные цветы, потому что люблю людей, творю для радости, для счастья людей, чтобы все народы любили друг друга, чтобы они жили как цветы на всей земле… »- так говорила о себе самобытная художница.

Мария Примаченко изобрела фантастических животных. Ее «Анималистическая серия» не имеет аналогов ни в украинском, ни в мировом искусстве.

Несмотря на непростую судьбу (артистка с девяти лет ходит с костылем, а ее мужа забрала война), Мария Примаченко всю жизнь оставалась неутомимой мечтательницей и веселой изобретательницей. Ее любили односельчане, у нее было довольно много друзей. «Наверное, в ее родном селе Болотня разбросано не менее 300 картин, — говорит Наталья Заболотная, — она ​​щедро дарила всем частички своего мира.”

В этом году Украина и весь мир искусства празднуют 100-летие Марии Примаченко. Виктор Ющенко подписал специальный указ, в котором перечислен ряд мероприятий, в том числе создание музея и переименование одной из улиц столицы в честь художника. Чем заслуживала таких почестей скромная бабушка из села Болотня?

Мы попросили ее коллег-художников, лично знакомых с Примаченко, вспомнить великого художника-примитивиста.

«Она держала свиней, кур, гусей … и жила оттуда».

Я познакомился с Марией Авксентьевной 15 лет назад, когда приехал на ее 85-летний юбилей, — рассказывает давний поклонник ее творчества, академик живописи, известный киевский художник Василий Гурин.

Конечно, он знал ее работы, ведь картины Примаченко появлялись на закупках в Союзе художников. Это имя уже хорошо знали наши классики, в том числе Татьяна Яблонская. Ее сын Федор привез работы в Киев.Он пошел по стопам матери — тоже освоил народный примитив. Они тогда недорого покупали эти работы, считали, что художественная самодеятельность не может стоить дороже 300 рублей.

Когда мы приехали на ее годовщину, меня поразило, что эта блестящая женщина живет в простой деревенской хижине под соломенной крышей. Во дворе огромная ферма. Она держала свиней, кур, гусей. У них даже была своя лошадь! От этого семья жила.

Когда мы подошли поближе, Мария Авксентьевна призналась: «Все женщины в деревне смеялись надо мной.Я хожу, мол, черт знает как. А когда ушли колхозы, стали жаловаться, что я весь день сижу в колхозе и рисую, а не отрабатываю рабочие будни ». Так что до своей славы она жила тяжело. Но потом этим заинтересовались даже высокопоставленные лица: первый секретарь ЦК Компартии Украины Владимир Щербицкий, Николай Жулинский (экс-вице-премьер-министр Украины. — Ред.). Последний стал частью дома. По ее делам он пришел в Союз художников вместе с поэтом Леся Танюк.Именно они вместе с Союзом организовали ее юбилей. Это был праздник для всего села!

Те женщины, которые однажды сказали, что она паразит, были первыми. Они надевают нарядные вышиванки и праздничные шарфы. Под домом целый день играл оркестр. Тогда все хотели ее видеть, но она спряталась в дальней комнате. Когда я вошел, меня поразило, насколько маленькой она казалась на большой кровати, а ее работы висели на стенах вокруг. Он подошел ближе и был ошеломлен: в точности как моя мама Барбара!

Примаченко была очень обаятельной, но контрастной — вот улыбка радости на лице, потом грусть.Сразу захотелось это нарисовать. А потом в Союзе художников сделали выставку работ всей династии Примаченко.

Благодаря Примаченко в Болотне установили телефон и сделали канализацию. А когда Марию похоронили (на местном кладбище), крестный ход растянулся на километр — от дома до самого погоста …

«Сама водку водила»

Я к ней приходил несколько раз, — вспоминает директор Национального художественного музея Анатолий Мельник.

Пани Мария производила впечатление очень сердечного, гостеприимного человека. Она любила сидеть за столом и наливать друзьям 50 граммов водки, которую сама приготовила.

В то время я занимался формированием коллекции современного искусства Хмельницкого музея … Так она нам подарила 24 работы в обмен на бумагу и гуашь. Она любила дарить свои работы музеям. Меня поразило, что на одной из картин она написала: «Мир существует миллиард лет, а такой обезьяны еще не было»…

Действительно, Мария Примаченко умела творить то, что сама Природа создать не могла.

ссылка

Мария Примаченко родилась в селе Болотня Иваньковского района Киевской области. По паспорту ее день рождения 31 декабря 1908 года, но сама она сказала, что родилась под старый Новый год, Василия, в 1909 году.

В 30-е годы в поисках самородков в народе юную Примаченко заметила киевская художница Татьяна Флор.В 1936 году ее пригласили в экспериментальные мастерские Киевского музея декоративно-прикладного искусства Украины … Там она прошла первую стажировку, где научилась лепить и расписывать глиняные изделия.

Мария родила единственного сына Федора, который, как и его мать, стал народным артистом. А во время Великой Отечественной войны она потеряла мужа. После войны о Марии забыли на несколько десятилетий, только в 60-х ее заново открыли искусствовед и сценарист Григорий Местечкин и московский журналист Юрий Рост (уроженец Киева), чья статья о Марии Примаченко в «Комсомольской правде» сделала ее знаменитой.

При жизни художница была удостоена звания Заслуженного деятеля искусств, в 1966 году стала лауреатом Государственной премии имени Тараса Шевченко. Сегодня ее работы хранятся в частных коллекциях и музеях по всему миру.

5 малоизвестных фактов из жизни Примаченко

1. Ее мать Параска была признанным мастером вышивки и передала свой подарок дочери, которая до последних дней носила рубашки, сшитые и украшенные своими руками.Отец Авксентий был столяром-виртуозом. Он сделал в селе дворовые ограды в виде древнеславянских изображений.
2. Мария родилась очень красивой девочкой, но со страшной болезнью — полиомиелитом. Инвалид с детства (одна нога практически не работала, из-за чего перенесла три операции, всю жизнь носила 7-килограммовый протез и ходила с палкой), отличалась серьезностью и внимательностью.
3. Юная художница написала свои первые картины на песке.Потом нашла цветную глину и раскрасила хижину. Вся деревня ехала посмотреть на это чудо, а потом односельчане попросили украсить и свои дома.
4. В августе 2006 года 100 картин Примаченко были украдены из дома ее сына. Каждая из украденных картин, по самым скромным подсчетам, тогда стоила 5–6 тысяч долларов. Федор попал в больницу с острым нервным срывом. В полиции сразу выяснили, что преступление совершено при участии местных жителей.Грабители проникли через соседний двор, хорошо сориентировались в доме. Как выяснилось, кражу заказал отечественный коллекционер. Картины вскоре были найдены.
5. В «Мировой энциклопедии наивного искусства» Мария Примаченко стоит в одном ряду с такими мастерами, как Матисс и Модильяни. Украинский художник назвал самого яркого представителя этого стиля.

Мария Примаченко

Украинский народный художник, представитель «народного первобытного» («наивного искусства»).Она родилась в 1909 году в селе Болотня Киевской области, где и прожила всю жизнь. При этом ее работы выставлялись по всему миру: в Монреале, Париже, Праге, Варшаве, Софии. Она умерла в 1997 году в родном селе, где и была похоронена. Решением ЮНЕСКО 2009 год, когда художнику могло исполниться 100 лет, был объявлен годом Марии Примаченко.

Популярная фантастика в украинском искусстве прочно связана с именем Марии Примаченко, крестьянки без художественного образования, всю жизнь прожившей в селе Болотня Киевской области, что не помешало ей захватить воображение самого Пикассо. .Ее картины, полные ярких красок и узнаваемых образов, стали одним из знаковых явлений современной украинской культуры, признанным далеко за пределами страны.

Мария Авксентьевна Примаченко родилась в 1909 году. Она пережила две мировые войны и распад двух империй — сначала Российской, затем Советской. Но самой большой трагедией стала чернобыльская катастрофа 1986 года, потому что родное село художника граничит с 30-километровой зоной отчуждения.

С детства Марию окружали красивые вещи — отец был виртуозным плотником и делал роскошные деревянные скульптуры.Мама была известной вышивальщицей и научила дочь ремеслу. «Все начиналось так, — вспоминал художник. — Однажды возле дома, над рекой, на цветущем лугу, пас гусей. Я рисовала всевозможные цветы, которые видела на песке. А потом она заметила голубоватую глину. Я вложила его в подол юбки и раскрасила нашу хижину. «Соседи смотрели чудесные рисунки и хвалили их, потом стали просить расписать соседние дома.

С детства Марию окружали красивые вещи — ее отец был виртуозным плотником и делал роскошные деревянные скульптуры.Мама была известной вышивальщицей и научила дочь ремеслу.

Открытие таланта Марии Примаченко произошло в самые тяжелые для украинской культуры годы, когда их расстреляли в подвалах возрождения культуры НКВД 1920-х годов. В 1936 году работу Примаченко увидела ткачиха и вышивальщица из Киева Татьяна Флора. По ее рекомендации Примаченко пригласили в экспериментальные мастерские Музея украинского искусства. В ее творчестве появляются разные новые практики — от вышивки до керамики.В том же году она получила диплом первой степени на выставке народного творчества. С тех пор ее работы выставлялись за рубежом — в Варшаве, Праге, Монреале и Париже.

Мария Примаченко своим главным вдохновением называет природу родного Полесья, а именитые искусствоведы и критики видят в ее картинах изображения дохристианских божеств и мироощущение первобытного человека времен палеолита. Растения с цветами, древо жизни, невидимые птицы, иллюстрации к народным сказкам, бытовые сцены и знаменитые фантастические животные, изображенные в ярких красках без перспективы и объема — примитивно простые, но завораживающие даже самый искушенный глаз — секрет народного художника бросает вызов законы традиционного искусства.

Персонажи Примаченко, да и вообще все элементы в ее картинах, делятся на добрые и злые. Бинарный мир, как он проявляется в мифологическом сознании, выражается здесь в элементарных визуальных элементах. Даже фантастический бестиарий представляет собой «армии» добра и зла. Примечательно, что хорошие животные всегда выглядят как настоящие, даже если Примаченко никогда не видела этих животных своими глазами (например, обезьян). А злые существа — плод ее воображения и им присущи черты «невидимых темных сил» — монстров, драконов.Животные Примаченко антропоморфны и при внимательном рассмотрении выглядят как люди. Так, у многих из них длинные завитые ресницы или дугообразные брови. Конечно, добро всегда побеждает, а зло низвергается. Над миром цветет яркое солнышко — райский цветок с множеством лепестков, которые, как лучи, согревают мир.

В этих ярких картинах встречаются все миры: фантастический и трагически реальный. Народные сказки и дань уважения погибшим на войне или в Чернобыльской трагедии предстают в формах яркого и красочного измерения Марии Примаченко.Фантастический мир, бытовые сцены, космические фантазии, социальная сатира сосуществуют здесь в гармонии обращенных к нам образов.

Персонажи Примаченко делятся на добрых и злых. Добрые звери всегда похожи на настоящих животных, а злые звери — плод ее воображения.

Профессиональных секретов у нее не было: ватман и гуашь, иногда акварель и подготовительный карандаш для рисования. При этом Мария Примаченко совмещала в своем творчестве живопись и графику. Это и живописная графика, и графическая живопись одновременно.Ее техника далека от профессионализма, а эстетическое влияние ее работ часто зависит от тонких нюансов, которые не поддаются научному анализу или словесному выражению. Например, часто в ее работах цвет становится полноценным творцом композиции, он же «озвучивает» настроение или создает ритм картины. Она никогда не оставляет фон белым, за исключением нескольких работ. Примечательно, что Примаченко не просто следует канонам народного творчества — она ​​новатор в образном мышлении и предлагает уникальные стилистические приемы… Даже вышитые рубашки она носит сказочные персонажи, придуманные ею самой, а не заимствованные из народных промыслов.

Примаченко применила свой творческий подход в названиях своих картин. Более того: эти имена свидетельствовали о ее поэтическом таланте. Иногда это моральное изречение, иногда лирическая зарисовка, вариант народной басни или анекдота: «Цыплята танцуют и пашут», «Адский пес гад не боится», «Ворон два баби мав — оба обнялись», «Веснянки» -corneous — веселые птички ». Переводить эти изречения зачастую невозможно, но ради них стоит выучить украинский: «Лисица лукавит к доктору, как будто:« Ой, с кукурузой поправится »- а ты несешь курицу. этот мед; в любой власти ».«Сорок вроде:« Чи-чи-чи! О, зачем нам спать? «-» На плите. «-« Как пить? »-« Горилочка, по одному пришли ».« Рябчики щебечут: «А зима скоро, а хижины в нас нет». Зайчик позвал себя: «И я не боюсь зимы, я нюхаю фырканье.« С новым камнем, с новой весной, с новым счастьем, люди на Земле ».

Она новатор в образном мышлении. Даже вышивки, в которые она одевает сказочных персонажей, придумала она сама, а не заимствовала из народных промыслов.

