Как сделать театральную куклу: Иванушка, Маша, Кот, Мышь, Пёс (выкройка и фото инструкция) — Вектор-успеха.рф

Иванушка, Маша, Кот, Мышь, Пёс (выкройка и фото инструкция) — Вектор-успеха.рф

В мастер-классе представлен процесс изготовления театральной куклы «Иванушка» своими руками, одеваемой на руку. Кукла будет использована в театральной постановке — игре в в детском театре начальной школы. В работе применены самые доступные материалы, как: поролон и ткань.

Материалы и инструменты

ткань, нитки, иголки, резинка эластичная	произвольно
поролон 2 см толщ.(на одну головку куклы)	10см. *20см., или губки для мытья посуды
горячий клей- пистолет, клеевой стержень	1 шт.
цв. маркеры по поролону	1 шт.
цв. гелевые ручки и карандаши по ткани	произвольно
ножницы	1 шт.
готовые глазки	1 пара
швейная машина	малый моток
Пряжа толстая для волос

Как сделать театральную куклу «Иванушка» своими руками? Пошаговая инструкция для детей и взрослых

Начнем с полуобьемной головы.

1) Берем готовый «адаптированный» шаблон головы 8см.

на10 см. и кладем на приготовленный поролон (хоть губки для посуды). Обвести можно только толстым маркером. Вырезаем.

2) Очень быстро толстым слоем на указанный край (красный цвет) половинки головы надавливаем горячий клей.

3) Еще быстрее — кладем на верх другой половинки головы другую .Прошу отметить — клей даже не будет держаться на поролоне вообще! Поэтому реакция должна быть молниеносной. Кладем быстро любой пресс (книгу, например).Через пять минут-освобождаем. У многих читателей, наверняка, возник вопрос: «А почему поролон, а не вата?» и т.д. Да потому, что поролон не позволяет скользить пальцу. И рука у маленького артиста тогда не устает в работе над ширмой.

4) Обрезаем по краям ножницами, делая форму головы слегка округленной. Берем подходящий кусок трикотажной ткани «телесного» цвета и нашиваем поверх головы. Там, где швы, будет обратная сторона, закрытая прической.

5) Поворачиваем и приклеиваем глазки.

6) Процесс изготовления парика. Берем кусок тонкого картона 10 см на 20 см и наматываем пряжей.

7) Отмечаем место под челку 3 см и прошиваем на машинке две строки.

8) Ножницами обрезаем по краям пряжу и просто убираем бумагу.

9) Приметываем нитками к голове и делаем «стрижку» нашей куклы на руку по сказочному образу.

10) Вид сбоку.

11) Костюм сшит по выкройке, снятой с кукол от производителей. Входит детская и маленькая женская руки.

12) Приметываем костюм к голове и её разукрашивам стойкими инструментами по образу. Получается готовая кукла — такой добродушный Ванька.

Театральная кукла «Иванушка» своими руками готова!

13) Аналогично изготовленные театральные куклы Баба-Яга.

Котофей.

Мышка.

Пес.

Маша.

У готовой куклы заменен только костюм.

Основная выкройка позволила сшить костюмчики для различных сказочных героев.

Казакова Татьяна Александровна (a21vu_1624)

28.08.2017 г. 3789

Творческий проект «Театральная кукла своими руками»

Тема работы: «Театральная кукла своими руками»

Направление: искусствоведческое

Авторы:

Руководитель:

Оглавление

Ι.Введение

1. Выбор темы и обоснование проекта……………… ……………..3

1. Цели и задачи………………………………………………………3-4

ΙΙ. Поисково-исследовательская часть

2.1. История возникновения кукольного театра…………..…..……. .5-7

2.2. Происхождение народных театральных кукол.……….…………7-8

2.3. Виды кукол………………………………………………………….8-9

2.4 Поиск вариантов проекта…………………………………………. 9

III. Практическая часть

3.1. Составление технологической карты……………………………..10-11

3.2 Экономическое обоснование проекта…..…………………………11

3.3. Разработка рекламного проекта изделий …………………………12-14

IV. Заключительная часть

4.1 Анализ проделанной работы………………………………………..15

Список используемой литературы…………………………………… 16

Приложение…………………………………………………………….17-18

Ι.Введение.

Выбор темы и обоснование проекта.

Все дети любят играть с куклами, зачастую одушевляя их, придавая им различные позы, говоря за них. Так же известен вид театрального искусства – театр кукол, где представление разыгрывается куклами-актёрами.

В первом классе наш дружный коллектив посетил театрализованное представление во Дворце Культуры «В стране дорожных знаков». На сцене мы увидели кукол. Они задвигались и заговорили как живые, стали ещё привлекательнее и интереснее. Мы смотрели спектакль и смеялись. Нам всем очень понравилось представление, нам захотелось самим побывать в роли артистов. Поэтому у нас возникла идея сделать куклы для кукольного театра в нашем классе. Но мы не хотим рассматривать создание театра только как развлечение. Театр должен нам помочь развиваться, научить дружбе, трудолюбию, правдивости и доброте. Поэтому мы совместно с классным руководителем решили разработать проект создания кукольного театра.

Театр кукол – это не только театрализованная постановка. Это ролевая игра со зрителем. А ведь все дети с удовольствием включаются в игру: отвечают на вопросы кукол, выполняют их просьбы, дают советы, перевоплощаются в тот или иной образ.

Объект исследования: театральная кукла, её строение.

Предметом нашего исследования стала технология изготовления кукол театрального представления, а проектно-исследовательскую работу мы решили назвать «Театральная кукла своими руками». Выбранная тема, на наш взгляд, интересна, так как любая вещь, сделанная своими руками, ценна для творца, а её применение полезно для окружающих. Кроме этого, 2019 год объявлен президентом России В.В. Путиным годом театра.

В своей исследовательской работе нам хотелось проследить историю театральных кукол, узнать об их разновидностях, доказать, что театральную куклу можно сделать самостоятельно с помощью подручных материалов, простых инструментов и фантазии, соблюдая определенные этапы в работе. Также нам хотелось бы показать, что жанр кукольных представлений интересен и в наши дни.

Цели и задачи.

Гипотеза исследования: сделать куклу по силам практически всем, а «театральной» делает куклу появление её перед зрителями и их интерес к ней.

Цель проекта: создание кукольного театра с помощью изготовленных своими руками кукол и всех необходимых реквизитов для постановки кукольного спектакля.

Задачи:

— изучить историю кукольного театра и выяснить, какие бывают виды кукол;

— провести опрос по данной теме среди одноклассников;

— отобрать и систематизировать информацию по теме проекта и публично представить материал работы;

— разработать этапы изготовления куклы из подручного материала и реализовать их;

— отобрать нужные сценарии для постановки;

— провести репетиции;

— показать театральное представление для родителей на внеклассных мероприятиях и для учащихся начальной школы.

Методы исследования:

— изучение литературы и анализ материала;

— опрос-анкета одноклассников;

— изготовление кукол.

Ход работы:

Изучить различную литературу по теме проекта.
Составить вопросы анкеты по теме проекта и обработать полученные результаты опроса детей.
Поэтапно создать куклы из подручного материала по эскизу.
Приготовить и показать представление с участием своих театральных кукол.
Сделать вывод и презентацию для защиты исследовательской работы.

Мы думаем, что наши куклы покорят сердца зрителей, принесут им радость и немного счастья, ведь «театр – это школа добрых чувств, красоты и человеческого братства» (Войтмил Рабадан).

ΙΙ. Поисково-исследовательская часть.

В куклы некогда играть,

Куклы надо изучать.

Куклы тоже развивают,

Историю театра раскрывают.

История возникновения кукольного театра.

Кукольный театр существует давно. Древние народы верили, что и на небе, и на земле, и под землей, и даже в воде живут разные боги, злые и добрые духи, сверхъестественные существа. Чтобы молиться этим богам, люди делали их изображения: больших и маленьких кукол из камня, кости, глины или дерева. Вокруг таких кукол плясали, носили их на носилках, возили на колесницах или на спинах слонов, а иногда устраивали всякие хитрые приспособления и заставляли кукол, изображавших богов, дьяволов или драконов, открывать глаза, кивать головами, скалить зубы. Постепенно такие зрелища стали все больше походить на театральные представления. С помощью кукол разыгрывали легенды о богах, демонах, оборотнях, джинах, а в средние века в европейских странах куклы показывали рай и ад, сотворение мира, Адама и Еву, чертей и ангелов, играли народные сказки и сатирические сценки, высмеивавшие человеческие пороки: глупость, жадность, трусость, жестокость.

В энциклопедии записано: «театр кукол – особый вид театральных представлений, в которых действуют куклы (объёмные и плоские), приводимые в движение актёрами-кукловодами, чаще всего скрытыми от зрителей (ширмой). Иногда в театре кукол действующим лицом становится условный предмет (цветок, шарик), изображающий живое существо и также приводимый в движение актёрами-кукловодами…».

Кукольный театр существовал уже в древнем Египте, Греции, Риме. Во время торжественных праздников шли спектакли с участием кукол. «Спектакль» располагался на колесницах. К зрителям подъезжала телега с актёрами. Держа кукол в руках, они играли первую сцену и ехали дальше, следующая колесница продолжала действие.

В древнем Риме устраивали шествие с гигантскими механическими куклами. Такие куклы наводили страх или потешали зрителей. В античном мире куклы олицетворяли Богов.

Необычным и единственным в мире театром кукол на воде является вьетнамский. В таком театре актёры управляют куклами, находясь под водой и дыша через специальные тростниковые трубочки.

Театр кукол во все времена притягивал человека своей схожестью с живыми созданиями. Человек сопоставлял себя с куклой, которой постоянно управляют с помощью ниточек, палочек или рук. Тема свободы человека тревожила философов уже с античных времён.

Люди были уверены, что при помощи кукол можно создать то, что завуалировано от глаз. Диво превращения куклы в оживлённого персонажа при помощи воображения человека дало возможность театру кукол перенести многие века и устройства жизни людей, при этом не потеряв своего очарования и привлекательности.

Статуэтки исполняли сцены из жизни Богов, чем привлекали множество народа Египта. В Греции создавали большие фигуры, которые двигались лишь в праздники. За Грецией последовал Рим. Затем один из жителей Греции придумал, как воссоздать мир, используя при этом ящик без передней стенки. Это был первый театр, который визуально разделял мир людей и Богов. Потом придумали кукол, которые изображали людей – они стояли внизу, а над ними возвышались Боги. Внизу ящика сделали отверстие, в которое помещались палки для управления куклами. Из небольших сцен в дальнейшем возрождались большие пьесы. Так и сформировался кукольный театр, который стал народным искусством.

Простые люди (крестьяне, рабочие) очень любили кукольный театр. Он был интересен и знатным образованным людям. Только их статус не позволял признаться в том, что их интересы совпадают с простолюдинами. Им приходилось довольствоваться механическими театрами (музыкальные табакерки, часы с движущимися фигурками, домашние шарманки, театрально-музыкальные ящики).

Первое известие о существовании в России кукольного театра датировано 1636 годом, зафиксировано немецким путешественником. В 1700 году состоялись первые в России гастроли кукольников.

В старой России не было государственных кукольных театров. На ярмарках, на бульварах, в городских дворах давали маленькие представления бродячие фокусники, акробаты, кукольники. Обычно один из них крутил ручку музыкального ящика, который называли шарманкой. Под громкие звуки музыки кукольник показывал из-за маленькой ширмы, как смешной длинноносый Петрушка бьет палкой царского офицера, который хочет забрать его в солдаты.
Жизнь народных кукольников — бродячих актеров была очень тяжелой и малое чем отличалась от жизни нищего. После представления актер-кукловод снимал шапку и протягивал ее зрителям. Кто хотел, бросал в шапку медные копейки. То, что не решались сказать вслух рабочие люди и мужики, громко выкрикивали на площадях и ярмарках куклы. Представления бродячих кукольников запрещались, но они появлялись снова и снова в разных местах и во весь голос выражали тайные мысли собравшихся зрителей.

Одним из самых известных кукольных театров России является Государственный Академический Центральный театр кукол имени Сергея Владимировича Образцова. Он был организован в 1931 году (Центральный театр кукол). Большую часть спектаклей поставил С.В. Образцов, который с 1949 был директором театра. В 1937 году при театре был создан Музей театральных кукол, коллекция которого считается одной из лучших в мире.

Происхождение народных театральных кукол.

Несмотря на разные языки и традиции, у актёров кукольников, а также у кукол было много общего. У кукольников была большая ширма, за которую они прятались во время представления.

Нам удалось выяснить, что в каждой стране существовали куклы под определённым именем. Петрушка, Полишинель, Панч, Пульчинелла, Касперле – это герои народных кукольных представлений, которые были очень распространены в 15 – 16 веках в разных странах.

История возникновения театральных кукол начинается с куклы по имени Маккус, которую подарил человечеству античный мир Древнего Рима. Эта кукла была найдена при раскопках. Это был занятный человечек с горбом на спине, крючковатым носом, толстым животом и необыкновенно живым, пронзительным взглядом. Кукла обладала удивительным секретом. Если его поворачивать в разные стороны, Маккус выглядел то весёлым, то сердитым, то возмущенным. Своей выразительностью он приглянулся итальянским кукольникам.

По образу древнеримского Маккуса итальянцы создали своего Пульчинеллу. Пульчинелла родился в начале 16 века и стал родоначальником героев народного театра кукол в Европе.

Пульчинелла – итальянец, кукла в чёрной маске. Снять маску Пульчинелла не может, потому что она не из материи и не из бумаги – просто часть его рожицы закрашена чёрной краской. Смотреть на Пульчинеллу и весело, и страшно – чёрная маска придаёт ему что-то загадочное.

Со временем забавная кукла перекочевала во многие страны Европы, где получила новые имена, но сохранила внешность и неуёмный характер. Так во Франции появился Полишинель, в Германии – Гансвурст, в Англии – Панч, в Чехии – Кашпарек, а в России – Петрушка.

Полишинель – герой французского народного театра, в начале своей жизни он был «ниточной» куклой, управлялся двенадцатью нитками. К подошвам ног Полишинеля был приделан свинец, для устойчивости. Он мог ходить и танцевать, а однажды он даже выступал во дворце перед королём.

Однако со временем устройство Полишинеля претерпело изменения: нитки убрали, сшили ему кафтан, в который можно было вставлять пальцы правой руки – он стал перчаточной куклой.

Панч – добродушный толстяк, герой английского театра. Он всегда весел. Хозяин Панча, весельчак Джон, был бродячим актёром. Он не ходил пешком, а ездил в фургоне, в котором помещались и люди, и куклы, и стол, и стулья.

Петрушка – неунывающий человек забавлял народ на ярмарках, в балаганах или просто на улицах. Русский Петрушка принадлежит к многочисленной семье героев европейской уличной кукольной комедии. Интересна история возникновения имени нашего героя – куклы Петрушки. Есть предположение, что горластый забияка в красном колпаке с петушиным профилем нередко появлялся на представлении верхом на петухе, сам вылитый петух, вместе с характером он мог позаимствовать и его имя, так как в России всякий петух – Петя.

Прошло несколько веков, но весёлые «Братцы» до сих пор популярны – каждый в своей стране.

Виды кукол.

Театральные куклы различают по видам.

Куклы вертепа. Тело куклы насаживается на рукоятку, держа которую кукловод проводит куклу по щели вертепа. Обычно куклы вырезаются из дерева и обшиваются тканью или раскрашиваются.

Петрушечная кукла (перчаточная) – персонаж французского театра кукол, ярмарочного театра перчаточного типа. Конструкция перчаточных кукол состоит из головы на пальце и перчатки на руке кукловода. Петрушка – один из представителей перчаточных кукол.

Минирующая кукла – верховая театральная кукла из мягких материалов. Пальцы актёра, которые находятся в голове куклы, управляют глазами, ртом, носом куклы.

Во второй половине XX века были придуманы пальчиковые куклы: один палец – одна кукла. Затем люди придумали куклы с открывающимся ртом, пищащие.

Из Англии пришли и получили широкое распространение марионетки – куклы на нитках.

Марионетка (в том числе штоковая) – кукла, приводимая в движение актёром-кукловодом при помощи нитей, металлических прутьев или деревянных палочек. К рукам, ногам, туловищу и голове куклы крепятся верёвки, продеваемые через отверстия так называемого «креста», посредством наклонений которого кукла делает человеческие движения.

Тростевая кукла не надевается вплотную на руку актёра, как кукла-перчаточная, а только управляется ею изнутри. Благодаря этому она отличается значительным разнообразием пропорций и размеров. Руки тростевой куклы, имеющие сгибы во всех сочленениях, могут повторить большинство жестов свойственных человеку. Широкий и пластичный жест тростевой куклы делает её особенно пригодной для воплощения на сцене пьес героико-романтического репертуара. Бывают и куклы, участвующие в праздничных шествиях и карнавалах. Так в Китае на улицах Пекина или Кантона может появиться дракон – огромная кукла метров 15 длиной. Его несут на больших палках несколько человек.

Планшетная (выводная) кукла – театральная кукла, которая «умеет ходить» по планшету или полу сцены. Некоторые разновидности планшетных кукол управляются ногами кукловода.

Есть ещё большие ручные куклы, когда часть тела кукловода становится телом куклы.

Ростовая кукла. Куклы надевается на человека. Изготавливается на специальном каркасе и может быть самых разных размеров.

Куклы театра теней – плоскостные фигурки, существующего издавна в Китае, Японии, Корее, Индонезии, Индии. Кукловод сидит сзади натянутого полотна. Над головой кукловода яркая лампа. Тоненькими костяными палочками, пришитыми к телу, рукам и ногам плоской куклы, кукловод плотно прижимает куклу к полотну, и тогда на полотне возникает цветная, резная тень куклы. В таких театрах чаще всего показывают религиозные, мистические истории. Во время представления музыканты бьют в барабаны на музыкальных инструментах и поют.

Сила театральной куклы в том, что она неживая. Если человек на сцене сядет на стул, начнёт зевать или моргать, зрители могут этого не заметить. Если то же самое сделает кукла, зрительный зал разразится смехом, потому что в этот момент кукла высмеивает людей, не умеющих себя вести. Значит, кукла помогает людям лучше познать себя, посмотреть на себя как бы со стороны. Кукла – это обобщённый образ живого существа: человека, оленя, голубя. Оживление куклы, превращение её из неживой, неподвижной в живую, движущуюся, кажется зрителям и маленьким, и взрослым чудом. Куклы могут вызвать смех и слёзы, они могут быть прекрасны и уродливы. Кукла может быть нежной и доверчивой или злобной и коварной. Благодаря сказочности в кукольном театре можно создавать такие спектакли, какие нельзя поставить в других театрах.

Поиск вариантов проекта.

Нам понравились все предложенные варианты театральных кукол, но своими руками захотелось изготовить куклу-перчатку. Она нам показалась одной из самых простых кукол, потому что она надевается на руку, как перчатка. Кукла-перчатка «оживёт» и, тем самым, вызовет неподдельный интерес. Ведь она сможет шевелить руками, вертеть и кивать головой, разговаривать, смеяться, петь песни… Создание сценариев кукольных спектаклей с игрушками разовьют фантазию и сплотят класс ещё больше. При помощи инсценировок с перчаточными куклами можно расширить свой словарный запас.

III. Практическая часть.

Составление технологической карты.

Превращается рука

И в котёнка, и в щенка,

Чтоб рука артисткой стала,

Нужно очень-очень мало:

Специальные перчатки,

Ум, талант — и всё в порядке!

В. Берестов.

А теперь мы вам покажем, как можно дома сделать перчаточную куклу — девочку.

п/п

Последовательность операций

Изображение

Подберем ткань.

Сделаем вот такие выкройки:

Обведем выкройки и вырежем с учетом краев для шитья.

Пришиваем все детали так, чтобы через шею указательный палец мог попасть в отдел головы.

Оформляем лицо, рисуем или пришиваем глазки, носик, ротик.

Украшаем куклу различными аксессуарами.

У нас получилась вот такая девочка

В приложении находятся выкройки, при помощи которых вы дома можете сами приготовить перчаточную куклу. Туловище у всех кукол одинаковое, а вот голову можно изготовить тремя различными способами: папье-маше, выкроить из ткани или просто взять голову от старой ненужной игрушки. Как вам удобно, так и делайте. В нашем кукольном театре есть все три варианта.

Экономическое обоснование проекта.