Сказочность творчества Примаченко «просит» детские книги. В 80-е годы вместе с поэтом Михаилом Стельмахом создает иллюстрации к нескольким детским книгам: «Журавель», «Зац спати пожелал», «Черногуз прими душ». В наше время они не переиздавались, и вы не сможете порадовать своих детей навороченными рисунками фантастической бабушки.

2009 год, когда художнице исполнилось бы 100 лет, ЮНЕСКО объявило ее годом. Как редкое исключение, Украина достойно отметила юбилей, и мир увидел выставки, каталоги, торжества, а также обязательные марки и монеты.Ее именем названы улицы и бульвары Киева, Броваров и Краматорска. В честь Марии Примаченко названа планета, о художнице снято несколько документальных фильмов, написаны сотни статей и даже рассказ для детей. А в 2007 году ее имя прозвучало в суде: финская компания «Marimekko» выпустила серию вещей для дома с узором, слишком похожим на картину 1961 года «Шур на дороге». Компания признала факт плагиата, но к тому времени рисунок уже был нанесен на самолеты авиакомпании и облетел весь мир.Сам скандал стал причиной новой волны интереса к творчеству Примаченко во всем мире.

Что может быть роднее и понятнее народного творчества? Все мы с детства росли на бабушкиных сказках и на маминых колыбельных, наверное, поэтому образы, рожденные известной фэнтезийной художницей Марии Примаченко , так близки каждому, кто их видел. Талантливая украинка всю жизнь прожила в селе и никогда не училась живописи, но оставила нам такое богатое художественное наследие, что просто поражаешься!

Мария Примаченко (вторая версия фамилии — Приймаченко) родилась в 1909 году под Киевом в селе Болотня, здесь она и провела всю свою жизнь.Мария с детства проявляла творческие способности: с интересом наблюдала, как вышивает ее мама, немного повзрослев, начала расписывать дом, в котором жила ее семья, цветами и узорами, а также увлекалась декорированием керамики. Односельчане оценили недюжинный талант девушки, и со временем слава ее художественного мастерства прилетела в Киев, и впервые Марию Примаченко пригласили принять участие в выставке народного творчества.

Работы Марии произвели настоящий фурор, о ней охотно стали писать журналисты, сразу же появились первые приглашения из-за рубежа.выставочные залы и галереи. Париж, Прага, Монреаль, София, Варшава — всюду юную талантливую рукодельницу принимали тепло и восторженно.

Стоит отметить, что Мария всегда рисовала от души, она получала истинное удовольствие от творческого процесса … Правда, жизнь ее не была безоблачной: в детстве она болела полиомиелитом, в юности она потеряла мужа на войне.

В раннем творчестве Мария Примаченко отдавала предпочтение цветочным композициям, позже она стала делать зарисовки бытовых сцен, но самые известные ее работы — это, конечно, «звериная» серия картин.Художник черпал вдохновение в фольклоре — сказках, легендах и традициях, традициях и обрядах. Часто из ее фантазии рождались фантастические образы животных: яркие краски, часто орнаментальная окраска, преувеличенные размеры … Эти животные не внушают страха, напротив, они становятся олицетворением лучших человеческих чувств — дружбы, любви, спокойствия. Мария охотно иллюстрировала детские книги, ее рисунки сегодня хорошо известны детям.

Глядя на произведения Марии Примаченко, вспоминаю слова из песни в исполнении Бориса Гребенщикова: «А в городе сад — все травы и цветы, там гуляют животные невиданной красоты».Чудесных, сказочно красивых героев этой художницы безошибочно узнают все, кто хоть раз видел ее работы. На выставке в Киевском центре современного искусства «М 17» представлены 39 картин из частных собраний — «Удивительный мир Марии Примаченко». Фантастическую экспозицию дополняют работы сына и внуков Марии Примаченко, а также скульптуры Олега Пинчука.

Мария Примаченко «Дикая овца», 1989. Бумага, гуашь.Частное собрание

«Я рисую солнечные цветы, потому что люблю людей, творю для радости, для счастья людей, чтобы все народы любили друг друга, чтобы они жили, как цветы, на всей земле …»
Мария Примаченко

Примаченко Мария Авксентьевна. Кочубарки посадили маки
1983 г.

Мария Примаченко (1908–1997) — представительница наивного искусства, Народная художница Украины. Она родилась в селе Болотня под Киевом, где провела всю жизнь, практически не уезжая.Из-за перенесенного в детстве полиомиелита Мария оставалась хромой на всю оставшуюся жизнь. Девушка рисовала с восьми лет, вышивала (как и ее мама, известная во всем регионе вышивальщица), занималась шитьем, красила дома. Сначала она красила стены отцовского дома, а когда соседи увидели нарядную хатынку, украшенную яркими цветами, они стали приглашать их сделать «такую ​​красоту».

Примаченко Мария Авксентьевна. Бычок
1986

Мифопоэтическое мировосприятие лежит в основе народного творчества и творчества Марии Примаченко.О лирическом характере и источниках ее вдохновения говорят слова самой художницы: «Болото вошло в меня, как аист на крышу, вышитая моей мамой, грустная девичья песня, утренний туман … Но нет конец ему, мое Болото, и мне кажется, что в каждом дереве, в каждой капле дождя не только Болоте, но и всей моей Родине, голоса далеких людей, песни, которых я не знаю … ».

Мария Авксентьевна Примаченко. Танцовщица (Танцовщица)
1980

Как художница Мария Примаченко была «открыта» в 1936 году во время поиска народных талантов и была приглашена в киевские мастерские Музея украинского искусства.Эти занятия были единственным профессиональным образованием в жизни художника. Однако это не помешало ей прославиться на весь мир.

В 1937 году на Всемирной выставке в Париже художник был награжден золотой медалью. Ее работы выставлялись в Варшаве, Софии, Монреале, Праге, на республиканских выставках в Советском Союзе.

1992

Примаченко Мария Авксентьевна. Крадун
1940

Примаченко Мария Авксентьевна.Восьминогий гороховый чучело
1990г.

В своих работах Примаченко изображала волшебных животных, птиц, цветы и сцены из сельской жизни. Художница никогда не видела многих животных и рисовала, используя свое воображение и безграничную фантазию. Когда они спросили ее, что это за чудо, Юдо, указав на какое-то мифическое животное, они услышали ответ: «Так выглядели животные до нашей эры» .

Марии даже посоветовали никогда не ходить в зоопарк, чтобы сохранить сказочность своих работ.Впервые Примаченко узнала, как на самом деле выглядят ее любимые герои, только в 1970-х годах, когда Сергей Параджанов пригласил артистку в цирк и повел на спектакль в Киев.

Примаченко Мария Авксентьевна. Дикий медведь
1989

Примаченко Мария Авксентьевна. Обезьяна
1991

В рисунках Примаченко с удивительной художественной силой сочетаются звучный чистый цвет, внутренняя динамика, народные декоративные мотивы, необычайная экспрессия и невероятная эмоциональная сила образов.Птицы с вышитыми крыльями и экзотические животные в цветочных узорах. Разве это не идиллия Эдемского сада?

Примаченко Мария Авксентьевна. Длинношейный зверь
1970

Мария Авксентьевна Примаченко. Зверь
1983

Оригинальны и названия картин Примаченко — задорные рифмованные изречения, сочиненные художником, раскрывают характер персонажа или описывают мифический сюжет.

Примаченко Мария Авксентьевна.Олоян родилась в городе, тупой нигде і доси
1978

Примаченко Мария Авксентьевна. Этот зверь открыл пасть и хочет полакомиться цветком, но язык у него тонкий
1985

Мария Авксентьевна Примаченко. Леваха ходи по полю, чтобы не бояться. Поразитесь, ну де прибыль
1989

Мария Примаченко стала основательницей династии художников. Она учила рисовать своего единственного сына — Федора (1941-2008) и внуков — Ивана и Петра.На выставке представлены их работы.

Работа Ивана Примаченко. Без названия

Федор Примаченко «Песнь весны», 1997 г.

На выставке представлены работы Марии Примаченко из частной коллекции директора центра М 17 украинского скульптора Олега Пинчука.

Киевский скульптор Олег Пинчук собирает работы Марии Примаченко и называет ее своим любимым художником. В его коллекции несколько десятков работ мастера, некоторые из них представлены на нынешней выставке.Среди них — работа «Украинский подсолнух», изображенная на юбилейной монете из серии «Выдающиеся деятели Украины», выпущенной в 2008 году в честь 100-летия со дня рождения Марии Примаченко.

Мария Примаченко. «Подсолнечник украинский. Пусть люди приносят радость и счастье в каждый дом, чтобы на всей земле царил мир »

Олег Пинчук был инициатором нескольких выставок Марии Примаченко и неоднократно заявлял, что намерен « Заставить мир признать наш гений.Хочу, чтобы в глазах общества вклад Марии Примаченко в искусство был сопоставим с вкладом Нико Пиросмани и был оценен по достоинству ».

Олег Пинчук — известный украинский скульптор. Учился в Национальной Академии художеств в Киеве. и Высшая школа изобразительного искусства в Женеве. Его работы хранятся во многих музейных собраниях: в собраниях Венского музея истории искусств, ювелирной компании Cartier в Женеве, Espace Pierre Cardin в Париже, Рижского музея зарубежных коллекций, Московского Музей современного искусства, Национальный музей истории Украины и другие музеи и частные коллекции.

Олег Пинчук. Птица счастья II. 2013 год. Фото: сайт «М 17»

Работы Примаченко близки художественным фантазиям самого скульптора — его мифические произведения тоже происходят из мира фэнтези и сюрреализма.

Работы Олега Пинчука на выставке «Удивительный мир Марии Примаченко»

С именем Марии Примаченко связан масштабный арт-проект. В честь 100-летия со дня рождения художницы ее именем был назван бульвар в Киеве, а в 2017 году был утвержден проект Prima Maria Art Boulevard по созданию своеобразного музея под открытым небом… В рамках проекта 16 тематических парковых скульптур по ее творчеству, три стилизованные арки, мозаичные панно, художественные скамейки, две скульптурные композиции у входа, фрески на домах и офисах, расположенных на бульваре. Над декором работают скульпторы Константин Скритуцкий и Федор Баландин, создатели Киевской пейзажной аллеи. Срок реализации проекта — три года.

Первый шаг уже сделан. В октябре 2017 года на бульваре Марии Примаченко появилась первая арт-инсталляция в рамках этого проекта.Теперь сфотографироваться со львом утром считается хорошей приметой, а хорошее настроение на весь день гарантировано.

Анастасия Примаченко — правнучка художника на инсталляции. Фото: Facebook-страница проекта Prima Maria Art Boulevard

Выставка «Удивительный мир Марии Примаченко» в центре «М 17» продлится до 3 декабря 2017 года.

Удивительное творчество и биография Марии Приймаченко

Мария Овксентьевна Примаченко, мастер украинского «наивного искусства», всю жизнь пронесла жажду творчества, непреодолимую потребность делиться своими открытиями с людьми.Она из тех художников, которые создали неповторимый мир собственных образов, мир красоты, умело выразили чувства, которые живут в человеке, в его фольклоре и помыслах.

Детство художника

Болотня — родное село Марии Приймаченко — находится в 80 км от Киева. Именно здесь в январе 1909 года родился художник. Ее отец был плотником, а также занимался резьбой по дереву. А мама была известной рукодельницей: вышиванки ее производства носила вся семья.Бабушка Марии тоже занималась творчеством — писала пасхальные яйца.

Первые творческие способности у Марии проявились еще в раннем детстве: она увлекалась рисованием цветов на песке. А потом стала красить хижины голубыми узорами. На стенах домов стекались жар-птицы и расцветали фантастические цветы. Жителям понравились эти рисунки, которые так красиво смотрелись на стенах и печах.

Спустя время к будущему художнику стали поступать первые заказы: соседи просили украсить свои дома такими же удивительными узорами.Любоваться ее работами собрались даже жители окрестных деревень.

Мировоззрение и позитивное восприятие жизни художником

Биография Марии Примаченко не обошлась без трудных жизненных моментов. В детстве художник перенес страшное заболевание — полиомиелит, наложивший свое негативное отражение на судьбу мастерицы. Мария всю жизнь ходила на костылях. Это повлияло на живописную манеру автора. Невыносимая физическая боль в сочетании с безудержной творческой фантазией и стремлением к жизни выливались в причудливые образы.Сейчас это называется арт-терапией. Противостояние радости и боли, добра и зла, тьмы и света наблюдается в каждом полотне Марии Приймаченко.

У художницы был довольно строгий характер, но она была приветлива к людям. Иногда Приймаченко дарила гостям своего дома картины. Для Мэри было два мира. В первом жили все, а второе, внутреннее, принадлежало только ей.

Ее мир был наполнен разными фантастическими существами, здесь пели дивные птицы, рыбы учились летать, радужные коровы с человеческими глазами паслись на лугу, а добрый храбрый лев был защитником от врагов.