Положительные стороны:
— материалы общедоступны;
— технология изготовления посильна;
— дизайн соответствует назначению;
— стоимость изделия невысокая;

— мы не нанесли вред окружающей среде, нет выбросов загрязняющих веществ в атмосферу, почву, водоёмы;

— наша поделка дарит только положительные эмоции;
— изделие имеет художественную ценность.

IV. Заключительная часть.

4.1 Анализ проделанной работы.

Работая над проектом, мы узнали, что театр кукол – особый вид театрального представления, в котором вместо актёров действуют куклы. Театральные куклы существуют с античных времён и дают реальное представление о том, «что такое хорошо и что такое плохо».

Считаем, что цель, которую мы ставили перед собой, достигнута. Мы научились шить перчаточные куклы, водить куклу над ширмой, создавать декорации для спектаклей, узнали много нового о кукольном театре, заинтересовали театром своих родителей и одноклассников, сделали интересным своё свободное время. В итоге в нашем театре насчитывается 27 перчаточных-кукол. Кроме этого мы смогли организовать совместно с классным руководителем четыре выступления кукольного театра. Проведенная работа безусловно сплотила наш коллектив, так как за четыре месяца поучаствовать в постановке получилось у всех ребят класса. Играя с куклами за ширмой, даже самый застенчивый из нас почувствовал себя более свободным и уверенным. И это здорово!

Нашу творческую работу высоко оценили учителя и ученики начальных классов.

В перспективе нашего проекта мы хотели бы записать на видео выступление кукольного театра и обязательно поучаствовать с ним в конкурсе.

Наш проект мы хотели бы закончить словами Константина Станиславского: «Театр – искусство прекрасное. Оно облагораживает, воспитывает человека. Тот, кто любит театр по настоящему, всегда уносит из него запас мудрости и доброты». Любите театр, и он ответить вам взаимностью!

Список используемой литературы

Абалкин Н.А. Рассказы о театре. — М.: Молодая гвардия, 1981.
Авдеев А. Происхождение театра. Элементы театра в первобытнообщинном строе. Л. – М.
Греф А. «Техника театра кукол». Издание Всероссийского Центра художественного творчества, 2003г.
Гугасова А.Н. Рукоделие в начальных классах. – М.: Просвещение, 1984.
Дайн Г.Л. Игрушечных дел мастера. – М.: Просвещение, 1994.
Дангворт Р. « Домашний кукольный театр» Издательство «Росмэн» 2005г.
Прибыловская С. А. Школьный кукольный театр. – М.: Просвещение, 1996.
Смирнова Н.И. И… оживают куклы. – М.: Детская литература, 1982.
Трифонова Н.М. Кукольный театр своими руками. – М., 2001.
Электронная Интернет-энциклопедия «Википедия». http://ru.wikipedia.org/wiki
http://images.yandex.ru/ (театральные куклы)
http://ru.wikipedia.org/wiki (кукольный театр)
http://www.liveinternet.ru/ (история театра кукол).

Приложение №1

Приложение №2

Перчаточная кукла, игрушка на руку: как сшить самостоятельно

Детский кукольный театр всегда был популярным у меленького зрителя. Каждое представление вызывает неописуемый восторг у малышей, для которых то, что куклы оживают и начинают разговаривать — это волшебство. Особенно малышу будет интересно, если перчаточная кукла будет изготовлена вместе с родителями своими руками.

Артисты кукольного театра

Значение кукольного театра в развитии малыша

Чаще всего кукольные представления распространены в дошкольных заведениях для детей. Куклы играют огромную роль в жизни малыша. Они становятся первыми друзьями, с которыми начинает общаться ребенок. Движение любимого персонажа приносит радость малышу и обычный день для него становится праздником.

Но подобные представления — это не просто развлечение для детишек. С помощью кукольного театра происходят воспитательный и познавательные процессы. В возрасте 4-6 лет в ребенке происходит формирование характера, проявляются интересы к окружающей среде. Именно тогда нужно прививать ребенку чувство доброты, трудолюбие, умение дружить и говорить правду.

Дети с удовольствием принимают участие в спектаклях

С помощью кукольного театра можно найти общий язык с ребенком, который не разговаривает с чужими людьми. Кукле такой малыш станет доверять больше. Он будет смеяться над ее шутками, подаст руку или позволит к себе прикоснуться.

Важно! Регулярное общение с кукольным персонажем поможет ребенку дошкольного возраста познакомиться с окружающей средой и научит быть смелым при контакте со сверстниками и педагогами.

Более старших детей учат уже самим разыгрывать кукольные спектакли.

Благодаря театру малыши приучаются к искусству, развивает воображение.
Со временем у них начинает проявляться талант к рисованию, музыке или лепке.
В процессе игры с куклами малыш ярко представляет, что переживает персонаж и задумывается над тем, как нужно правильно поступить.
Все свои эмоции он проявляет с помощью жестов и мимики.

Кукольное представление неотъемлемая часть праздников в детском саду

Чаще всего используется именно пальчиковый театр, который называется бибабо. Перчаточная кукла на руку отличается пустотой внутри и называется так потому, что ее используют как перчатку, при этом голова надевается на указательный палец руки, а средний и большой заменяют ручки персонажа. Другие пальцы остаются без действия и собираются в кулак. Как изготовить такую игрушку можно узнать из данной статьи.

Каких перчаточных кукол можно сшить самостоятельно

Персонажи волк и коза

Для того, чтобы организовать у себя кукольный театр, прежде всего нужно задуматься, где взять актеров. Героев можно изготовить самостоятельно, тщательно продумав, каких именно кукол нужно сделать для представлений.

Самыми распространенными остаются:

лиса;
заяц;
английская лягушка Кермит;
петрушка;
медведь;
волк;
три поросенка;
акула;
елочка;
дед мороз.

Кроме того, можно изготовить колобка, деда и бабку, цыпленка. С помощью этих персонажей можно не только разыграть сцены известных сказок, но и придумать свои сценарии.

Что понадобится для процесса работы

Для изготовления перчаточной куклы понадобится подготовить следующие материалы и инструменты:

чулок из капроновой ткани;
плотная ткань необходимого цвета, размером 30×60 сантиметров;
наполнитель;
нитки соответствующего цвета;
иглы;
лист картона;
листы бумаги;
клей ПВА;
ножницы;
кисточка для красок;
гуашь.

Мастер класс по изготовлению перчаточных кукол

Заготовка для головы куклы

Изготовление любой куклы начинается одинаково. Основа состоит из головы игрушки и одежды.

Голова

В первую очередь нужно изготовить цилиндр, который будет служить у куклы шеей. К нему и будет крепиться голова игрушки. Эта же деталь необходима в управлении персонажем.

Для работы понадобится отрезать небольшую полоску, размером в 8 сантиметров, от картонного листа и свернуть в трубочку.
Чтобы она не разворачивалась, края хорошо смазываются ПВА и фиксируются.
В процессе изготовления цилиндра, внутренний диаметр нужно примерять на указательный палец, чтобы в последствии было удобно управлять игрушкой.

Внимание! Если куклой будет управлять ребенок, то примерять основу нужно на детский пальчик.

Чтобы голова игрушки хорошо держалась на основе, на одном конце цилиндра, из листа бумаги нарезаются тонкие полоски, размер не должен превышать 3 миллиметров. Край основы намазывается клеем и наматываются полоски бумаги, обрабатывая их ПВА. Уплотнение должно выйти не толще 4 миллиметров. После этого нужно дать возможность клею просохнуть. Для этого деталь кладут в теплое место.

Формирование головы перчаточной куклы

Для изготовления головы понадобится чулок из капрона и наполнитель. В качестве наполнителя можно использовать вату или синтепух. От чулка отрезается два одинаковых куска, длиной не больше 20 сантиметров. Один край аккуратно зашивают, при этом формируя его в полукруг.

Многие поинтересуются, почему не использовать капроновый носок с фабричным швом. Дело в том, что для фиксации изделия на ноге применяется утягивающая резинка, которая не позволит сделать голову игрушки качественно.

Полученный чехол нужно набить наполнителем, формируя его в шарик. Для этой цели отлично подойдет синтепух. Таким образом первый этап изготовления головы можно считать законченным.

Важно! Синтепух лучший материал для изготовления головы игрушки. Он позволяет создавать идеальную поверхность.

Голова практически готова, осталось ее раскрасить

Готовый подсохший цилиндр из картона нужно установить в центре шара. После этого по кругу края чехла, с помощью швейной иглы вставляется нитка и слегка стягивается. Таким образом получилась заготовка для головы любого персонажа.

Одежда

Для куклы важен ее наряд. Каждый мастер делает его по своему вкусу. Одни предпочитают делать изделия по мотивам сказок, другие шьют для своих кукол модную одежду. Главное, чтобы в работу была вложена душа мастера.

Чтобы выкроить платье-перчатку для куклы, понадобится в первую очередь представить, как именно кукловод будет держать куклу и в таком положении обвести руку, приложив ее к бумажному листу. Таким же образом обводится правая рука. После этого рисуется общий контур заготовки и рисунок вырезается. Выкройка готова.

Теперь ее нужно приложить к сложенной вдвое ткани, обводят ее, прибавив 1 сантиметр для шва. Вырезав по контуру мастер получит сразу две необходимые детали. Печатку можно сшить вручную или прострочить на швейной машине.

Составление выкройки для одежды куклы

Платье надевается на утолщенную часть цилиндра и плотно стягивается ниткой к самому основанию. Таким образом наряд фиксируется на кукле. Теперь основа кукольного персонажа готова, остается только приделать ему лицо.

Лиса

Для изготовления куклы-лисички понадобится использовать искусственный мех оранжевого цвета. Лоскутки белого и черного флиса. Для одежды игрушки понадобится немного х\б ткани, которая послужит подкладкой.

Выкройка делается по заранее описанной схеме. На грудку пришивается лоскуток их белого флиса. Заготовка платья выворачивается на изнанку и пришивается подкладка. После этого деталь выворачивается, при этом все углы должны быть аккуратно расправлены и вывернуты крючком.

Таким образом рука должна располагаться в кукле

Из того же оранжевого меха вырезаются заготовки для мордочки. В выкройке необходимо сделать припуск не больше 5 миллиметров. Сшиваются заготовки между собой мехом во внутрь, а затем выворачиваются, надеваются на заготовленную голову куклы и фиксируются.