Начало творчества Марии Примаченко

Художница прославилась с 1936 года, когда впервые в Киеве на Всеукраинской выставке народного творчества были выставлены ее работы «Животные с болот». Марии вручили диплом первой степени. Здесь она начала увлекаться керамикой и продолжила заниматься вышивкой и рисунком. В частности, она написала ряд замечательных картин: «Бычок на прогулке», «Синий лев», «Зверь пегий», «Зверь в красных сапогах» 1936-1937 гг., «Осел», «Баран», «Красные ягоды». , «Обезьяны танцуют», «Два попугая» и др. (1937-1940).

Образы этих произведений поражают своей сказочностью, волшебством и фантастичностью. В их основе лежат фольклорные легенды, истории из жизни и народные сказки. В ее работах переплелись реальность и фантастика. Животные, цветы и деревья наделены умением разговаривать, борются за добро и противостоят злу — все как в сказке.

Птицы тоже обладают сказочными качествами: у них причудливые формы, замысловатые формы, напоминающие цветок, а крылья украшены вышивкой.Все звери и птицы Марии солнечные, красочные, радуют глаз своим позитивом («Слон хотел быть моряком», «Медвежонок гуляет по лесу и не причиняет вреда людям»).

Творчество в военное и послевоенное время

Во время войны Мария Примаченко прерывает творческую деятельность и возвращается в родное село. Здесь она пережила ужасные годы своей жизни. Война отняла у нее мужа, который не мог видеть своего сына.В послевоенное время художник постоянно живет в Болоте, превращая родительский дом в мастерскую. 1950 год восходит к вышитому панно «Мосты в винограде» на синем фоне, на коричневом панно «Две яблони», а также картинам: «Два удода в цветах», «Украинские цветы». В 1953–1959 годах стали известны рисунки Марии Приймаченко «Кот в сапогах», «Павлин», «Журавль и лисица», «Пастухи». Эти произведения свидетельствуют об усовершенствовании примитивной манеры Примаченко.

Творчество 70-80-х годов

Особый расцвет ее творчества приходится на начало 70-х годов. Если раньше художник изображал настоящих животных, то в 70-80-х годах. В ее произведениях появляются фантастические произведения, которых на самом деле не существует. Это и четырехголовый древний болотный зверь, и болотный рак, и Хорун, и прус, и дикий горботрус, и дикие волки. Она мотивировала название дикого чаплуна словом чапати. Акцент делается на лапы зверя, способного пробираться через заросли ольхи.Есть животные фиолетовые, черные, синие; грустный, смешной, улыбающийся, удивленный. Есть животные с человеческими лицами. Злые животные — это аллегории. Так, фиолетовый зверь в «буржуазной» шапке, разрисованный стилизованными бомбами, злобно ухмыльнулся, обнажив острые зубы и длинный хищный язык («К черту войну! Вместо цветов растут бомбы», 1984).

Стилевые особенности

Работы художника представляют собой сочетание всех возможных художественных стилей ХХ века: импрессионизма, неоромантизма, экспрессионизма.Одна из любимых тем Марии Приймаченко, к которой она часто обращалась, — космос. Она любила звездное небо и населяла его своими крылатыми созданиями — горбунами, русалками, птицами. Даже на Луне она сажала сады, лелея свои волшебные мечты. Ее чудесный мир был волшебным и неповторимым, неповторимым и сияющим, искренним и добрым, как и она сама.

Творчество народного художника учит во всем замечать красоту. Она стремилась показать каждому человеку индивидуально, как важно оставаться детьми даже в старости, сохранять способность удивляться и видеть живой интерес ко всему, что происходит вокруг.Работы Марии Приймаченко действительно возвращают нас в детство. В них нет ничего лишнего, мы видим только неудержимую фантазию женщины с удивительной душой, с изображенной на картинах народной энергией.

Когда Марию спросили, почему она рисует животных и цветы, которых не существует, она ответила: «Зачем рисовать такими, какие они есть, они такие красивые, а я рисую свои собственные на радость людям. Я действительно хочу, чтобы рисунки смотрело как можно больше людей, и всем это нравилось.»

Гений художника

Мир искусства как минимум дважды открывал удивительные работы Марии Примаченко. Впервые художник приобрел популярность в 1935 году в рамках кампании по поиску талантов в народе. Тогда работа сельской мастерицы привлекла внимание столичной рукодельницы Татьяны Флоры, которая собирала для выставки шедевры народного творчества. В результате художник успешно работает в киевских экспериментальных мастерских. Талант художницы поспособствовал тому, что она овладела навыками лепки и росписи изделий из глины.

Работы художника быстро стали приобретать популярность за рубежом. Посетители выставок Москвы, Праги, Монреаля, Варшавы и других европейских выставок могли встретить удивительных зверей. Ценителям искусства были продемонстрированы рисунки Марии Приймаченко «Два попугая», «Черный зверь», «Собака в шапке», «Зверь в красных сапогах», «Бык на прогулке», «Красные ягоды».

Всемирная выставка Марии Приймаченко, которая прошла в Париже, принесла украинской художнице большую известность, за что она была награждена золотой медалью.Именно во французской столице маститые коллеги, такие как Пабло Пикассо и Марк Шагал, впервые познакомились с работами художника. Они оценили ее работу и даже начали использовать похожие мотивы в своих произведениях.

Второй раз талант народного художника раскрылся в 60-е годы. Этому способствовали известный искусствовед и драматург Григорий Местечкин, а также журналист Юрий Рост. Статья о творчестве Марии Примаченко, опубликованная журналистом в газете «Комсомольская правда», неоднократно делала ее популярной.

Смерть художника

На 89-м году жизни скончался выдающийся художник. Но, к счастью, семья Приймаченко-артистов продолжилась. Лучшим ее учеником был сын — Федор, ныне заслуженный артист Украины. Ее внуки Питер и Джон тоже пошли ее путем. Сегодня это молодые талантливые артисты, каждая яркая личность. Выросшие вместе с такими мастерами, как бабушка и отец, они переняли все самое лучшее.

Увековечение памяти Марии Примаченко

Именем народной мастерицы названа маленькая планета 14624 Примаченко.Это название предложил Клим Чурюмов. В честь известного художника в 2008 году была выпущена юбилейная монета. Через год в Киеве бульвар Лихачева был переименован в бульвар Марии Приймаченко. В городах Бровары, Сумы и Краматорск есть улицы имени Марии Примаченко.

Удивительное творчество и биография Марии Приймаченко

Мария Овксентьевна Примаченко — мастер украинского «наивного искусства», через всю свою жизнь пронеслась жажда творить, непреодолимая потребность делиться своими открытиями с людьми.Она из тех художников, которые создали неповторимый мир собственных образов, мир красоты, умело выразили чувства, которые живут в человеке, в его фольклоре и помыслах.

Детство художника

Болотня — родное село Марии Приймаченко — находится в 80 км от Киева. Именно здесь в январе 1909 года родился художник. Ее отец был плотником, а также занимался резьбой по дереву. А ее мама была известной рукодельницей-вышивальщицей: вышиванки ее производства носила вся семья.Бабушка Марии тоже занималась творчеством — писала писанки.

Первые творческие способности Марии проявились еще в раннем детстве: она увлекалась рисованием цветов на песке. А потом начала раскрашивать дома голубыми узорами. На стенах домов светились птицы и распускались фантастические цветы. Жителям понравились эти рисунки, которые так красиво смотрелись на стенах и в печах.

Спустя время к будущему художнику стали поступать первые заказы: соседи просили украсить свои дома такими же удивительными узорами.Восхищаться ее творчеством пришли жители окрестных деревень.

Мировоззрение и позитивное восприятие жизни художником

Биография Марии Примаченко не обошлась без непростых жизненных моментов. В детстве живописец перенес страшное заболевание — полиомиелит, которое негативно отразилось на судьбе мастера. Мария всю жизнь ходила на костылях. Это повлияло на живописную манеру автора. Невыносимая физическая боль в сочетании с безудержной творческой фантазией и стремлением к жизни выливались в причудливые образы.Теперь это называется арт-терапией. Противостояние радости и боли, добра и зла, тьмы и света наблюдается в каждом полотне Марии Приймаченко.

Художница обладала довольно строгим характером, но дружелюбно относилась к людям. Иногда Приймаченко дарила гостям фотографии своего дома. Для Мэри было два мира. В первом жило все, а во втором, внутреннем, принадлежало только ей.

Ее мир был наполнен различными фантастическими существами, здесь пели чудесные птицы, рыбы учились летать, радужные коровы паслись на лугу глазами человека, а добрый храбрый лев был защитником от врагов.

Начало творчества Марии Примаченко

Художница прославилась с 1936 года, когда впервые в Киеве на Всеукраинской выставке народного творчества была выставлена ​​ее работа «Звери с болота». Марии вручили диплом I степени. Здесь она увлеклась керамикой и продолжила заниматься вышивкой и рисунком. В частности, она написала ряд замечательных картин: «Бычок на прогулке», «Синий лев», «Пегий зверь», «Зверь в красных сапогах» 1936-1937, «Осел», «Баран», «Красные ягоды», «Танец обезьян», «Два попугая» и другие (1937-1940).

Образы этих работ поражают своей сказочностью, волшебством и фантазией. В их основе лежат фольклорные легенды, истории из жизни и народные сказки. В ее работах переплетались реальность и фантастика. Животные, цветы и деревья наделены умением разговаривать, борются за добро и противостоят злу — все, как в сказке.

Птицы тоже обладают фантастическими свойствами: они имеют причудливые формы, замысловатые формы, напоминающие цветок, а крылья украшены вышивкой.Все звери и птицы Марии солнечные, красочные, радуют глаз своим позитивным настроем («Слон хотел быть моряком», «Медвежонок гуляет по лесу и не делает зла ​​людям»).

Творчество в военный и послевоенный периоды

Во время войны Мария Примаченко прерывает творческую деятельность и возвращается в родное село. Здесь она пережила ужасные годы своей жизни. Война отняла у него мужа, который не мог видеть своего сына. В послевоенное время художница постоянно живет в Болотном, превратив родительский дом в мастерскую.1950 год — вышитое панно «Пава в винограде» на синем фоне, на коричневой «Две яблони», а также росписи: «Два удода в цветах», «Украинские цветы». В 1953–1959 годах стали известны рисунки Марии Приймаченко «Кот в сапогах», «Павлин», «Журавль и лисица», «Пастухи». Эти работы свидетельствуют о совершенстве манеры Примакова.

Творчество 70-80-х годов

Особый расцвет ее творчества приходится на начало70-х годов. Если раньше художник изображал настоящих животных, то в 70-80-х гг.В ее работах есть фантастические звери, которых на самом деле не существует. Это и четырехголовый древний болотный зверь, и болотный рак, и хорун, и прус, и дикий горботрус, и дикий волол. Название дикого чаплуна было мотивировано словом «чапати». Сделан упор на лапы зверя, которые можно рвать сквозь заросли ольхи. Есть животные фиолетовые, черные, синие; грустный, веселый, улыбающийся, удивленный. Есть животные с человеческими лицами. Злые звери — это аллегории. Так, пурпурный зверь в «буржуазной» шапке, разрисованный стилизованными бомбами, злобно ухмыльнулся, обнажив острые зубы и длинный хищный язык («К черту войну, бомбы вместо цветов», 1984).

Особенности стиля

Работы художника представляют собой сочетание всех возможных художественных стилей ХХ века: импрессионизма, неоромантизма, экспрессионизма. Одна из любимых тем Марии Приймаченко, к которой она часто обращалась, — космическая. Она любила звездное небо и населяла его своими крылатыми созданиями — горбунами, русалками, птицами. Даже на Луне она сажала огороды, лелея свои волшебные мечты. Ее чудесный мир был волшебным и неповторимым, неповторимым и сияющим, искренним и добрым, как и она сама.

Творчество народного художника учит во всем замечать красоту. Она хотела показать каждому человеку индивидуально, как важно оставаться детьми даже в старости, сохранять способность удивляться и видеть живой интерес ко всему, что происходит вокруг. Работы Марии Приймаченко действительно возвращают нас в период детства. На них нет ничего лишнего, мы видим только непреодолимую фантазию женщины с удивительной душой, с отображением народной энергии в картинах.

Когда Марию спросили, почему она рисует несуществующих животных и цветов, она ответила: «Зачем рисовать такими, какие они есть, они такие красивые, а я рисую свои собственные для радости людей. Я хочу, чтобы столько людей смотрели рисунки. и это всем нравится ».

Гений художника

Мир искусства открывал удивительное творчество Марии Примаченко как минимум дважды. Впервые артист приобрел популярность в 1935 году в рамках кампании по поиску талантов в народе. Тогда работы сельских мастеров привлекли внимание столичной рукодельницы Татьяны Флоры, которая собирала для выставки шедевры народного творчества.В результате художник успешно работает в киевских экспериментальных мастерских. Талант художницы поспособствовал тому, что она овладела навыками лепки и раскрашивания изделий из глины.

Работы художника быстро начали набирать популярность и за рубежом. Увидеть удивительных зверей смогли посетители из Москвы, Праги, Монреаля, Варшавы и других европейских выставок. Ценители искусства показали рисунки Марии Приймаченко «Два попугая», «Черный зверь», «Собака в шапке», «Зверь в красных сапогах», «Бык на прогулке», «Красные ягоды».