Помимо этого пришивается хвост и ушки. Носик делается из черного флиса. В довершение приклеиваются глаза. Кукла полностью готова.

Зайчик

Голова основы обтягивается белой тканью. Ушки вырезаются из белых и розовых лоскутков. Розовые заготовки вставляются в средину ушей.

К голове пришиваются щечки, наполненные синтепухом. Делается носик из красной пуговицы и глазки из черных пуговок. Украсить зайчика можно, повязав на шею бантик.

Кукла зайчик, сделанная своими руками

Петрушка

Для изготовления Петрушки понадобится взять вторую заготовку из капронового чулка, надеть ее на готовую голову куклы и с помощью синтепуха сформировать нос. Чтобы он не распался, укрепляют его стежками. После этого голову обильно покрыть клеем ПВА. Затем голова красится гуашью светло-розового цвета, смешав ее предварительно с ПВА. Дают возможность краске высохнуть и рисуют широкий рот на лице и озорные глаза.

После этого нужно сформировать волосы из ниток, затем шьют колпак. Фиксируют их на голове. К платью пришиваются руки, плотно набитые наполнителем. Кукла перчатка Петрушка готова к выступлениям.

Для справки! Кукла Петрушка может быть задействована практически в любой постановке.

Медведь

Наручная кукла медведь делается аналогично лисичке, только в этом случае понадобится взять светло-коричневый, желтый и черный флис. Сшив голову и платье из коричневой ткани, на ушки, лапки, грудку пришиваются кусочки определенной формы. Щечки так же делают из желтого флиса, пришивают черную заготовку флиса на место носа. Приклеивают готовые заготовки глаз или пришивают черные пуговки.

Так выглядит кукла на руке кукловода

Волк и три поросенка

Игрушки для постановки сказки волк и три поросенка делаются по одной и той же схеме. Голову для перчаточной игрушки волк обшивают серым фетром по той же схеме, что делалась лисичка. Платье шьется по тому же принципу.

Головы поросят формируются с использованием второго чехла из капронового чулка, как и для игрушки Петрушка. Ушки и пятачок формируют из синтепуха и покрывают поверхность клеем ПВА и гуашью.

Зная, как изготовить основу игрушки, можно создать любой персонаж для кукольного театра. Обязательно к работе нужно приглашать детей. Процесс изготовления куколки доставит им удовольствие.

Пальчиковый театр своими руками, идеи, фото — РОСТОВСКИЙ ЦЕНТР ПОМОЩИ ДЕТЯМ № 7

Как сделать пальчиковый театр своими руками, видео.

Пальчиковые куклы из фетра

Находясь на карантине, родители испробовали уже множество способов занять своих малышей. Еще один вариант совместного досуга предлагают актеры Московского детского театра марионеток. Занять ребенка можно, устроив пальчиковый театр из фетра. На фото и видео покажем, как сделать пальчиковых кукол своими руками.

Для первого представления пальчикового театра мы выбрали сказку «Три поросенка». Персонажей для нее – волка и трех поросят – можно сделать из фетра, как и декорации – лужайку и домики поросят. Если фетра нет, подойдут хозяйственные салфетки из нетканого материала, которые можно купить в любом магазине.

Малышам можно показать сказку силами мамы и старших детей, а дошкольников – привлечь не только к разыгрыванию знакомого сюжета с помощью пальчиковых кукол, но и к их изготовлению. Так можно потренироваться и в навыках шитья, не боясь что-то испортить, и в рисовании и аппликации.

Вам понадобится:

четыре листочка фетра: желтый, зеленый, розовый и серый
ножницы
иголка и цветные нитки
выкройки из обычной бумаги

Как сделать пальчиковую куклу волка

1. Сделать выкройку туловища куклы, ориентируясь на размер пальца, не забыть о припусках на швы. Сделать выкройку ушей. Одной выкройки будет достаточно для всех персонажей. Для волка можно дополнительно сделать выкройку хвоста и мордочки, для поросят – выкройку пятачков.

2. Вырезать из серого фетра 2 детали тела, 2 уха, хвост и мордочку.

3. Сшить детали тела швом через край или на машинке-оверлок.

4. Пришить хвост и уши.

5. Пришить мордочку, вышить цветными нитками (или нарисовать) язык, нос, глаза.

Как сделать поросят для пальчикового театра

1. Вырезать из розового фетра для каждого поросёнка: 2 детали тела, 2 уха, 1 нос.

2. Сшить детали тела.

3. Пришить уши, нос, вышить или нарисовать глазки.

4. Каждому поросенку пришить бантик из ниток своего цвета

5. Вышить на грудке поросенка его имя.

27. 04.2020

Обновлено 27.04.2020

Бумажный пальчиковый театр | КАРАКУЛИ

Бумажный пальчиковый театр – прекрасная возможность для развития детей. Причем сфера этого развития очень многогранна: речь, память, мелкая моторика рук, воображение. И, конечно, эмоциональный мир ребенка – умение сопереживать сказочным героям, перевоплощаться в них. Пальчиковый театр из бумаги хорош еще и тем, что сделать его проще и быстрее, чем театр из любого другого материала. Кроме того, дети могут принять самое активное участие в создании будущих «артистов». Мы предлагаем несколько вариантов изготовления кукол для бумажного пальчикового театра.

Любой из них позволяет вам сделать персонажей для той «пьесы», которую вы решите разыграть с детьми.

Бумажный пальчиковый театр на основе модели оригами «Коготь»
Бумажный пальчиковый театр на основе модели оригами «Стаканчик»
Плоский бумажный пальчиковый театр для двух пальцев
Бумажный пальчиковый театр «Веселые пальчики»

Бумажный пальчиковый театр на основе модели оригами «Коготь»

Сделать героя любой сказки вы сможете, используя в качестве основы для куклы модель оригами «Коготь». С нашей точки зрения, это самая удобная основа. Делается «Коготь» очень просто, дети 5 лет смогут складывать его самостоятельно. Для складывания нужно брать квадрат со стороной от 8 до 9 см. Ниже мы приводим схему складывания оригами-основы для пальчикового театра из бумаги. Можно также посмотреть пошаговый мастер класс изготовления модели оригами «Коготь».

Когда основа готова, остается только приклеить любую головку – животного или человека. Вы можете нарисовать головы или мордочки сами, вырезать из журнала, открытки, распечатать понравившуюся картинку из интернета. Можно раскрасить и сам «Коготь» или подобрать подходящую цветную бумагу. На фотографии куклы к стихотворению Генриха Сапгира «Людоед и Принцесса»: Принцесса «прекрасная», Людоед и Принцесса «ужасная».

Если вы и ваш малыш любите складывать фигурки из оригами, то можете сделать мордочки животных в этой технике и наклеить на «коготь»-основу.

Посмотрите также пальчиковый театр из бумаги «Теремок».

Бумажный пальчиковый театр на основе модели оригами «Стаканчик»

Еще одна модель оригами, могущая послужить основой кукол для пальчикового театра из бумаги – «Стаканчик». Квадраты бумаги для стаканчика-основы могут быть очень разного размера. Подойдут со стороной 6 – 9 см. Можно сделать и из квадрата 15х15 или даже 20х20 см. Но это будут уже куклы не на пальчик, а на руку. Ниже приведена схема складывания.

Если вам сложно ориентироваться в схемах оригами без подписей, сложить такую модель вам поможет пошаговый мастер класс Стаканчик-оригами.

Сложив стаканчик, его нужно декорировать – нарисовать носик, ротик, глазки, приклеить ушки. На фотографии вы видите «артистов» бумажного пальчикового театра к сказки «Три поросенка».

Минусом такой основы для кукол является однообразия формы мордочки у всех животных, а так же то, что стаканчики слишком «свободно» сидят на пальце.

Плоский бумажный пальчиковый театр для двух пальцев

Можно сделать и такой пальчиковый театр из бумаги. Делать его несложно, если есть готовые шаблоны. Распечатываем шаблоны на принтере, наклеиваем на плотную бумагу или картон. Затем передаем в руки ребенку. Его задача – раскрасить будущих кукол. Вырезаем сами, а если малыш хорошо владеет ножницами, то эту операцию можно доверить ему. После вырезания, картинку можно раскрасить и с изнаночной стороны. С такими куколками хорошо устраивать не только театральные шоу, но и спортивные соревнования по настольному футболу. Скатайте из фольги шарик-мячик и начинайте турнир.

Шаблоны пальчиковых кукол-футболистов.

Шаблоны для изготовления кукол и декораций к плоскому пальчиковому театру «Теремок»

Бумажный пальчиковый театр «Веселые пальчики»

Такой пальчиковый театр из бумаги оставляет, пожалуй, самые широкие возможности для развития воображения детей. Он не привязан изначально ни к каким сказочным сюжетом – просто наши пальчики «одеваются» в веселые одежки. Дети сами могут придумать имена своим пальчикам, истории, диалоги между ними. Даже само изготовление такого театра будет веселой игрой для вашего малыша!

Как сделать бумажный пальчиковый театр «Веселые пальчики» с детьми 4-5 лет

Возьмем прямоугольники цветной бумаги размером 6х3 см. Можно брать бумагу для упаковки подарков, фантики, яркие рекламные буклеты или глянцевые журналы. Сложим прямоугольник пополам по длинной стороне так, чтобы получился квадрат 3х3 см.

Расположим заготовку так, чтобы линия перегиба была сверху и сложим квадрат пополам. Карандашом или фломастером наметим «горловину» и «рукава» нашего платья. Вырежем по намеченным линиям. Если вы использовали однотонную бумагу, можно украсить платьице узорами.

Теперь осталось примерить одежки на пальчики, нарисовать фломастером смешные рожицы и можно играть!

Пальчиковый театр своими руками

Пальчиковый театр – это отличный способ познакомить ребёнка с известными сказками, научить его слушать, вникать в повествование и концентрировать внимание. Сегодня можно купить пальчиковый театр в магазинах игрушек, а можно и сделать самостоятельно. Помните, что это развивающая игра, поэтому она станет полезной для улучшения мелкой моторики и научит вашего ребёнка фантазировать. В этой статье мы решили показать, как сделать своими руками поделку театр на тему «Два весёлых гуся».

Пальчиковый театр вяжем крючком

Материалы для пальчикового театра:
— нитки;
— крючок;
— чёрный бисер;
— красная ткань;
— ножницы.