Всемирная выставка Марии Приймаченко, которая проходила в Париже, принесла украинской художнице большую известность, за что она была награждена золотой медалью. Именно во французской столице маститые коллеги, такие как Пабло Пикассо и Марк Шагал, впервые ознакомились с работами художника. Они оценили ее работу и даже начали использовать похожие мотивы в своих произведениях.

Второй раз талант народного художника раскрылся в 60-е годы. Этому способствовали известный искусствовед и драматург Григорий Местечкин, а также журналист Юрий Рост.Статья о творчестве Марии Примаченко, опубликованная журналистом в газете «Комсомольская правда», снова сделала ее популярной.

Смерть художника

На 89-м году жизни скончался выдающийся художник. Но, к счастью, род Приймаченко-художников продолжился. Лучшим ее учеником был сын — Федор, ныне заслуженный артист Украины. Ее внуки, Петр и Джон, ушли ее дорогой. Сегодня это молодые талантливые художники, у каждого яркая индивидуальность. Выросшие у таких мастеров, как бабушка и отец, они переняли все самое лучшее.

Увековечение памяти Марии Примаченко

Именем народной мастерицы названа маленькая планета 14624 Примаченко. Это название предложил Клим Чурюмов. В честь известного художника в 2008 году была выпущена памятная монета. Через год в Киеве бульвар Лихачева был переименован в бульвар Марии Приймаченко. В городах Бровары, Сумы и Краматорск есть улицы имени Марии Примаченко.

Шоу, Тони-Кинематографический террор — Глобальная история терроризма на Film-Bloomsbury Academic (2015) | Криминальный триллер

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 15 по 44 не показаны при предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 53 по 76 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 85 по 102 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 111 по 113 не показаны при предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 122 по 124 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 134 по 143 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 147 по 153 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 163 по 165 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 169 по 170 не показаны при предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 174 по 188 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 204 по 235 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Page 251 не отображается в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 258 по 294 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 305 по 314 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 319 по 326 не показаны в этом предварительном просмотре.

Описание картины Марии Примаченко «Синий бык».О жизни и творчестве Марии Примаченко

Мария Примаченко (иногда Приймаченко; 1908–1997) — украинская народная артистка. Представитель «народного первобытного» («наивного искусства»).

Биография Марии Примаченко

Примаченко М.А. родилась 30 декабря (12 января) 1909 года в селе Болотня (ныне Иваньковский район Киевской области Украины), где и прожила всю свою жизнь.

Отец, Авксентий Григорьевич, был плотником-виртуозом, мастерил дворовые заборы.

Мать, Прасковья Васильевна, была признанным мастером вышивки (сама Мария Авксентьевна была одета в свои вышитые рубахи).

Детство Марии Авксентьевны было омрачено страшной болезнью — полиомиелитом. Это сделало ее не по-детски серьезной и наблюдательной, обострило слух и зрение.

Мария Авксентьевна достойно и мужественно перенесла все жизненные невзгоды, испытала счастье любви (муж погиб на фронте) и счастье материнства.У нее родился сын Федор, тоже бывший народный артист Украины. Он был ее учеником (умер в 2008 г.).

Творчество Примаченко

«Все начиналось так, — вспоминал художник. — Однажды возле хижины, у реки, на украшенной цветами поляне, я пас гусей. Я рисовала всевозможные цветы, которые видела на песке. А потом она заметила голубоватую глину. Вставил в подол и покрасил нашу хижину … ».

Все пришли посмотреть на это диковинку, сделанную руками девушки.Хвалил. Соседи попросили украсить и свои дома.

Татьяна Флора, киевлянка, открыла в себе талант Примаченко (в 1960-1970-е годы журналист Г.А. Местечкин организовал широкую популяризацию творчества Примаченко).

В 1936 году Марию Авксентьевну пригласили в экспериментальные мастерские Киевского музея украинского искусства.

Ее работы стали разнообразнее — Мария писала, вышивала, увлеклась керамикой. Керамические кувшины и посуда этого периода хранятся в Государственном музее украинского народного и декоративно-прикладного искусства.Аким Герасименко, признанный мастер украинской керамики, охотно дарил Примаченко свои изделия разной формы, а она расписывала их изображениями красных лисичек, ужасных животных, идущих по клубничным стеблям синих обезьян или зеленых крокодилов, усыпанных цветами.

Есть сведения, что Мария Примаченко проявила свой талант в области керамической скульптуры. Сохранилось только одно произведение в этом жанре — «Крокодил».

За участие в выставке народного творчества в 1936 году Примаченко награжден дипломом первой степени.Позже ее работы с неизменным успехом экспонировались на выставках в Париже, Варшаве, Софии, Монреале, Праге.

В 1986 году создала серию картин «Чернобыль».

Художница-наивистка Мария Примаченко не была наивной, когда дело доходило до мировой трагедии. Она не знала, где могила ее мужа, и этот мотив часто встречается в ее произведениях.

В 1971 году написала картину «Солдатские могилы». Это тоже можно интерпретировать как предчувствие Чернобыля — именно в этом году началось строительство Чернобыльской АЭС с четырьмя ее реакторами.Итак, на этой картине есть лес, и в нем сияют четыре могилы, похожие на четыре солнца или четыре огромных яйца в разрезе — огненный желток, а на нем солдатская каска.

Картины Приймаченко якобы традиционно «украинские», но это страна грез, а не реальности.

Художника сравнивают с Босхом и Хичкоком, художниками апокалиптических видений.

Сергей Проскурня вспоминает: однажды к ней приехали из Киева кроватки, пели про «нашу славную Украину», — вдруг грустно сказала Мария Оксентьевна.

Примаченко Мария

Украинский народный художник, представитель «народного первобытного» («наивного искусства»). Она родилась в 1909 году в селе Болотня Киевской области, где и прожила всю жизнь. При этом ее работы выставлялись по всему миру: в Монреале, Париже, Праге, Варшаве, Софии. Она умерла в 1997 году в родном селе, где и была похоронена. Решением ЮНЕСКО 2009 год, когда художнику могло исполниться 100 лет, объявлен годом Марии Примаченко.

Популярная фантастика в украинском искусстве прочно связана с именем Марии Примаченко, крестьянки без художественного образования, всю жизнь прожившей в селе Болотня Киевской области, что не помешало ей захватить воображение самого Пикассо. . Ее картины, полные ярких красок и узнаваемых образов, стали одним из знаковых явлений современной украинской культуры, признанным далеко за пределами страны.

Примаченко Мария Авксентьевна родилась в 1909 году.Она пережила две мировые войны и распад двух империй — сначала Российской, затем Советской. Но самой большой трагедией стала чернобыльская катастрофа 1986 года, ведь родное село художника граничит с 30-километровой зоной отчуждения.

С детства Марию окружали красивые вещи — отец был виртуозным плотником и делал роскошные деревянные скульптуры. Мама была известной вышивальщицей и научила дочь ремеслу. «Все начиналось так, — вспоминал художник. — Однажды возле дома, над рекой, на цветущем лугу, пас гусей.Я рисовала всевозможные цветы, которые видела на песке. А потом она заметила голубоватую глину. Я вложила его в подол юбки и раскрасила нашу хижину. «Соседи посмотрели на чудесные рисунки и хвалили их, потом стали просить расписать соседние дома.

С детства Марию окружали красивые вещи — отец был виртуозным плотником и делал роскошные деревянные скульптуры. известная вышивальщица и научила свою дочь ремеслу

Открытие таланта Марии Примаченко произошло в самые тяжелые для украинской культуры годы, когда культурное возрождение 1920-х годов снималось в подвалах НКВД.В 1936 году работу Примаченко увидела ткачиха и вышивальщица из Киева Татьяна Флора. По ее рекомендации Примаченко пригласили в экспериментальные мастерские Музея украинского искусства. В ее творчестве появляются разные новые практики — от вышивки до керамики. В том же году она получила диплом первой степени на выставке народного творчества. С тех пор ее работы выставлялись за рубежом — в Варшаве, Праге, Монреале и Париже.

Мария Примаченко своим главным вдохновением называла природу родного Полесья, а именитые искусствоведы и критики видят в ее картинах изображения дохристианских божеств и мировоззрение первобытного человека времен палеолита.Растения с цветами, древо жизни, невидимые птицы, иллюстрации к народным сказкам, бытовые сцены и знаменитые фантастические животные, изображенные в ярких красках без перспективы и объема — примитивно простые, но завораживающие даже самый искушенный глаз — секрет народного художника бросает вызов законы традиционного искусства.

Персонажи Примаченко, да и вообще все элементы в ее картинах, делятся на добрые и злые. Бинарный мир, как он проявляется в мифологическом сознании, выражается здесь в элементарных визуальных элементах.Даже фантастический бестиарий представляет собой «армии» добра и зла. Примечательно, что хорошие животные всегда выглядят как настоящие, даже если Примаченко никогда не видела этих животных своими глазами (например, обезьян). А злые существа — плод ее воображения и им присущи черты «невидимых темных сил» — монстров, драконов. Животные Примаченко антропоморфны и при внимательном рассмотрении выглядят как люди. Так, у многих из них длинные завитые ресницы или дугообразные брови.Конечно, добро всегда побеждает, а зло низвергается. Над миром цветет яркое солнышко — райский цветок с множеством лепестков, которые, как лучи, согревают мир.

В этих ярких картинах встречаются миры: фантастическое и трагически реальное. Народные сказки и дань уважения погибшим на войне или в Чернобыльской трагедии предстают в формах яркого и красочного измерения Марии Примаченко. Фантастический мир, бытовые сцены, космические фантазии, социальная сатира сосуществуют здесь в гармонии обращенных к нам образов.

Персонажи Примаченко делятся на хороших и плохих. Добрые звери всегда похожи на настоящих животных, а злые звери — плод ее воображения.

Профессиональных секретов у нее не было: ватман и гуашь, иногда акварель и подготовительный карандашный рисунок. При этом Мария Примаченко совмещала в своем творчестве живопись и графику. Это и живописная графика, и графическая живопись одновременно. Ее техника далека от профессионализма, а эстетическое влияние ее работ часто зависит от тонких нюансов, которые не поддаются научному анализу или словесному выражению.Например, часто в ее работах цвет становится полноценным творцом композиции, он же «озвучивает» настроение или создает ритм картины. Она никогда не оставляет фон белым, за исключением нескольких работ. Примечательно, что Примаченко не просто следует канонам народного творчества — она ​​новатор в образном мышлении и предлагает уникальные стилистические приемы. Даже вышивки, в которые она одевает сказочных персонажей, придумала она сама, а не заимствовала из народных промыслов.

Примаченко применила свой творческий подход в названиях своих картин. Более того: эти имена свидетельствовали о ее поэтическом таланте. Иногда это моральная максима, иногда лирическая зарисовка, вариант народной басни или шутка: «Девочки танцуют и пашут», «Адский пес не боится рептилии», «Ворон двух баби мав — и то, и другое. в объятиях »,« Веснянки-роговицы — веселые птички ». Переводить эти изречения зачастую невозможно, но ради них стоит выучить украинский: «Лисица лукавит к доктору, как будто:« Ой, с кукурузой поправится »- а ты несешь курицу. этот мед; в любой власти ».«Сорок вроде:« Чи-чи-чи! О, зачем нам спать? «-» На плите. «-« Как это пить? »-« Горилочка, они пришли по одному ».« Рябчики щебечут: «Но скоро зима, а дом в нас немой». Зайчик назвал себя : «А зимы не боюсь, нюхаю нюхать». С новым роком, с новой весной, с новым счастьем люди на Земле. «

Она новатор в образном мышлении. Даже вышивки, в которые она одевает сказочных персонажей, придумала она сама, а не заимствовала из народных промыслов.

Сказочность творчества Примаченко «просит» детские книги. В 80-е годы вместе с поэтом Михаилом Стельмахом она создала иллюстрации к нескольким детским книгам: «Журавель», «Зац спати пожелал», «Черногуз прими душ». В наше время они не переиздавались, и вы не сможете порадовать своих детей навороченными рисунками фантастической бабушки.

2009 год, когда художнице исполнилось бы 100 лет, ЮНЕСКО объявило ее годом. Как редкое исключение, Украина достойно отметила юбилей, и мир увидел выставки, каталоги, торжества, а также обязательные марки и монеты.Ее именем названы улицы и бульвары Киева, Броваров и Краматорска. В честь Марии Примаченко названа планета, о художнице снято несколько документальных фильмов, написаны сотни статей и даже рассказ для детей. А в 2007 году ее имя прозвучало в суде: финская компания «Marimekko» выпустила серию вещей для дома с узором, слишком похожим на картину 1961 года «Шур на дороге». Компания признала факт плагиата, но к тому времени рисунок уже был нанесен на самолеты авиакомпании и облетел весь мир.Сам скандал вызвал новую волну интереса к творчеству Примаченко во всем мире.