Вяжем пальчиковый театр своими руками

1. Для вязания гусей понадобятся нитки белого и серого цвета. Наберите 4 воздушных петли и соедините их в кольцо. Через середину кольца нужно провязать 7-8 столбиков без накида.
2. После этого по кругу продолжайте вязание, прибавляя через одну петельку по одному дополнительному столбику. Во втором ряду нужно сделать подобную прибавку через две петли. Третий ряд провяжите без прибавки.

3. Эта шапочка должна превратиться в голову гуся, поэтому на 6 ряду нужно сделать убавку петель и у вас получится шея. Убавку сделать всего для 1-2 рядов, потом провязать просто ряд и выполнить прибавку для туловища (2-3 ряда). Для прибавки в каждой 3 петле провяжите по два столбика. После этого нужно провязать 6 рядов обычным образом, а в последнем сделать убавку через одну петлю.
4. Приступаем к вязанию крыльев. На уровне 3 ряда от шеи протяните нитку и наберите 4 воздушные петли. Провяжите 2 столбика с накидом и 2 без, после этого закрепите петлю в туловище. Чуть ниже для среднего пера наберите 6 воздушных петель и провяжите аналогично. Третье перо вяжется ещё ниже, также как первое.

5. Свяжите такое же крыло с другой стороны. Можно начать теперь снизу вверх.
6. Свяжите хвостик, количество перьев можете выбрать сами. Вязать нужно также как крылья.
7. Из бисера сделайте глазки, а из красной ткани клюв и лапки. Свяжите белого и серого гуся.

8. Приступим к вязанию бабушки. Голову свяжите также как в п.1-3. Чтобы у бабули получилось красивое платье, после того как будет провязана шея замените белую нитку на яркую.
9. От области талии сделайте прибавку и попробуйте провязать любым ажурным узором.

10. Для рук нужно набрать 5-6 воздушных петель цвета платья и вязать по кругу. Когда дойдёте до ладошки, замените нитку на белую.
11. Вырежьте из ткани или кружева фартук, пришейте глаза из бисера, а рот и волосы можете вышить.
Пальчиковый театр готов, теперь можно показывать детям сказку «Два весёлых гуся».

Видео на тему: Пальчиковый театр своими руками

Какими преимуществами обладает один из видов кукольного представления – пальчиковый театр? В первую очередь, он способствует дифференцированному развитию пальцев и мелкой моторики рук. Самостоятельное участие ребят в театрализованном действии, режиссуре, управлении артистами-куклами, озвучивании героев и комментировании происходящего на сцене, ведёт к развитию монологической речи. Пальчиковый театр даёт возможность интересно проводить различные занятия, увлекая и заинтересовывая малыша происходящим. Таким образом, в непринуждённой игровой форме мальчики и девочки расширяют свой кругозор и пополняют свои знания об окружающем их мире.

Изготовленные по разным технологиям куклы позволят ребёнку с разными физическими возможностями инсценировать ту или иную историю, одновременно играя несколькими персонажами. Небольшой размер артистов удобен для компактного хранения «театра». Пальчиковый театр бывает нескольких видов: из бумаги, из ткани и фетра, из материалов, встречающихся в природе, а также деревянный и вязаный. Фигурки на пальцы можно изготавливать из дерева. Ярко расписные герои с небольшим углублением для пальца смотрятся красочно и привлекательно, но имеется существенный недостаток – размер отверстия может не совпасть с размером детских пальцев. Существует и более сложный вариант театра под названием «Кукольные головки». Персонажей обычно изготавливают на производстве в определённой технике из резины или пластика.

Каждый из вышеперечисленных вариантов можно приобрести в магазине уже в готовом виде. Но поверьте, что созданный пальчиковый театр своими руками принесёт ребёнку намного больше радости и положительных эмоций. Как сделать пальчиковый кукольный театр для детей? Чтобы ответить на этот вопрос, стоит рассмотреть более подробно все существующие варианты, и выбрать тот самый, который придётся по душе малышу.

Пальчиковый театр из фетра – материала, который идеально подходит для изготовления кукол, никого не оставит равнодушными. Даже начинающая мастерица сможет без труда своими руками создать коллекцию небольших авторских игрушек, которые станут персонажами сказки.

Поделки из фетра изготавливаются легко и быстро, руководствуясь схемами и выкройками, которые в большом количестве можно найти на просторах интернета. Также выкройку можно сделать самостоятельно. Для этого необходимо определить, каких героев предстоит создать, как они выглядят. Затем на листе бумаги нарисовать детали будущей куклы, вырезать по контуру, полученные элементы разместить на фетровой ткани, прикрепляя их булавками. Снова вырезать и собрать детали воедино. Следует знать, что существует множество видов фетра разной толщины. Для создания театра рекомендуется использовать материал толщиной 1-2 мм.

Перед началом работы нужно подготовить всё необходимое: разноцветный мягкий фетр, мелок с тонким краем, маркер для тканей, ножницы, клей, дырокол, разноцветные нити и ленточки, дополнительные аксессуары и украшения. При желании, используя более жёсткий фетр, рукодельница может создать сцену-конверт, которая послужит одновременно декорацией к спектаклю и предметом для хранения куколок. Для этого понадобиться четыре куска фетра (20 х 30 см) разного цвета, например, зелёного для внутренней стороны и любого другого оттенка для обложки. К зелёной основе делаем плоские выкройки постоянных декораций – деревья, солнце, облака, домик и приклеиваем их. Сшиваем два листа фетра по внутреннему краю, после этого сшиваем по принципу переплёта книги. Уже к готовой внутренней части пришиваем обложку универсальной сцены по периметру, её можно обработать тесьмой.

Пальчиковый театр из бумаги – это наиболее простой вид искусства, где декорации и актёров делают из недолговечного материала. Сроки эксплуатации такой модели ограничены. Облегчённый кукольный театр можно делать вместе с ребёнком. Процесс создания целого сказочного мира может стать для малыша более чем интересным. Выполняя разные задачи: складывание бумаги, приклеивание деталей и раскрашивание объекта, дети получат массу положительных эмоций уже задолго до начало премьеры. Что же необходимо при создании пальчикового театра своими руками? Первоначально, ориентируясь на возраст и предпочтения ребёнка, выбираем сказку, например, «Три поросёнка». Вместе с малышом выразительно, с разной интонацией голоса читаем произведение. После этого ведём совместный диалог о героях сказки, обсуждая их рост, размер, черты характера, одежду, параллельно отвечая на вопросы детей, если таковые возникли в момент прослушивания истории.

Затем приступает к изготовлению персонажей. Для этого нам понадобиться цветная или белая бумага (картон), ножницы, клей, карандаши или фломастеры. Для создания одной фигурки будет достаточно половинки листа формата А4 и схемы правильного сложения бумаги. Благодаря схемам дети смогут после всех несложных манипуляций получить заготовку, которую затем следует украсить в зависимости от выбранного ими персонажа. Если это зайчик, значит, приклеиваем длинные ушки, козлёнку – рожки и т.д. Наш выбор пал на трёх поросят, значит, отличительной особенностью наших артистов станут пятачок и хвостик-крючок, а их преследователю волку для большей убедительности нарисуем острые зубы. Ребята могут самостоятельно раскрасить участников спектакля или добавить характерные элементы из цветной бумаги, наклев их на определённые места.

Какой же театр без декораций? По сюжету хрюшки построили домики, чтобы укрыться от хищника и надвигающейся стужи. Следует постройки сделать плоскими. Нарисовав домик, вырежьте его, в районе фундамента сделайте две насечки, в которые затем перпендикулярно зданию вставьте опоры в виде прямоугольников. Подготовительные работы закончены всё готово. Звучит третий звонок и сказка начинается. Для усиления эффекта премьерного спектакля можно дополнительно нарисовать афишу, билеты, пригласить зрителей в лице близких людей и друзей.

Вязаный пальчиковый театр. Создание вязаного пальчикового театра требует определённых навыков и способностей. Мастерица должна уметь вязать крючком или спицами, а также читать схемы или составлять свои. Вязаные куколки, которые надеваются на пальчики, получаются мягкие и приятные на ощупь, выглядят очень симпатично. Начинающие мастера могут воспользоваться видео-уроками по технике вязания, а также схемами, которых можно найти огромное множество в сети интернет или специализированных журналах. Для того, чтобы приступить к творческому процессу, необходимо подготовить всё необходимое: крючок №2 и №3, разноцветную пряжу и нитки для вязания, ножницы, нитки и иголку, наполнитель, дополнительные украшения (глазки, носик) и аксессуары (ленты, кружева, бисер, бусинки). Чаще всего голова, туловище, ноги и лапы, уши, хвост вяжутся по отдельности. После того, как все составные части будут готовы, необходимо сшить их между собой и украсить дополнительными элементами.

НИИ Эврика. Пальчиковый театр своими руками

Доброго времени суток, уважаемые читатели! Обращали ли вы внимание, как ваш малыш играет со своими игрушками? Занимаясь с куклами, зверюшками или машинками, ребёнок выступает в роли учителя, доктора, полицейского, пожарного, проговаривая слова и за себя, и за своих подопечных. Ролевые игры очень нравятся детям, поскольку они помогают познавать окружающий мир. Проживая взрослую жизнь «понарошку», малыш приобретает необходимый жизненный опыт, получает навыки общения, совершенствует разговорную речь. Хотите поучаствовать в забавах малыша, помочь ему получить новые знания? Тогда сделайте для ребёнка пальчиковый театр своими руками.

Сегодня мы расскажем о том, как самостоятельно сделать для малыша это увлекательное занятие. Конечно, в наше время нет ничего невозможного, и весь антураж и «актёров» для театра можно купить. Но гораздо интереснее и важнее сделать всё самим.

Делаем ширму

Прежде всего вам необходимо обустроить настоящую театральную сцену с кулисами и декорациями, а говоря проще — сделать ширму. Поскольку пальчиковый театр довольно миниатюрный, подойдёт обычная картонная коробка. Заднюю стенку удалите, а в передней вырежьте окошко — сцену.

Коробку задекорируйте по своему усмотрению цветной бумагой, яркими кусочками ткани, фольгой или разрисуйте красками. Не забывайте про занавес. Подойдёт красивый лоскут материи, собранный «на кулиску». Обязательно подключайте к работе малыша, заинтриговав его предстоящим сюрпризом.

Ширму можно сшить из куска ткани и затем натягивать её между двумя стульями или в дверном проёме.

Продумайте, какие спектакли вы будете ставить в первую очередь, и запаситесь необходимым реквизитом. Например, для «Трёх медведей» вам понадобится игрушечная мебель, для «Колобка» — атрибуты леса (деревья и кусты), для «Красной шапочки» — корзинка и т.п.

Когда сцена и декорации готовы, можно приступать к изготовлению труппы.

Мастерим кукол для пальчикового театра

Актёры для нашего театра должны быть небольшими и легко надевающимися на палец. Способов изготовления игрушек может быть несколько. Рассмотрим их по порядку.

Из солёного теста

Вылепить героев сказок для вашего театра можно из солёного теста. Для его приготовления вам понадобятся:

1 стакан муки;
1 стакан мелкой соли;
6 столовых ложек растительного масла;
вода.

Все ингредиенты соедините и хорошо вымешайте. Тесто должно быть эластичным и не крошиться. Для прочности можно добавить 2–3 ложки сухого обойного клея.

Вылепите из теста всех персонажей. Готовые изделия подсушите в духовке или на солнце. После полного высыхания приступайте к раскрашиванию и декорированию. Красить лучше всего акриловыми красками, а окончательно закрепить работу — лаком. Не забывайте привлекать малыша к изготовлению игрушек, поручив ему лепить более простые экземпляры и раскрашивать их.

Из ткани или пряжи

Если вы хоть немного владеете крючком или спицами, то героев будущих спектаклей можно связать из остатков пряжи. Маленькому ребёнку такая технология ещё недоступна, но вы можете поручить карапузу наклеивать куклам глазки из бусинок или бумаги, привязывать хвостики и т. п. Яркие вязаные куклы украсят любую постановку.

Ещё одна замечательная идея — пошить кукол из цветного фетра. Это можно сделать вручную или на швейной машинке. Выкройки персонажей основных сказок можно найти в интернете. Распечатайте их, переведите на ткань, вырезайте и шейте.

Не забывайте в готовых игрушках оставлять отверстие для пальца. Глаза, рот и нос можно аккуратно вышить нитками, волосы и шерсть — сделать из пряжи.

Вязаные или сшитые игрушки долговечны. Сделанные вами герои смогут кочевать от представления к представлению.

Из бумаги

Для изготовления бумажных артистов вам нужно будет взять:

белую или цветную бумагу;
ножницы;
цветные карандаши, фломастеры или краски;
клей пва.

Сделать игрушки из бумаги можно по-разному. Например, скачать из интернета шаблоны-схемы, распечатать их и склеить. Или самому нарисовать выкройку, раскрасить будущего персонажа, вырезать и соединить при помощи клея.

Если вы знакомы с оригами, то актёров легко сложить из бумажного листа, используя эту технику, а затем раскрасить и приделать необходимые детали.

Пальчиковых кукол можно изготовить, используя технику папье-маше, использовав в качестве основы небольшой воздушный шарик.

Единственным минусом бумажных кукол является их недолговечность, они могут прослужить всего один-два спектакля. Но в этом же и их преимущество, поскольку у вас появится повод к каждой новой постановке снова приниматься за работу, совершенствуя мастерство. Тем более что изготовление бумажных кукол вполне по силам и маленькому ребёнку.

Из шариков

Очень интересная идея — делать пальчиковых кукол из шариков для пинг-понга. В шарике прорежьте отверстие для пальца, а затем декорируйте, как вам подсказывает фантазия.

Для шерсти животных или волос подойдут кусочки меха или остатки пряжи, глаза и нос — бусины или пуговицы, рот можно нарисовать фломастером.

Из лоскутков ткани сшейте для актеров одежду, вставив в верхнюю часть резинку, чтобы закрепить платье на пальце.

Из дерева

Если папа или дедушка владеет токарным делом, можно выточить кукол из дерева. После обработки шлифовальной бумагой артистов нужно будет раскрасить и покрыть лаком. Такие игрушки, вне всякого сомнения, станут украшением вашей труппы.

Работаем над спектаклем

Когда и декорации, и актёры готовы, можно приступать к самому спектаклю. Совсем необязательно инсценировать известную сказку. Вы можете придумать сценарий самостоятельно, разыгрывая, к примеру, конфликтную ситуацию, которая недавно произошла с участием вашего малыша на улице или в магазине. Посмотрев на себя со стороны, посмеявшись вместе с вами над капризным зайкой, ленивой кошечкой или грубияном-мишкой, ребёнок научится критически оценивать своё поведение. Только обязательно придерживайтесь принципа: смеяться не над малышом, а вместе с ним.

Вводите в спектакли новых персонажей, переделывайте произведения, пусть концовка сказки окажется для ребёнка неожиданной — лиса не съела колобка, он убежал и поёт весёлую песенку, охотники не застрелили волка, он лихо отплясывает вместе с бабушкой и Красной шапочкой. Малышу нравится, когда всё заканчивается хорошо, это приносит ему положительные эмоции, поднимает настроение.

Домашний пальчиковый театр — это средство не только для воспитания карапуза, но и для объединения семьи. Придумывайте роли и для папы, и для бабушки с дедушкой, и для других ребятишек. Обязательно подготовьте музыкальное сопровождение для ваших спектаклей, запишите различные звуки — шум дождя, стук копыт, шорох листьев.

Первые спектакли, которые вы разыграете для своего карапуза, будут для него радостной неожиданностью. Со временем малыш сам захочет участвовать в действе, исполняя некоторые роли. Обязательно поощряйте его в этом. Ведь, проговаривая слова за персонажей любимых сказок, ребёнок обогащает свой словарный запас, совершенствует разговорную речь, тренирует память.

Поручая малышу роль, не забывайте, что ребёнок не профессиональный артист и не сможет запомнить большой и сложный текст. Пусть добавляет слова от себя, импровизирует. Это не только помогает развитию речи, но и побуждает кроху фантазировать, стимулирует воображение.

Домашний пальчиковый театр — это возможность в игровой форме показать ребёнку наглядные примеры дружбы и взаимовыручки, честности и трудолюбия, доброты и сострадания. Кроме того, театр учит и воспитывает карапуза, развивая у него:

эстетические и творческие наклонности;
умение мастерить, создавать вещи своими руками;
вдохновение и фантазию.

Уважаемые читатели! Присылайте нам отзывы, комментарии, советы и фотографии. Если статья вам понравилась, порекомендуйте её своим знакомым и друзьям.

Всего вам наилучшего! До новых встреч!

Пальчиковый театр из бумаги | Блоги Мам

Сегодня в рубрике Развивай-ка!, которую еженедельно ведёт Мария Костюченко, мы будем изготавливать из бумаги пальчиковый театр.

Пальчиковый театр из бумаги

Все мы знаем, как важна роль игры в развитиии ребёнка. А что может быть лучше, чем вовлечённость малыша, его участие и помощь уже на стадии подготовки игры?

Именно с целью вовлечения ребёнка в создание игры я хочу показать вам сегодня замечательную идею создания детских пальчиковых кукол из бумаги для миниатюрного театра, которую нашла на сайте «Двама с мама».

Почему именно из бумаги? Потому что не все мамы шьют и вяжут, а разнообразить игры ребёнка хотят, наверное, все. Изготовить небольших куколок за 5 минут, складывая лист бумаги по определённым линиям — это под силу и мамам, и папам, причём без всякой предварительной подготовки.

Итак, для создания собственного пальчикового театра из бумаги вам потребуется несколько листочков двусторонней цветной бумаги — и ловкость рук.

Как правильно складывать куколок? Это вы можете увидеть на фото в специальном мастер-классе, который находится на сайте автора.

Когда куколки будут готовы, вам останется вместе с малышом нарисовать им личики и начать игру.

Как с ними можно играть?

Всё зависит от возраста. Если у вас совсем кроха, то вы можете просто показывать ему куколок и обсуждать, как они разговаривают. Например, надеваете малышу на пальчик собачку и говорите: «Давай поздороваемся со щеночком на его языке. Как он говорит? Ав-ав!» Учите его шевелить пальчиком с куколкой и не забывайте хвалить за успехи.

У вас ребёнок постарше? Отлично! Обыгрываем самые простые сказки: «Колобок», «Курочка-Ряба», «Теремок», «Варежка» и т.д. Для начала пусть малыш возьмёт на себя роль одного персонажа и постепенно научится рассказывать сказку самостоятельно.

Ребёнок уже перерос «Колобка»? Придумывайте свою сказку с помощью имеющихся персонажей или мастерите новых.

Оригами — прекрасная техника для ребёнка, ведь это так здорово — сложить фигурку самому из обычного листа бумаги!
Вот так легко и просто мы научим малыша не только играть с пальчиками, но и освоим звуки, которые издают животные, и создадим настоящий пальчиковый театр из бумаги, представляя себя в роли актёров и режиссёров!

Источник: сайт Двама с мама

выкройки и мастер-классы. Как сделать куклу пальчиковую своими руками

Значение кукольного театра в развитии малыша

Важно! Регулярное общение с кукольным персонажем поможет ребенку дошкольного возраста познакомиться с окружающей средой и научит быть смелым при контакте со сверстниками и педагогами.

Более старших детей учат уже самим разыгрывать кукольные спектакли.

Благодаря театру малыши приучаются к искусству, развивает воображение.
Со временем у них начинает проявляться талант к рисованию, музыке или лепке.
В процессе игры с куклами малыш ярко представляет, что переживает персонаж и задумывается над тем, как нужно правильно поступить.
Все свои эмоции он проявляет с помощью жестов и мимики.

Каких перчаточных кукол можно сшить самостоятельно

Самыми распространенными остаются:

лиса;
заяц;
английская лягушка Кермит;
петрушка;
медведь;
волк;
три поросенка;
акула;
елочка;
дед мороз.

Изготовление кукол

Куклы могут изготавливаться из совершенно разных материалов, в том числе и из подручных. При этом размер их не важен. Они могут быть пальчиковыми, в виде перчаток или стационарных фигурок.

Пальчиковые персонажи

Пальчиковые куклы позволяет развивать мелкую моторику ребенка, его мышление и речь. Изготовить миниатюрные куклы очень просто. Для этого нужно подготовить следующие инструменты и материалы:

фетр;
нитки;
ножницы;
бумага для выкройки;
карандаш.