Мария Овксентьевна Примаченко, мастер украинского «наивного искусства», пронесла через всю жизнь жажду творчества, непреодолимую потребность делиться своими открытиями с людьми. Она из тех художников, которые создали неповторимый мир собственных образов, мир красоты, умело выразили чувства, которые живут среди людей, в их фольклоре и помыслах.

Детство художника

Болотня, родное село Марии Примаченко, находится в 80 км от Киева.Здесь художница родилась в январе 1909 года. Ее отец был плотником, а также занимался резьбой по дереву. А мама была известной рукодельницей: вышиванки ее производства носила вся семья. Бабушка Марии тоже занималась творчеством — писала пасхальные яйца.

Первое у Марии появилось в раннем детстве: она увлекалась рисованием цветов на песке. А потом стала красить хижины голубыми узорами. Жар-птицы украшали стены домов, расцветали фантастические цветы.Жителям понравились эти рисунки, которые так красиво смотрелись на стенах и печах.

Спустя время к будущему художнику стали поступать первые заказы: соседи просили украсить свои дома такими же удивительными узорами. Любоваться ее работами собрались даже жители окрестных деревень.

Мировоззрение художника и позитивный взгляд на жизнь

Биография Марии Примаченко не обошлась без трудных моментов в ее жизни. В детстве артистка перенесла страшное заболевание — полиомиелит, которое наложило негативный отпечаток на судьбу мастерицы.Мария всю жизнь ходила на костылях. Этот факт повлиял и на живописную манеру автора. Невыносимая физическая боль в сочетании с необузданной творческой фантазией и стремлением к жизни выливались в причудливые образы. Сейчас это называется арт-терапией. Противостояние радости и боли, добра и зла, тьмы и света наблюдается в каждой картине Марии Примаченко.

Художница обладала довольно строгим характером, но дружелюбно относилась к людям. Иногда Приймаченко дарила гостям своего дома снимки.Для Мэри было два мира. В первом жили все, а второе, внутреннее, принадлежало только ей.

Ее мир был наполнен разными фантастическими существами, здесь пели чудесные птицы, рыбы учились летать, радужные коровы с человеческими глазами паслись на лугу, а добрый храбрый лев был защитником от врагов.

Начало творчества Марии Примаченко

Художница прославилась с 1936 года, когда впервые в Киеве на Всеукраинской выставке народного творчества были выставлены ее работы «Животные с болота».Мария была награждена дипломом I степени. Здесь она начала увлекаться керамикой и продолжила заниматься вышивкой и росписью. В частности, она написала ряд замечательных картин: «Бычок на прогулке», «Синий лев», «Пестрый зверь», «Зверь в красных сапогах» 1936-1937, «Осел», «Баран», «Красные ягоды». »,« Обезьяны танцуют »,« Два попугая »и др. (1937-1940).

Образы этих произведений поражают своей сказочностью, волшебством и фантастичностью. Они основаны на народных легендах, рассказах из жизни и народных сказках. .В ее работах переплетаются реальность и фантазия. Животные, цветы и деревья наделены умением разговаривать, борются за добро и противостоят злу — все как в сказке.

Птицы тоже обладают сказочными качествами: у них причудливые формы, замысловатые очертания, напоминающие цветок, а крылья украшены вышивкой. Все звери и птицы в Mary’s солнечные, красочные, радуют глаз своим позитивом («Слон хотел быть моряком», «Медвежонок гуляет по лесу и не причиняет вреда людям»).

Творчество в военное и послевоенное время

Во время войны Мария Примаченко прерывает творческие занятия и возвращается в родное село. Здесь она пережила ужасные годы своей жизни. Война отняла у нее мужа, который не мог видеть своего сына. В послевоенное время художница постоянно проживает в Болотне, превратив родительский дом в мастерскую. 1950 год датируется ее вышитым панно «Вершины винограда» на синем фоне, на коричневом фоне «Две яблони», а также картинами: «Два удода в цветах», «Украинские цветы».В 1953–1959 годах стали известны рисунки Марии Примаченко «Кот в сапогах», «Павлин», «Журавль и лисица», «Пастухи». Эти работы свидетельствуют об усовершенствовании образной манеры Примаченко.

Творчество 70-80-х годов

Особый расцвет ее творчества приходится на начало 70-х годов. Если раньше художник изображал настоящих животных, то в 70-80-х годах. в ее работах появляются фантастические животные, которых на самом деле не существует. Это и четырехголовый древний болотный зверь, и болотный рак, и хорун, и прус, и дикий горботрус, и дикий волезах.Она мотивировала название дикого чаплуна словом «чапати». Особое внимание уделяется лапам зверя, способного пробираться через заросли ольхи. Есть животные фиолетовые, черные, синие; грустный, смешной, улыбающийся, удивленный. Есть животные с человеческими лицами. Аллегорические звери — зло. Так, фиолетовый зверь в «буржуазной» шапке, разрисованный стилизованными бомбами, сердито ухмыльнулся, обнажив острые зубы и длинный хищный язык («К черту войну! Вместо цветов растут бомбы», 1984).

Стилевые особенности

Работы художника представляют собой сочетание всех возможных художественных стилей ХХ века: импрессионизма, неоромантизма, экспрессионизма.Одна из любимых тем Марии Примаченко, к которой она часто обращалась, — космическая. Она любила звездное небо и населяла его своими крылатыми созданиями — горбатыми, русалками, птицами. Даже на Луне она сажала огороды, лелея свои волшебные мечты. Ее чудесный мир был волшебным и неповторимым, неповторимым и сияющим, искренним и добрым, как и она сама.

Творчество народного художника учит во всем замечать красоту. Она постаралась показать каждому человеку индивидуально, как важно оставаться детьми даже в старости, сохранять способность удивляться и видеть живой интерес ко всему, что происходит вокруг.Работы Марии Примаченко действительно возвращают нас в детство. В них нет ничего лишнего, мы видим только неудержимую фантазию женщины с удивительной душой, с проявленной в картинах народной энергией.

Когда Марию спросили, зачем она рисует цветы, она ответила: «Зачем рисовать такими, какие они есть, они и так красивые, а свои я рисую на радость людям. Я очень хочу, чтобы рисунки увидело как можно больше людей и чтобы они понравились всем. «

Гений художника

Мир искусства как минимум дважды открывал для себя удивительные работы Марии Примаченко.Впервые художник приобрел популярность в 1935 году в рамках кампании по поиску талантов среди людей. Тогда работы сельской мастерицы привлекли внимание столичной рукодельницы Татьяны Флоры, которая собирала для выставки шедевры народного творчества. В результате художник успешно работает в киевских экспериментальных мастерских. Талант художницы поспособствовал тому, что она овладела навыками лепки и росписи глиняных изделий.

Работы художника быстро стали набирать популярность за рубежом.Посетители выставок Москвы, Праги, Монреаля, Варшавы и других европейских выставок могли познакомиться с удивительными животными. Ценителям искусства были показаны рисунки Марии Примаченко «Два попугая», «Черный зверь», «Собака в шапке», «Зверь в красных сапогах», «Бык на прогулке», «Красные ягоды».

Всемирная выставка Марии Приймаченко, которая проходила в Париже, принесла украинской художнице большую известность, за что она была награждена золотой медалью. Именно во французской столице маститые коллеги, такие как Пабло Пикассо и Марк Шагал, впервые познакомились с работами художника.Они оценили ее работу и даже начали использовать похожие мотивы в своих произведениях.

Второй раз талант народного художника раскрылся в 60-е годы. Этому способствовали известный искусствовед и драматург Григорий Местечкин, а также журналист Юрий Рост. Статья о творчестве Марии Примаченко, опубликованная журналистом в газете «Комсомольская правда», снова сделала ее популярной.

Смерть художника

На 89-м году жизни выдающийся художник скончался.Но, к счастью, семья художников Приймаченко продолжилась. Лучшим ее учеником был заслуженный сын Федор. Ее внуки, Питер и Джон, также пошли по ее пути. Сегодня это молодые талантливые художники, каждый из которых обладает яркой индивидуальностью. Выросшие вместе с такими мастерами, как их бабушка и отец, они усыновили лучшее.

Увековечение памяти Марии Примаченко

Маленькая планета 14624 Примаченко названа в честь мастерицы. Это название предложил Клим Чурюмов.В честь известного художника в 2008 году была выпущена памятная монета. Через год в Киеве бульвар Лихачева был переименован в бульвар Марии Приймаченко. В городах Бровары, Сумы и Краматорск есть улицы имени Марии Примаченко.

«Я делаю солнечные цветы, потому что я люблю людей, я создаю радость, для счастья людей, чтобы все народы любили одного, чтобы они жили, как цветы на всей земле …» — так хорошо- Известная украинская художница-любитель говорит о себе Мария Аксентьевна Примаченко , чьи оригинальные работы наполнены дыханием родной земли, согреты добротой и мудростью народной поэзии.

Факты из биографии Марии Примаченко

Родилась Мария Примаченко 12 января 1909 года в селе Болотня, что на Полесье (ныне Киевская область).

Любовь к народному творчеству она впитала не только народными сказками, легендами, песнями, но и наблюдая за работой своей матери, которая занималась вышивкой. Как и любая девочка, маленькая Маша пыталась повторить вслед за мамой, только эти узоры не вышивала, а перерисовывала на картоне или бумаге.Со временем детское увлечение стало основным занятием.

Свои первые картины юная художница написала на песке. Потом нашла цветную глину и раскрасила хижину. Вся деревня ехала посмотреть на это чудо, а потом односельчане попросили украсить и свои дома.

1935 год стал поворотным в творчестве Мария Примаченко — она ​​знакомится с художницей Татьяной Флорой, которая очень любит творчество талантливой деревенской народной мастерицы.

По приглашению Флоры, Мария Аксентьевна переезжает в Киев и начинает работать в экспериментальной мастерской.С этого момента работы художника стали выставляться не только в Украине, но и за рубежом.

Вторая половина 50-х годов — начало зрелого и плодотворного периода в творчестве художника. Из ее мастерской выходит большое количество циклов. Именно в этот период появляются работы, за которые художник был награжден «Знаком Почета» и стал лауреатом Государственной премии ЦССР Т. Г. Шевченко.

Художественный стиль Марии Примаченко

«Я люблю писать, как люди работают в поле, как молодые люди ходят, как цветет мак.Люблю все живое, люблю лес, цветы, разных птиц и лесных животных. Я одеваю их в народную одежду, и они со мной такие смешные, они уже танцуют … ».

На протяжении всей своей творческой карьеры Мария Примаченко не отходила от народной тематики. Эта национальность выражается в сочетании цветов, использовании национальных орнаментов. Кроме того, на своих картинах художница изображает национальные блюда, ритуальную выпечку, настенные росписи.

Как правило, ее рисунки являются иллюстрациями к народным песням или сказкам.Но в этих работах Мария Примаченко отражает его размышления о современном мире. Отсюда и восприятие картинок. На первый взгляд работы художника кажутся очень простыми, но если присмотреться, то за незатейливым сюжетом можно найти глубокое содержание.

Темы картин художника

Если ранние произведения были основаны на сказках, то произведения, которые Мария Аксентьевна создала в зрелый период своего творчества, сложно назвать просто сказочными.Для этих картин наиболее точное определение было бы «символически-аллегорические композиции».

В эти годы художник обращается к теме человека, к теме современного общества и современного мира. В отличие от сказочного мира, современный мир Примаченко кажется серым, как следствие — более блеклые тона красок на картинах этого периода.

В 70-е годы художник начал сотрудничать с печатными СМИ. Относительно Мария Аксентьевна предстает перед всем обществом в новом качестве — иллюстратора детских книг.Из этих иллюстраций можно сделать вывод, что художница умеет смотреть на мир детскими глазами: ее картины непосредственны, радостны и завершают художественный текст.

Черты характера.

Большое внимание в своих работах Примаченко уделил композиции и цвету.

Цвет — одно из важнейших средств самовыражения художника. Глядя на картины, возникает ощущение, что цвет «живой», меняет оттенок в зависимости от определенных факторов.Это ощущение возникает из-за цветовых сочетаний, которые использует художник.

Инновационная техника использует Мария Примаченко и в композиции. Суть этой техники заключается в том, что художник условно делит весь рисунок на планы, на каждом из которых нарисован определенный объект. Эти планы затем как бы накладываются друг на друга. Это взаимодействие плоскостей вызывает ощущение объема.

Хотя Мария Примаченко принадлежит к тем, кто занимается народным творчеством, она, прежде всего, самостоятельный художник.Это различие позволяет констатировать, что художник использует материалы, никак не связанные с народным творчеством: акварель, гуашь, ватман и др.

ВНИМАНИЕ! При любом использовании материалов сайта активная ссылка на сайт обязательна!

Глядя на работы Марии Примаченко, вспоминаю слова из песни в исполнении Бориса Гребенщикова: «А в городе сад — все травы и цветы, там гуляют животные невиданной красоты».Чудесных, сказочно красивых героев этой художницы безошибочно узнает каждый, кто хоть раз видел ее работы. На выставке в Киевском центре современного искусства «М 17» представлены 39 картин из частных собраний — «Чудесный мир Марии Примаченко». Фантастическую экспозицию дополняют работы сына и внуков Марии Примаченко, а также скульптуры Олега Пинчука.