Саму выкройку для персонажа можно нарисовать самостоятельно. Для этого сначала рекомендуется подобрать сказку или историю, которая будет ставиться, а затем тщательно продумать и ее героев. После этого можно приступать к изготовлению персонажей:

Из фетра вырезать по две заготовки для каждого персонажа.
Сложить их изнаночными сторонами и прошить по краю ниткой.
Декорировать персонажей. На одной стороне нужно вышить нитками лицо. Его же можно сделать и из кусочков белого или черного фетра, которые нужно приклеить или пришить.
При изготовлении пальчиковых кукол стоит сразу определиться с тем, кто будет их надевать. Если это ребенок, то отверстия в куклах должны быть таковыми, чтобы персонажи в процессе инсценирования не спадали.
Паста для моделирования
Хорошим материалом для изготовления кукол может стать специальная паста для моделирования. Ее можно заменить соленым тестом или пластилином. Преимущества такого материала заключаются в том, что из него сделать как пальчиковые, так и стационарные куклы. Для изготовления персонажей нужно подготовить:
пасту для моделирования разных цветов, при этом лучше выбирать ту, что не нужно обжигать, поскольку она твердеет на воздухе;
акриловые краски или фломастеры;
кисточки;
стеки и ножики для работы с пластилином.
Процесс лепки для ребенка является довольно сложно, поэтому взрослому необходимо пошагово демонстрировать, как делать ту или иную фигурку. При этом все же стоит оставлять возможность ребенку проявлять свою фантазию. Если для инсценирования необходима фигурка человека, вылепить ее можно следующим образом:
Из кусочка пасты размером 2*3 см нужно скатать колбаску, а затем сформировать из нее цилиндр. Он должен напоминать своей фигурой матрешку с туловищем и головой. Внизу цилиндра сделать выемку для пальца.
Отдельно вылепить ручки, которые нужно прикрепить к туловищу.
Все черты лица можно сделать с помощью стека или ножа для пластилина.
Окрашивать персонажа можно после того, как паста высохнет и затвердеет.
Бумажные герои сказок
Бумажные куклы очень легкие в изготовлении, но они могут быть одноразовыми, поскольку легко рвутся в процессе использования. Размеры кукол зависят от личных предпочтений. Они могут надеваться на палец или на всю руку. Для изготовления бумажной куклы можно вырезать специальные шаблоны по контуру, а затем склеить их попарно, чтобы и тыльная, и изнаночная стороны соответствовали персонажи. Есть и более простой способ изготовления бумажных кукол:
Из листа цветной бумаги необходимо склеить небольшой тубус, для чего лист скрутить и склеить по краю. Размеры его зависят от типа кукольного театра. Кукла может надеваться на палец или быть стационарной
На полученные заготовки необходимо приклеить элементы лица и руки зависимости от персонажа.
Куклы из соленого теста
Соленое тесто является хорошей альтернативой липкому пластилину и требует меньше времени для приготовления, чем папье-маше.
Необходимые ингредиенты:
1 стакан муки;
полстакана воды;
полстакана соли.
Вымешивать массу стоит до тех пор, пока она не станет гладкой и пластичной.
Из теста следует лепить не слишком толстые изделия, иначе фигурки не просохнут. Запекать заготовки следует в духовке при температуре 150 градусов около часа.
Фигурки из соленого теста можно раскрасить акриловыми красками или гуашью и закрепить на проволоку.
Множество идей и разнообразие подходящих материалов помогут вам решить вопрос о том, как сделать домашний кукольный театр своими руками вместе с детьми. Это отличный способ объединить совместные усилия в творческой работе и сблизиться с родными людьми.
Пластиковые ложки
Кукол часто делают из разных подручных материалов. Из пластиковых ложек несложно изготовить фигурки. Для этого на выпуклой части рисуют глазки, ротик и носик.
Если нужен женский персонаж, то ложку обматывают тканью, к ней подбирают поясок. Для мужского героя можно использовать галстук или бабочку. Волосы, шляпу делают из бумаги. Детали затем приклеивают к основе.
Кукла из фетра
Понадобится
Эскиз игрушки марионетки.
Два листа фетра размером А4.
Мелкие кусочки цветного фетра.
Нитка и иголка.
Клеевой пистолет.
Лист тонкого картона.
Работу начинаем с создания выкройки. Для этого эскиз перерисовываем на лист картона и вырезаем. Получится основная выкройка фигурки и отдельные мелкие детали: глазки, мордочка, ладошки, животик, ушки. Количество деталей зависит от выбора эскиза кукольного героя.
Затем все детали переводим на фетр. Цветовое решение подбираем по своему вкусу или содержанию сказки. Заяц может быть белым, серым или розовым, а лиса желтой или оранжевой. Если вы делаете поделку вместе с ребенком, пусть он выберет, какого цвета будут герои вашего спектакля.
Вырезаем детали и делаем предварительную сборку игрушки, прикладывая все детали к тем местам, где они должны быть. Если результат устраивает, начинаем окончательную сборку. Сначала оформляем одну основную деталь из фетра. Пришиваем все детали, которые можно сшить. Шьем петельным швом. Мелкие детали приклеиваем клеевым пистолетом. Собираем все детали воедино в соответствии с эскизом.
Если игрушка с ушками – их прикрепляем в последнюю очередь. Для этого складываем две основные детали лицевыми сторонами внутрь. Ушки прикладываем таким образом, чтобы края детали совпали с краями других деталей, а кончики ушей смотрят внутрь. Прошиваем все детали по краю петельным швом, выворачиваем игрушку. Перчаточная кукла готова, а ушки будут забавно торчать на макушке.
Марионетка из носка
Оригинальные куклы получаются из обыкновенных детских носков.
Для изготовления понадобится носок, картон, небольшой моток толстых ниток или пряжи, кусочки ткани для рта, швейные нитки и пуговицы, клеевой пистолет.
Носок можно взять однотонный или с рисунком, в горошек или полоску – все это создаст образ будущей игрушки.
Из картона делаем заготовку для рта. Для этого картонный прямоугольник шириной 7 см, длиной 20 см складываем пополам. Закругляем углы по ширине. Из ткани для внутренней части рта вырезаем заготовку по этому шаблону.
Обрезаем мысок носка. По контору заготовки обрезаем края. Приклеиваем заготовку из картона внутрь носка с помощью клеевого пистолета. При этом края ткани загибаем на картон. Сверху приклеиваем внутренность из ткани.
Делаем прическу для марионетки. Берем нитки или пряжу и наматываем несколько раз вокруг кисти руки. Завязываем посередине и разрезаем кончики. Если пальцы расставить широко, получится прическа с длинными волосами. Пришиваем прическу к носку.
Делаем глазки. Берем два пуговицы, и пришиваем их к носку, накладывая одну на другую. Можно использовать готовые глазки или нарисованные и вырезанные из картона. Можно дополнить образ любыми деталями, сделать глаза из комочков ваты или добавить декоративных элементов.
Фигуры из частей
Делают следующий вид пальчиковых кукол из фетра своими руками по выкройкам, одна из которых представлена ниже на фотографии. На данном образце видно, что фигура слона состоит из центральной основы в виде круглой головы, рук и нижней юбки, на которой удерживается поделка на пальце ребенка или взрослого артиста. Главная деталь будущей фигуры вырезается в двух экземплярах. Эти части пока одинаковые с двух сторон.
Потом рисуют переднюю часть головы с хоботом, заостренные бивни и два уха. По шаблону детали вырезаются отдельно и пришиваются таким образом, чтобы они были подвижными. Можно сделать хвост и пришить его только за верхнюю часть стежками. Низ хвоста должен свободно висеть. Уши пришиваются к голове только внутренним краем. Хобот тоже свободно свисает, как и белые бивни. С лицевой стороны прикрепляют игрушечные глаза слону, вот и все, фигурка готова для показа спектакля.
Куклы из синельной проволоки
Последнее время все большей популярностью пользуются поделки из синельной проволоки. Если вы не знаете, что это такое, то давайте познакомимся поближе с данным материалом. Такая проволока с мягким и пушистым покрытием была придумана исключительно для чистки курительных трубок, однако со временем мастера рукоделия стали делать из нее разнообразные поделки. Это цветы и насекомые, персонажи сказок и птицы.
Не обошли вниманием мастера и пальчиковых кукол. Для создания головы обычно берут пушистые шарики, подобранные в цвет проволоке. На него наклеивают глаза и рот персонажа. Из синели скручивают спиралевидную ножку, в которую вставляют палец при надевании куклы на руку. Отдельно прикрепляют руки. хвост, уши и другие необходимые детали. Делать поделки из синельной проволоки достаточно просто. Она прекрасно принимает необходимую форму сгибанием и скручиванием. Она мягкая и пушистая, поэтому часто используется в творческих работах детей.
Как видите, сделать самостоятельно кукол для пальчикового театра несложно, интересно использовать разные материалы. Попробуйте сделать их своими руками вместе с ребенком. Потом вечерами показывайте спектакли для членов семьи. Это увлекательное и полезное развлечение.
Из ЭВА
Куклы из ЭВА можно делать по тем же шаблонам, что и бумажные. Распечатать красиво не получится, все мордочки придется рисовать. Зато такие игрушки гораздо прочнее бумажных!
Куклы из папье-маше
Кусочки бумаги замачивают в клее, а затем из полученной массы изготавливают театральную бутафорию, маски, игрушки и т.д. Эта техника получила название папье-маше. Смастерить цельную куклу с помощью такого способа довольно сложно, поэтому для начинающих подойдёт смешанная техника. Туловище можно выполнить из ткани, а руки и голову – с помощью папье-маше.
Театр из бумажек на деревянных палочках
Кукольный театр можно сделать не менее интересным, если вместо пальчиков прикрепить героев спектакля на палочки, предназначенные для осмотров горла. Отлично подойдут и палочки для мороженого. Сказочные персонажи можно нарисовать или вырезать из старых цветных журналов, а потом наклеить на картонку. Куклы на палочке будут двигаться в прорези подготовленного для спектакля ландшафта. Такую сцену очень просто смастерить из картонного листа.
Раскрашиваем его соответственно сюжету: под полянку, берег речки или что-либо еще. Саму речку, например, может заменить брошенный на такую полянку голубой шарфик. Взяв канцелярский нож, с нижней стороны картона делаем несколько небольших разрезов слева и справа и еще, например, ниже левого. Отверстия для разыгрывания сюжета должны вмещать одновременно две куклы.
Лисичка-сестричка
А как же нам обойтись без хитрой Лисы Патрикеевны?
Приступим к изготовлению.
Готовим материалы.
Делаем выкройку.
Начинаем с туловища.
Соединяем детали туловища.
Делаем голову.
Набиваем наполнителем.
Пришиваем голову к туловищу.
Приступаем к изготовлению хвоста.
Делаем носик и ушки.
Пришиваем детали к голове.