Мария Примаченко «Дикая овца», 1989. Бумага, гуашь.Частное собрание

«Я рисую солнечные цветы, потому что люблю людей, творю для радости, для счастья людей, чтобы все народы любили друг друга, чтобы они жили, как цветы, на всей земле …»
Мария Примаченко

Примаченко Мария Авксентьевна. Кочубарки посадили маки
1983 г.

Мария Примаченко (1908–1997) — представительница наивного искусства, Народная художница Украины. Она родилась в селе Болотня под Киевом, где провела всю жизнь, практически не уезжая.Из-за перенесенного в детстве полиомиелита Мария оставалась хромой на всю оставшуюся жизнь. Девушка рисовала с восьми лет, вышивала (как и ее мама, известная во всем регионе вышивальщица), занималась шитьем, красила хижины. Сначала она красила стены отцовского дома, а когда соседи увидели нарядную хатынку, украшенную яркими цветами, они стали приглашать их сделать «такую ​​красоту».

Примаченко Мария Авксентьевна. Бычок
1986

Мифопоэтическое мировосприятие лежит в основе народного творчества и творчества Марии Примаченко.О лирическом характере и источниках ее вдохновения говорят слова самой художницы: «Болото вошло в меня, как аист на крышу, вышитая моей мамой, грустная девичья песня, утренний туман … Но нет конец этому, моё Болото, и мне кажется, что в каждом дереве, в каждой капле дождя не только Болото, но и вся моя Родина, голоса далеких людей, песни, которых я не знаю … »

Мария Авксентьевна Примаченко. Танцовщица (Танцовщица)
1980

Как художница Мария Примаченко была «открыта» в 1936 году во время поиска народных талантов и была приглашена в киевские мастерские Музея украинского искусства.Эти занятия были единственным профессиональным образованием в жизни художника. Однако это не помешало ей прославиться на весь мир.

В 1937 году на Всемирной выставке в Париже художник был награжден золотой медалью. Ее работы выставлялись в Варшаве, Софии, Монреале, Праге, на республиканских выставках в Советском Союзе.

1992

Примаченко Мария Авксентьевна. Крадун
1940

Примаченко Мария Авксентьевна.Восьминогий гороховый чучело
1990г.

В своих работах Примаченко изображала волшебных животных, птиц, цветы и сцены из сельской жизни. Художница никогда не видела многих животных и рисовала, используя свое воображение и безграничную фантазию. Когда ее спросили, что за чудо Юдо, указывая на какое-то мифическое животное, они услышали в ответ: «Вот как выглядели животные до нашей эры» .

Марии даже посоветовали никогда не ходить в зоопарк, чтобы сохранить сказочность своих работ.Впервые Примаченко узнала, как на самом деле выглядят ее любимые герои, только в 1970-х годах, когда Сергей Параджанов пригласил артистку в цирк и повел на спектакль в Киев.

Примаченко Мария Авксентьевна. Дикий медведь
1989

Примаченко Мария Авксентьевна. Обезьяна
1991

В рисунках Примаченко звучная чистота цвета, внутренняя динамика, народные декоративные мотивы сочетаются с необычайной экспрессией и невероятной эмоциональной силой образов с удивительной художественной силой.Птицы с вышитыми крыльями и экзотические животные в цветочных узорах. Разве это не идиллия Эдемского сада?

Примаченко Мария Авксентьевна. Длинношейный зверь
1970

Мария Авксентьевна Примаченко. Зверь
1983

Оригинальны и названия картин Примаченко — задорные рифмованные изречения, сочиненные художником, раскрывают характер персонажа или описывают мифический сюжет.

Примаченко Мария Авксентьевна.Олоян родилась в городе, тупой нигде і доси
1978

Примаченко Мария Авксентьевна. Этот зверь открыл пасть и хочет полакомиться цветком, но язык у него тонкий
1985

Мария Авксентьевна Примаченко. Леваха гуляет по полю, чтобы не бояться. Поразитесь, ну де прибыль
1989

Мария Примаченко стала основательницей династии художников. Она учила рисовать своего единственного сына — Федора (1941-2008) и внуков — Ивана и Петра.На выставке представлены их работы.

Работа Ивана Примаченко. Без названия

Федор Примаченко «Песнь весны», 1997 г.

На выставке представлены работы Марии Примаченко из частной коллекции директора центра М 17 украинского скульптора Олега Пинчука.

Киевский скульптор Олег Пинчук собирает работы Марии Примаченко и называет ее своим любимым художником. В его коллекции несколько десятков работ мастера, некоторые из них представлены на нынешней выставке.Среди них — работа «Украинский подсолнух», изображенная на юбилейной монете из серии «Выдающиеся деятели Украины», выпущенной в 2008 году в честь 100-летия со дня рождения Марии Примаченко.

Мария Примаченко. «Подсолнечник украинский. Пусть люди приносят радость и счастье в каждый дом, чтобы на всей земле царил мир »

Олег Пинчук был инициатором нескольких выставок Марии Примаченко и неоднократно заявлял, что намерен « Заставить мир признать наш гений.Хочу, чтобы в глазах общества вклад Марии Примаченко в искусство был сопоставим с вкладом Нико Пиросмани и был оценен по достоинству ».

Олег Пинчук — известный украинский скульптор. Учился в Национальной Академии художеств в Киеве. и Высшая школа визуальных искусств в Женеве. Его работы хранятся во многих музейных собраниях: в собраниях Венского музея истории искусств, ювелирной компании Cartier в Женеве, Espace Pierre Cardin в Париже, Рижского музея зарубежных коллекций, Московский музей современного искусства, Национальный музей истории Украины и другие музеи и частные коллекции.

Олег Пинчук. Птица счастья II. 2013 год. Фото: сайт «М 17»

Работы Примаченко близки художественным фантазиям самого скульптора — его мифические произведения тоже происходят из мира фэнтези и сюрреализма.

Работы Олега Пинчука на выставке «Удивительный мир Марии Примаченко»

С именем Марии Примаченко связан масштабный арт-проект. В честь 100-летия со дня рождения художницы ее именем назван бульвар в Киеве, а в 2017 году был утвержден проект Prima Maria Art Boulevard по созданию своеобразного музея под открытым небом.В рамках проекта на бульваре Марии Примаченко в рамках проекта будут созданы 16 тематических парковых скульптур по ее творчеству, три стилизованные арки, мозаичные панно, художественные скамейки, две скульптурные композиции у входа, росписи домов и офисов, расположенных на бульваре. Над декором работают скульпторы Константин Скритуцкий и Федор Баландин, создатели Киевской пейзажной аллеи. Срок реализации проекта — три года.

Первый шаг уже сделан.В октябре 2017 года на бульваре Марии Примаченко появилась первая арт-инсталляция в рамках этого проекта. Теперь сфотографироваться со львом утром считается хорошей приметой, а хорошее настроение на весь день гарантировано.

Анастасия Примаченко — правнучка художника на инсталляции. Фото: Facebook-страница проекта Prima Maria Art Boulevard

Выставка «Удивительный мир Марии Примаченко» в центре «М 17» продлится до 3 декабря 2017 года.

Amazing kreatifitas lan biografi Мария Приймаченко

Мария Овксентьевна Примаченко — мастер украинского сака «арт наиф» ливат урип дигава нгелак кангго нггаве, перлу неотразимый канго нудухаке темонан каро лияне. Dheweke salah siji iku seni sing wis nggawe donya unik saka dhewe, donya kaendahan, умело дитулируя raos, пойте каланган вонг, инг крита ракят лан пикиране.

канак-канак артис кан

Болотня — деса родная Приймаченко Мария — думунунг 80 км сака Киев.Iki ngendi artis lair ing Januari 1909. Bapaké Sing Carpenter lan makarya ing ukiran kayu. Ибу ики дикенал суламан суламан: рубашки bordir produksi ana saka kabèh kulawarga. Бабушка Мария уга melu ing aktivitas Creative — iku cat endhog Paskah.

Pisanan kabisan Creative Mary mawujud ing umur awal: dheweke ana tresnani lukisan kembang ing wedhi. Banjur aku miwiti kanggo Paint pola biru Gubug. Ing tembok dihiasi karo Firebird lan kembang bloomed Fantastic. Desa disenengi gambar iki, kang nyawang dadi ayu ing tembok lan geni.

Sawise wektu, artis mangsa pesenan pisanan diwiwiti teka ing: tanggi takon kanggo dekorasi omahe ing pola sange padha. Падха-мала жители сака деша тетангган канго нгуджо карья дхевеке.

Outlook lan wawasan positif ing artist urip

Биография Мария Примаченко ora tanpa wektu angel ing gesang. Minangka bocah, artis ana penyakit elek lara — полиомиелит, канг кива bayangan negatif pasrahaken Master. Мария кабех канг урип пиндхах с костылями. Kasunyatan iki dipengaruhi gaya lukisan saka penulis.боль фисик невыносимая, gegandhengan karo bayangan rampant lan kepinginan kanggo urip diwutahake menyang gambar aneh. Сайки ику диарани терапия сени. Противостояние сака бунгахе лан боль, бекик лан ала, пепетенг лан чахья поют диамати ин сабен канвас Мария Приймаченко.

artis iki cukup di nggo kenceng, nanging duweke wong loropaken. Каданг Приимаченко маранг пара таму Гамбар омах. Кангго Мария ана лоро донья. Ing pisanan kabeh urip, lan liya, internal, duweke mung kanggo dheweke.

donya iki kapenuhan macem-macem kewan Fantastic, кене сунг манук каэлокан синау канго флай ивак, ангонан луг каро мата пеланги корова манунгса, лан синга вани ана петь нджага апик маранг мунгсух.

Mulai kreatifitas Мария Примаченко

artis misuwur ing taun 1936, налика писанан инг Киев, памеран Украина сени ракят дипамеракен карья дхевеке «Кеван сака рава». Мария ики дианугерахи диплом сака аку дзюрусан. Kene dheweke dadi kasengsem ing keramik, lanterus kanggo melu ing sulaman lan lukisan.Ing tartamtu, ditulis nomer gambar apik, «Bull kanggo mate», «Blue Lion», «Spotted Beast», «The Beast ing boots abang» 1936-1937, «King», «Wedhus», «woh wohan beri abang», «. tari monkey», «Loro parrots» lan liya-liyane. (1937-1940 гг.).

Гамбар сака карья ики поют поразительно, апик пой, гаиб лан Фантастика. Padha adhedhasar glethakaken Legenda rakyat, crisa gesang lan rakyat сказки. Инг карья dheweke падха переплетены касунйятан лан фантастика. Животные, кембанг, лан остроумие наделил каро кемампуан канго пирембаган, падха перанг канго апик лан нолак ала — кабех, кая донгенг крита.

Манук уга дуве Фантастика: падха дуве манека анех, манека рувет пой мех подо кембанг, лан крылья поют дивувухи суламан. Kabeh kewan lan manuk Maria panas, warni, nyenengke kanggo ing mripat karo sing positif («Двавеке дади гаджах матрос», «медведь еном млаку-млаку ливат алас лан вонг ала ора»).

Kreatifitas ing militer lan kirim-perang suwé

Sajrone perang, Мария Примаченко прерывает активизацию Creative lan bali menyang desa kelairane. Ана dheweke ngalami taun elek kang urip.perang njupuk bojone, Sing ora bisa ndeleng kang putra. Ing wektu postwar, artis wis urip ing rawa, ngowahi ngarep tuwané ing studio. 1950. tanggal gawe Панно bordir dening dheweke «Pava ing grapes ‘ing latar mburi biru ing coklat» Loro apple «, uga lukisan,» Loro Hoopoe ing werna «,» kembang Украина. «Инг таун 1953-1959 дади токох дикенал Марии Приймаченко» Пранцис «,» Павлин «,» Журавль лан Фокс «,» Пастухи «. Карья ики ндудухаке дандан Примаченко прозаические формы.

70-80-е годы kreatifitas

Wutah ing sawijining karya tumiba ing awal 70-е годы.Yen sadurungé artis nggambaraken kéwan nyata, 70-80-е гг. карья dheweke katon galak Фантастика, канинг kasunyatan ora ana. Iki quadriceps kéwan rawa kuna, lan kanker rawa lan Horun lan walang lan gorbotrus alam bebas lan volezaha alam bebas. Jeneng chapluna alam bebas motivasi dening «chapati». Акцент на сикил сака кеван поет биса Уэйд ливат грумбул ольдер. Ана кеван каин, иренг, биру, седих, сененг, эсем, кагет. Ана поют аньяр каро пасурян. Галак ала поют аллегорически. Mangkono, ing kéwan kain ing «буржуазный» тутап, dicet bom bergaya злобно ухмыльнулся, nuduhake cetha untu lan basa dawa predatory («Peduli perang! Nanging kembang tuwuh bom», 1984).

идиосинкразия

karya iku kombinasi kabeh gaya seni bisa abad rong puloh: импрессионизм, неоромантизм, экспрессионизм. Салах тема избранное Марии Приймаченко канго кан dheweke asring ono — papan. Dheweke tresna ing langit starry lan pedunungé karo makhluk singed winged — Риджбек, русалки, манук. Малах инг рембулан ику тандуран сайуран кебон, Нггаве джалур кеканкан нгимпи петь гаиб. Нангин ана донья апик тенунг лан уник, уник лан шиявшим, тулус лан дженис, кая дхеве.

artis rakyat Creative Mulang wong sok dong mirsani kaendahan ing kabeh. Ику искал канго нудухаке сабен индивид ику пентинг малах ин умур канго тэтеп анак, макарьякке кемампуан канго кагет лан канго нделенг капентинган нгенгкел инг кабех петь кададосан сак. Мария Приймаченко диангго тенан бали кита сак канак-канак. Падха ора дуве апа-апа экстра, кита вака мунг баянган неудержимый сака вонг вадон каро ньява санге, каро лукисан катампил инг дайа вонг.

Налика Мария такон баб апа дхевеке ндудохке кеван нон-ана лан кембанг, дхевеке мангсули: «Апа пейнт каята лаги, лаги дади аю, лан аку тарик дхевеке канго кабунгахан сака вонг.Дади сампеян пенгин нделенг вонг мирсани гамбар лан, пожалуйста, всем. «

Ing genius artis

Мир искусства nawakake kreatifitas sange Мария Примаченко палинг пиндхо. Писанское искусство стало популярным благодаря таланту Антаране Вонгу в 1935 году. Банджур карья мастерицы десо нарик кавигатен манунгса ваэ сака ибукутха рукодельница Флора Татьяна, поют диклумпукаке махакарья сени ракйат кангго памеран. Akibaté, artis kasil makaryakke ing Kiev pelatihan eksperimen.Бакат артис нюмбанг канго касунятан петь уис нгувасани навыки лепки лан лукисан керамика.

karya artis cepet wiwit get popularitas lan luar negeri. Kanthi kéwan sange bisa ketemu pengunjung ing Москва, Прага, Монреаль, Варшава lan pameran Eropah. penyayang Art nuduhake Мария рисунки Приймаченко «Попугаи Лоро», «Черный зверь», «Асуинг тутуп», «Зверь в сапогах», «Бык кангго матэ», «Красный баяс».

Всемирная выставка Марий Приймаченко поет ньюпук Панггонан в Париже, нггава, Украина, искусство славы, гэдхэ, гэдхэ и медали Дхевеке олих.Нанинг ана ин ибукутха Перанцис каро карья артис писанан синау баб колега кинурматан, каята Пабло Пикассо лан Марк Шагал. Падха нгормати карья двевике малах вивит мигунакаке карья пой, мотив, пой падха.

Wektu liya artis bakat rakyat kabuka ing 60s. Ики diffasilitasi dening kritikus seni kondhang lan dramawan Григорий Местечкин lan wartawan Юрий Рост. Артикель бабка карья Мария Примаченко, кан дитербитаке минангка вартаван и коран «Комсомольской правды», манех ndadiaken populer.

Pati Artis Кан

Ing taun th 89 gesang seda artis pinunjul. Нангин, бок манава, род seniman Pryimachenko terus. Путра ана и мюрид палинг — Федор, artis saiki diajeni saka Украина. Lunga dheweke lan putu — Петрус лан Йоханес. Дина ики, лаги еном, сениман бакат, сабен прибадине падханг. Akeh munggah ing jejere master kayadéné mbah lan bapakné, padha diadopsi kabeh paling.

Пенгетан Мария Примаченко

Джененг Мастеринг Вонг Кан Дебют Планета Минор 14624 Примаченко.jeneng iki disaranake Клим Чурюмов. Ing pakurmatan saka artis misuwur dirilis ing 2008, duwit rech pantóg. A taun mengko, ing Киев бульвар Лихачева ганти жененг бульвар Мария Приймаченко. Инг Бровары, Сумы Краматорск лан ана далан Чакорнак Мария Примаченко.

картин Примаченко. Биография

Мария Овксентьевна Примаченко, мастер украинского «наивного искусства», пронесла через всю жизнь жажду творчества, непреодолимую потребность делиться своими открытиями с людьми.Она из тех художников, которые создали неповторимый мир собственных образов, мир красоты, умело выразили чувства, которые живут среди людей, в их фольклоре и помыслах.

Детство художника

Болотня — родное село Марии Примаченко — находится в 80 км от Киева. Здесь художница родилась в январе 1909 года. Ее отец был плотником, а также резчиком по дереву. А ее мама была известной рукодельницей: вышиванки ее производства носила вся семья.Бабушка Марии тоже занималась творчеством — писала пасхальные яйца.

Первое у Марии появилось в раннем детстве: она увлекалась рисованием цветов на песке. А потом стала красить хижины голубыми узорами. Жар-птицы украшали стены домов, расцветали фантастические цветы. Жителям понравились эти рисунки, которые так красиво смотрелись на стенах и печах.

Спустя время к будущему художнику стали поступать первые заказы: соседи просили украсить свои дома такими же удивительными узорами.Восхищаться ее работами приходили даже жители окрестных деревень.

Мировоззрение художника и позитивный взгляд на жизнь

Биография Марии Примаченко не обошлась без сложных жизненных моментов. В детстве художник перенес страшное заболевание — полиомиелит, наложившее свое негативное отражение на судьбу мастерицы. Мария всю жизнь ходила на костылях. Этот факт повлиял и на живописную манеру автора. Невыносимая физическая боль в сочетании с необузданной творческой фантазией и стремлением к жизни выливались в причудливые образы.Сейчас это называется арт-терапией. Противостояние радости и боли, добра и зла, тьмы и света наблюдается в каждой картине Марии Примаченко.

Художница обладала довольно строгим характером, но дружелюбно относилась к людям. Иногда Приймаченко дарила гостям своего дома снимки. Для Мэри было два мира. В первом жили все, а второе, внутреннее, принадлежало только ей.

Ее мир был наполнен разными фантастическими существами, здесь пели чудесные птицы, рыбы учились летать, радужные коровы с человеческими глазами паслись на лугу, а добрый храбрый лев был защитником от врагов.

Начало творчества Марии Примаченко

Художница прославилась с 1936 года, когда впервые в Киеве на Всеукраинской выставке народного творчества были выставлены ее работы «Животные с болота». Мария была награждена дипломом I степени. Здесь она начала увлекаться керамикой и продолжила заниматься вышивкой и росписью. В частности, она написала ряд замечательных картин: «Бычок на прогулке», «Синий лев», «Пестрый зверь», «Зверь в красных сапогах» 1936-1937 гг., «Осел», «Баран», «Красные ягоды». »,« Обезьяны танцуют »,« Два попугая »и др. (1937-1940).

Образы этих работ поражают своей сказочностью, волшебством и фантастичностью. Они основаны на фольклорных легендах, жизнях и сказках. В ее работах переплетаются реальность и фантазия. Животные, цветы и деревья наделены умением разговаривать, борются за добро и противостоят злу — все как в сказке.

Птицы тоже обладают сказочными качествами: у них причудливые формы, замысловатые очертания, напоминающие цветок, а крылья украшены вышивкой.Все звери и птицы в Mary’s солнечные, красочные, радуют глаз своим позитивом («Слон хотел быть моряком», «Медвежонок гуляет по лесу и не причиняет вреда людям»).

Творчество в военное и послевоенное время

Во время войны Мария Примаченко прерывает творческие занятия и возвращается в родное село. Здесь она пережила ужасные годы своей жизни. Война отняла у нее мужа, который не мог видеть своего сына.В послевоенное время художница постоянно проживает в Болотне, превратив родительский дом в мастерскую. 1950 год датируется ее вышитым панно «Горох в винограде» на синем фоне, на коричневом фоне «Две яблони», а также картинами: «Два удода в цветах», «Украинские цветы». В 1953–1959 годах стали известны рисунки Марии Примаченко «Кот в сапогах», «Павлин», «Журавль и лисица», «Пастухи». Эти работы свидетельствуют об усовершенствовании образной манеры Примаченко.

Творчество 70-80-х годов

Особый расцвет ее творчества приходится на начало 70-х годов. Если раньше художник изображал настоящих животных, то в 70-80-х годах. в ее работах появляются фантастические животные, которых на самом деле не существует. Это и четырехголовый древний болотный зверь, и болотный рак, и хорун, и прус, и дикий горботрус, и дикий волезах. Она мотивировала название дикого чаплуна словом «чапати». Особое внимание уделяется лапам зверя, способного пробираться через заросли ольхи.Есть животные фиолетовые, черные, синие; грустный, смешной, улыбающийся, удивленный. Есть животные с человеческими лицами. Аллегорические звери — зло. Например, фиолетовый зверь в «буржуазной» фуражке, разрисованный стилизованными бомбами, сердито ухмыльнулся, обнажив острые зубы и длинный хищный язык («К черту войну! Вместо цветов растут бомбы», 1984).

Стилевые особенности

Работы художника представляют собой сочетание всех возможных художественных стилей ХХ века: импрессионизма, неоромантизма, экспрессионизма.Одна из любимых тем Марии Примаченко, к которой она часто обращалась, — это космос. Она любила звездное небо и населяла его своими крылатыми созданиями — горбатыми, русалками, птицами. Даже на Луне она сажала огороды, лелея свои волшебные мечты. Ее чудесный мир был волшебным и неповторимым, неповторимым и сияющим, искренним и добрым, как и она сама.

Творчество народного художника учит во всем замечать красоту. Она постаралась показать каждому человеку индивидуально, как важно оставаться детьми даже в старости, сохранять способность удивляться и видеть живой интерес ко всему, что происходит вокруг.Работы Марии Примаченко действительно возвращают нас в детство. В них нет ничего лишнего, мы видим только неудержимую фантазию женщины с удивительной душой, с отраженной в картинах народной энергией.

Когда Марию спросили, почему она еще рисует цветы, она ответила: «Зачем рисовать такими, какие они есть, они и так красивые, а свои я рисую на радость людям. Я очень хочу, чтобы рисунки увидело больше людей и чтобы они всем понравились. «

Гений художника

Мир искусства как минимум дважды открывал для себя удивительные работы Марии Примаченко.Впервые художник приобрел популярность в 1935 году в рамках кампании по поиску талантов среди людей. Тогда работы сельской мастерицы привлекли внимание столичной рукодельницы Татьяны Флоры, которая собирала для выставки шедевры народного творчества. В результате художник успешно работает в киевских экспериментальных мастерских. Талант художницы поспособствовал тому, что она овладела навыками лепки и росписи глиняных изделий.

Работы художника быстро стали набирать популярность за рубежом.Посетители выставок Москвы, Праги, Монреаля, Варшавы и других европейских выставок могли познакомиться с удивительными животными. Ценителям искусства были показаны рисунки Марии Примаченко «Два попугая», «Черный зверь», «Собака в шапке», «Зверь в красных сапогах», «Бык на прогулке», «Красные ягоды».

Всемирная выставка Марии Приймаченко, которая проходила в Париже, принесла украинской художнице большую известность, за что она была награждена золотой медалью. Именно во французской столице маститые коллеги, такие как Пабло Пикассо и Марк Шагал, впервые познакомились с работами художника.Они оценили ее работу и даже начали использовать похожие мотивы в своих произведениях.

Второй раз талант народного художника раскрылся в 60-е годы. Этому способствовали известный искусствовед и драматург Григорий Местечкин, а также журналист Юрий Рост. Статья о творчестве Марии Примаченко, опубликованная журналистом в газете «Комсомольская правда», снова сделала ее популярной.

Смерть художника

На 89-м году жизни выдающийся художник скончался.Но, к счастью, семья Приймаченко-артистов продолжилась. Лучшим ее учеником был ее сын Федор, ныне почитаемый. Ее внуки, Питер и Джон, также пошли по ее пути. Сегодня это молодые талантливые художники, каждый из которых обладает яркой индивидуальностью. Выросшие вместе с такими мастерами, как их бабушка и отец, они усыновили лучшее.

Увековечение памяти Марии Примаченко

Маленькая планета 14624 Примаченко названа в честь народной мастерицы. Это название предложил Клим Чурюмов.В честь известного художника в 2008 году была выпущена памятная монета. Через год в Киеве бульвар Лихачева был переименован в бульвар Марии Приймаченко. В городах Бровары, Сумы и Краматорск есть улицы имени Марии Примаченко.

Примитивизм — искусство людей, не потерявших в себе ребенка

ЮНЕСКО объявило 2009 год годом украинской художницы, всю жизнь проработавшей в селе Болотня под Киевом.В мировом искусстве имя Примаченко стоит рядом с Матиссом, Модильяни, Ван Гогом, Пиросмани … Но она рисовала, как ребенок, чудо-животных. Но у нее это получилось блестяще …

Детство Марии было омрачено полиомиелитом. Это сделало ее не по-детски серьезной и наблюдательной, обострило слух и зрение. Все предметы, окружавшие девушку, становились участниками живой увлекательной игры, иногда грустной, а чаще — яркой и праздничной.

«Я делаю солнечные цветы, потому что люблю людей, творю для радости, для счастья людей, чтобы все народы любили друг друга, чтобы они жили как цветы на всей земле… »- так говорила о себе самобытная художница.

Мария Примаченко изобрела фантастических животных. Ее «Анималистическая серия» не имеет аналогов ни в украинском, ни в мировом искусстве.

Несмотря на непростую судьбу (художница с девяти лет ходила с костылем, а ее мужа забрала война), Мария Примаченко всю жизнь оставалась неутомимой мечтательницей и веселой изобретательницей. Ее любили односельчане, у нее было довольно много друзей. «Наверное, в ее родном селе Болотня разбросано не менее 300 картин, — говорит Наталья Заболотная, — она ​​щедро дарила всем частички своего мира.”

В этом году Украина и весь мир искусства празднуют 100-летие Марии Примаченко. Виктор Ющенко подписал специальный указ, в котором перечислен ряд мероприятий, вплоть до создания музея и переименования одной из улиц столицы в честь художника. Чем заслуживала таких почестей скромная бабушка из села Болотня?

Мы попросили ее коллег-художников, лично знакомых с Примаченко, вспомнить великого примитивного художника.

«Она держала свиней, кур, гусей … и жила оттуда».

Я познакомился с Марией Авксентьевной 15 лет назад, когда приехал на ее 85-летний юбилей, — рассказывает давний поклонник ее творчества, академик живописи, известный киевский художник Василий Гурин.

Конечно, он знал ее работы, ведь картины Примаченко появлялись на закупках в Союзе художников. Это имя уже хорошо знали наши классики, в том числе Татьяна Яблонская. Ее сын Федор привез работы в Киев.Он пошел по стопам матери — тоже освоил народный примитив. Эти работы в то время покупали недорого, считали, что художественная самодеятельность не может стоить дороже 300 рублей.

Когда мы приехали на ее годовщину, меня поразило, что эта блестящая женщина жила в простой деревенской хижине под соломенной крышей. Во дворе огромная ферма. Она держала свиней, кур, гусей. У них даже была своя лошадь! От этого жила семья.

Когда мы подошли поближе, Мария Авксентьевна призналась: «Все женщины в деревне смеялись надо мной.Хожу, мол, черт знает как. А когда пошли колхозы, стали жаловаться, что я весь день сижу в колхозе и рисую, а не отрабатываю рабочие будни. «Так что до славы она жила тяжело. Но потом ею заинтересовались даже высокопоставленные лица: первый секретарь ЦК Компартии Украины Владимир Щербицкий, Николай Жулинский (экс-вице-премьер Украины. — Ред.). Последняя вошла в состав дома, по делам которой он вместе с поэтом Леся Танюк приехал в Союз художников.Именно они вместе с Союзом организовали ее юбилей. Это был праздник для всего села!

Те женщины, которые однажды сказали, что она паразит, были первыми. Они надевают нарядные вышиванки и праздничные шарфы. Под домом целый день играл оркестр. Тогда все хотели ее видеть, но она спряталась в дальней комнате. Когда я вошел, меня поразило, насколько маленькой она казалась на большой кровати, а ее работы висели на стенах вокруг. Он подошел ближе и был ошеломлен: прямо как моя мама Барбара!

Примаченко была очень обаятельной, но контрастной — на ее лице улыбка радости, а затем грусти.Сразу захотелось это нарисовать. А потом в Союзе художников сделали выставку работ всей династии Примаченко.

Благодаря Примаченко в Болотне установили телефон и сделали канализацию. А когда Марию похоронили (на местном кладбище), крестный ход растянулся на километр — от дома до самого погоста …

«Сама водку водила»

Я был у нее несколько раз, — вспоминает директор Национального художественного музея Анатолий Мельник.

Пани Мария производила впечатление очень сердечного, гостеприимного человека. Она любила сидеть за столом и наливать друзьям 50 граммов водки, которую приготовила сама.

В то время я занимался формированием коллекции Хмельницкого музея современного искусства. И она подарила нам 24 работы в обмен на бумагу и гуашь. Она любила дарить свои работы музеям. Меня поразило, что на одной из картин она написала: «Мир существует миллиард лет, и такой обезьяны не было»…

Действительно, Мария Примаченко умела творить то, что сама Природа создать не могла.

ссылка

Мария Примаченко родилась в селе Болотня Иваньковского района Киевской области. По паспорту ее день рождения 31 декабря 1908 года, но сама она сказала, что родилась в старый Новый год, на Василия, в 1909 году.

В 30-е годы в поисках самородков в народе юную Примаченко заметила киевская художница Татьяна Флор.В 1936 году ее пригласили в экспериментальные мастерские Киевского музея украинского декоративного искусства. Там она прошла свою первую стажировку, где научилась лепить и расписывать глиняные изделия.

Мария родила единственного сына Федора, который, как и его мать, стал народным артистом. А во время Великой Отечественной войны она потеряла мужа. После войны о Марии забыли на несколько десятилетий, только в 60-е ее заново открыли искусствовед и сценарист Григорий Местечкин и московский журналист Юрий Рост (уроженец Киева), чья статья о Марии Примаченко в «Комсомольской правде» сделала ее знаменитой.

При жизни художница была удостоена звания Заслуженного деятеля искусств, в 1966 году стала лауреатом Государственной премии имени Тараса Шевченко. Сегодня ее работы хранятся в частных коллекциях и музеях по всему миру.

5 малоизвестных фактов из жизни Примаченко

1. Ее мать Параска была признанным мастером вышивки и подарила ее дочери, которая до последних дней носила рубашки, сшитые и украшенные ее собственными руками.Отец Авксентий был столяром-виртуозом. Он сделал в селе дворовые ограды в виде древнеславянских изображений.
2. Мария родилась очень красивой девочкой, но со страшным заболеванием — полиомиелитом. Инвалид с детства (одна нога почти не работала, из-за чего перенесла три операции, всю жизнь носила протез 7 кг и ходила с палкой) отличалась серьезностью и внимательностью.
3. Юная художница написала свои первые картины на песке.Потом нашла цветную глину и раскрасила хижину. Вся деревня ехала посмотреть на это чудо, а потом односельчане попросили украсить и свои дома.
4. В августе 2006 года 100 картин Примаченко были украдены из дома ее сына. Каждая из украденных картин, по самым скромным подсчетам, тогда стоила 5–6 тысяч долларов. Федор попал в больницу с острым нервным срывом. В полиции сразу выяснили, что преступление совершено при участии местных жителей.Грабители проникли через соседний двор, хорошо сориентировались в доме. Как выяснилось, кражу заказал отечественный коллекционер. Картины вскоре были найдены.
5. В «Мировой энциклопедии наивного искусства» Мария Примаченко стоит в одном ряду с такими мастерами, как Матисс и Модильяни. Украинский художник был назван самым ярким представителем этого стиля.

Мария Авксентьевна Примаченко (укр. Мария Оксентьевна Примаченко, иногда Примаченко; 30 декабря 1908 (12 января) 1909 — 18 августа 1997) — украинская народная артистка.Народный артист Украинской ССР (1988). Представитель «народного первобытного» («наивного искусства»).

М.А. Примаченко родилась 30 декабря 1908 (12 января) 1909 года в селе Болотня (ныне Иваньковский район Киевской области Украины), где и прожила всю свою жизнь.

Отец, Авксентий Григорьевич, был плотником-виртуозом, мастерил дворовые заборы.

Мать, Прасковья Васильевна, была признанным мастером вышивки (сама Мария Авксентьевна одевалась в свои вышитые рубахи).

Детство Марии Авксентьевны было омрачено страшной болезнью — полиомиелитом. Это сделало ее не по-детски серьезной и наблюдательной, обострило слух и зрение. Мария Авксентьевна достойно и мужественно перенесла все жизненные невзгоды, в том числе гибель мужа на фронте. А ее сын Федор Васильевич Примаченко (1941-2008) был ее учеником и был народным артистом Украины.

«Все начиналось так, — вспоминал художник. — Однажды возле хижины, у реки, на украшенной цветами лугу я пас гусей.Я рисовала всевозможные цветы, которые видела на песке. А потом она заметила голубоватую глину. Вставил в подол и покрасил нашу хижину … ». Все пришли посмотреть на это диковинку, сделанную руками девушки. Хвалил. Соседи попросили украсить их дома.

Татьяна Флора, киевлянка, открыла в себе талант Примаченко (в 1960-1970-е годы журналист Г.А. Местечкин организовал широкую популяризацию творчества Примаченко). В 1936 году Марию Авксентьевну пригласили в экспериментальные мастерские Киевского музея украинского искусства.Ее творчество стало разнообразнее — Мария писала, вышивала, увлекалась керамикой. Керамические кувшины и посуда этого периода хранятся в Государственном музее украинского народного и декоративно-прикладного искусства. Аким Герасименко, признанный мастер украинской керамики, охотно дарил Примаченко свои изделия разной формы, а она расписывала их изображениями красных лисичек, ужасных животных, идущих по клубничным стеблям синих обезьян или зеленых крокодилов, усыпанных цветами.

Также есть сведения, что Мария Примаченко проявила свой талант в области керамической скульптуры.Сохранилось только одно произведение в этом жанре — «Крокодил». За участие в выставке народного творчества в 1936 году Примаченко был награжден дипломом первой степени. В дальнейшем ее работы с неизменным успехом экспонировались на выставках в Париже, Варшаве, Софии, Монреале, Праге. В 1986 году она создала серию картин «Чернобыль».

Решением Киевского городского совета № 13/1068 от 22 января 2009 года столичный бульвар Лихачева был переименован в честь Марии Примаченко.

Это часть статьи Википедии под лицензией CC-BY-SA. Полный текст статьи здесь →

Мария Примаченко (иногда Примаченко; 1908–1997) — украинская народная артистка. Представитель «народного первобытного» («наивного искусства»).

Биография Марии Примаченко

Примаченко М.А. родилась 30 декабря (12 января) 1909 года в селе Болотня (ныне Иваньковский район Киевской области Украины), где и прожила всю свою жизнь.

Отец, Авксентий Григорьевич, был плотником-виртуозом, мастерил дворовые заборы.

Мать, Прасковья Васильевна, была признанным мастером вышивки (сама Мария Авксентьевна была одета в свои вышитые рубахи).

Детство Марии Авксентьевны было омрачено страшной болезнью — полиомиелитом. Это сделало ее не по-детски серьезной и наблюдательной, обострило слух и зрение.

Мария Авксентьевна достойно и мужественно перенесла все жизненные невзгоды, испытала счастье любви (муж погиб на фронте) и счастье материнства.У нее родился сын Федор, тоже бывший народный артист Украины. Он был ее учеником (умер в 2008 г.).

Творчество Примаченко

«Все начиналось так, — вспоминал художник. — Однажды возле хижины, у реки, на украшенной цветами лугу я пас гусей. Я рисовала всевозможные цветы, которые видела на песке. А потом она заметила голубоватую глину. Вставил в подол и покрасил нашу хижину … ».

Все пришли посмотреть на это диковинку, сделанную руками девушки.Хвалил. Соседи попросили украсить их дома.

Татьяна Флора, киевлянка, открыла в себе талант Примаченко (в 1960-1970-е годы журналист Г.А. Местечкин организовал широкую популяризацию творчества Примаченко).

В 1936 году Марию Авксентьевну пригласили в экспериментальные мастерские Киевского музея украинского искусства.

Ее творчество стало разнообразнее — Мария писала, вышивала, увлекалась керамикой. Керамические кувшины и посуда этого периода хранятся в Государственном музее украинского народного и декоративно-прикладного искусства.Аким Герасименко, признанный мастер украинской керамики, охотно дарил Примаченко свои изделия разной формы, а она расписывала их изображениями красных лисичек, ужасных животных, идущих по клубничным стеблям синих обезьян или зеленых крокодилов, усыпанных цветами.

Также есть сведения, что Мария Примаченко проявила свой талант в области керамической скульптуры. Сохранилось только одно произведение в этом жанре — «Крокодил».

За участие в выставке народного творчества в 1936 году Примаченко награжден дипломом первой степени.В дальнейшем ее работы с неизменным успехом экспонировались на выставках в Париже, Варшаве, Софии, Монреале, Праге.

В 1986 году создала серию картин «Чернобыль».

Художница-наивистка Мария Примаченко не была наивной, когда дело доходило до мировой трагедии. Она не знала, где могила ее мужа, и этот мотив часто встречается в ее произведениях.

В 1971 году написала картину «Солдатские могилы». Это тоже можно интерпретировать как предчувствие Чернобыля — именно в этом году началось строительство Чернобыльской АЭС с четырьмя ее реакторами.Итак, на этой картине есть лес, и в нем сияют четыре могилы, похожие на четыре солнца или четыре огромных яйца в разрезе — огненный желток, а на нем солдатский шлем.

Картины Приймаченко якобы традиционно «украинские», но это страна грез, а не реальности.

Художника сравнивают с Босхом и Хичкоком, художниками апокалиптических видений.