Приклеиваем глазки.
Лиса на руку готова.
Обратите внимание, каких интересных лис делают рукодельницы своими руками.

Заяц из платка
Многие бабушки знают, как за одну минуту сделать зайчика из платка, который не хуже, чем любая другая купленная перчаточная игрушка, сможет развеселить загрустившего малыша. Достаточно взять платок, сложить два ближайших уголка и завязать не тугой узел. Затем просунуть в узел указательный палец и заговорить заячьим языком.

Это самый примитивный способ сделать своими руками живую игрушку. Бывают выкройки гораздо сложнее.
Какие виды кукольного театра легко сделать дома для малышей до трех лет
По своему опыту мамы знаю, что уже в 1,5 года малыши активно реагируют на пальчиковых кукол. Делала я их просто. Отрезала от старых перчаток пальчики, пришивала к ним ушки, носики и хвостики, рисовала глазки, из лески делала усы. Если нужны были герои-человечки, то на пальчик надевался носовой платочек (платье), а круглая крышечка от духов играла роль головки. К ней приклеивалась нарисованное на бумаге личико и волосики из ниток. И все. Надевала мини-зверят и куколок и на свои пальцы, и на пальчики деток. Диалоги были самые простые: «привет, как поживаешь, что сегодня ел, пока» и т.д.
Когда малышу исполнялось два года, куколки делались посложнее. В работу шли: цветной картон, палочки от «чупсов», воздушные шарики, разноцветные тряпочки, ленточки, шерстяные нитки, тубы из-под рулонных салфеток, пластиковые стаканчики и ложки. Из всего этого добра я делала три вида кукол.
Картонные фигурки-трафареты. Мы распечатывали на принтере или вырезали из старых журналов картинки, а потом приклеивали их к палочке от чупа-чупса. Такими фигурками мы уже играли, спрятавшись за диван или за кресло.
Куклы из воздушных шариков тоже просты. На шарике,надетом на палочку, рисовались рожицы. На него приклеивались волосики и шапочка (или корона). Если это была девочка, то платье делалось из старого детского платьишка, если мальчик, то из старой рубашки или распашонки, прикрепленной к картонной тубе. Детская рука легко входит в тубу, и ребенок мог удерживать «голову», просто держа в руке шарик. Я же держала «воздушную куколку» за палочку.
Из одноразовых стаканчиков и ложек делались человечки. На ложечках рисовали личики. Приклеивали волосики из гофрированной бумаги. Стаканчики красились гуашью и разрисовывались по платье и костюмчики. В серединке делали дырочку и в нее вставляли «голову»-ложечку . Держали за ручку ложки.
Надо сказать, что до трех лет детям проще самим участвовать в кукольном спектакле, чем быть зрителями. Ну какой малыш усидит на месте и не захочет потрогать героя и не поучаствовать самому в спектакле?
Источники
https://tkanix.guru/irgushki/kak-sdelat-perchatochnuyu-kuklu-svoimi-rukami
https://hendmeid.guru/podelki/kak-sdelat-kukolnyiy-teatr
https://art-fashn.ru/mylo/domashnij-kukolnyj-teatr-svoimi-rukami-vykrojki-s-foto.html
https://malchishki-i-devchonki.ru/teatr-svoimi-rukami.html
https://handskill.ru/431940a-kak-sdelat-kuklu-palchikovuyu-svoimi-rukami
https://www.analogi.net/detyam/igrushki/palchikovye-kukly-dlya-detey
https://portalrebenka.com/detskaya-komnata/masterim-domashnij-kukolnyj-teatr-svoimi-rukami-ot-a-do-ya.html
https://tehnologi.su/kykolnyi-teatr-svoimi-rykami-iz-bymagi/
https://knittochka.ru/shityo/kukla-na-ruku-svoimi-rukami.html
https://handmadebase.com/doll-glove-their-hands-parsley/?getoriginal_lang=translate
https://mamamozhetvse.ru/kak-organizovat-doma-kukolnyj-teatr. html
[свернуть]
РУКОВОДСТВО: Как сделать кукольный театр из обувной коробки за 5 минут
Пальчиковые куклы — всегда интересная идея для детей, и этот маленький театр из обувных коробок — идеальная сцена для них. В этом уроке вы узнаете, как сделать кукольный театр из обувной коробки, используя некоторые вещи, которые у вас, вероятно, уже есть дома. Это веселое занятие, которое не требует длительного внимания со стороны маленьких детей.
Дети любят устраивать «шоу» для членов семьи и друзей, и это отличный способ для них раскрыть свои творческие способности, исследовать межличностные отношения посредством «разыгрывания» сценариев с куклами и использовать свое воображение для построения сюжетной линии.Идеально подходит для школьных каникул — и не только!
Материалы
Обувная коробка или подарочная коробка с крышкой.
Оберточная бумага.
Отделка из помпонов. фон — по желанию
Пальчиковые куклы
Приступим
1. Используя нож для рукоделия, аккуратно вырежьте из коробки основание.
2. Отрежьте от крышки одну длинную сторону.
Я использовал обувную коробку простого черного цвета, поэтому она идеально подходит для этого урока. Если вы используете коробку с надписью на внешней стороне, вы всегда можете попросить ребенка сначала ее нарисовать, или вы можете обернуть полоску бумаги снаружи и закрепить скотчем. Быстро и просто.
3. Переверните коробку на бок и вставьте ее в крышку, как показано ниже.
4. Отрежьте кусок оберточной бумаги на несколько сантиметров больше крышки.Согните края бумаги так, чтобы бумага подходила по размеру, чтобы поместиться на «полу» театра. Складки создадут красивые аккуратные края, что проще, чем пытаться отрезать бумагу точно до нужного размера.
5. Разрежьте обшивку с помпонами на части подходящего размера, чтобы обернуть их по бокам и спереди театра. Закрепите концы сбоку коробки скотчем.
6. Разбросайте конфетти.
7. Повесьте тканевый фон на стену за театром, достаньте пальчиковые куклы и играйте!
Когда фокус ослабевает, ваш кинотеатр из обувной коробки легко разобрать и упаковать для очередного спектакля. В следующий раз, когда вы достанете его, вы можете провести некоторое время со своим ребенком, украсив его новой бумагой и обрезками, каждый раз создавая что-то новое и разное.
Пальчиковая кукла | Всемирная энциклопедия кукольного искусства
Марионетка, в которой пальцы кукловода представляют собой основную форму манипуляции (либо повышенную, либо манипуляцию того же уровня). Сергей Образцов определяет этот термин как «куклу, управляемую голой рукой с мячом на конце указателя — это похоже на анатомическую формулу перчаточной марионетки» ( Mon métier ) — и говорит о своем «Full-Hand» куклы »(ср.Кукольный театр голой руки).
Марионетки для полной руки
Это обозначение включает группу марионеток, которые используют либо один палец, который слабо напоминает тело с какой-то головой, застрявшей на вершине, либо всю руку, оставляющую пальцы свободными, за исключением того, который становится головой. Все пальцы могут использоваться одновременно, чтобы изобразить толпу, семью, хор, зоопарк. Одна рука в перчатке становится целым театром: ладонь (где изображена сцена) становится сценой, а каждый палец — персонажем.Таким образом, на сцене одновременно могут выступать до пяти человек.
Палец марионетка может принимать форму пальца в перчатке, на котором нарисованы отличительные черты — нос, глаза, рот, волосы, шляпа, эскиз костюма или даже абстрактные зооморфные черты. Этот тип марионеток может служить визуальной поддержкой для небольших интерпретаций сказок (или историй с многочисленными персонажами) в кукольном театре в уменьшенном масштабе, чтобы соответствовать размеру пальцев или в области между туловищем и рукой.Просто поместив на него рукав, напоминающий занавес, можно получить «естественный кукольный театр» для манипуляций на том же уровне. Если указательный и средний пальцы обнажены или одеты в пачку или брюки, или если на них натянуты носки, они становятся ногами марионетки. Туловище, рука и голова размещаются на тыльной стороне кисти, удерживаются на месте с помощью эластичной ленты, пришиваются к перчатке или прикрепляются к запястью с помощью браслета на липучке. Если безымянный палец, мизинец и большой палец согнуты в ладонь, рука дает иллюзию персонажа.В своем шоу Le Cirque (The Circus, 1975) Бьорн Фюлер явно манипулировал на веревке, помещенной перед ним, двумя полностью экипированными канатоходцами. Просто поместив руку горизонтально, средним пальцем вверх, как хоботом, двумя большими ушами, торчащими снизу, а другие пальцы образуют ноги, и с добавлением маленького хвоста он вызывает слона. Другие аксессуары могут характеризовать других животных.
Пальчиковые куклы
Другой способ изготовления пальчиковых марионеток состоит в том, чтобы взять один шарик и положить его на указательный палец.Этот тип пальчиковых кукол использовали два кукловода: Сергей Образцов и Фредерик О’Брэди. Первый исполнил номер с двумя персонажами поверх мелодии Чайковского, Nous étions tous deux au bord des flots (Мы оба были на краю волны), взяв два шара, на которые он вставил квадратный нос, и провел две простые линии, чтобы представляют глаза мужчины и два креста для глаза женщины. Их волосы были черной поверхностью. Он положил эти две головы на свои голые руки и дошел до того, что стер каждую деталь на шарах: «Я хотел своими куклами интерпретировать стихи Маяковского, выраженные в Attitude à Avoir avec une demoiselle (Отношение иметь с девушкой )… Персонажи должны быть лишены какой-либо характерной черты; то есть прилагательные.Поэтому я взял два простых деревянных шарика разного размера, не придавая им носа, не закрашивая глаз или рта, таким образом, делая своих персонажей такими же лаконичными, какими они были на рисунках Маяковского в Ростовых окнах »( Mon métier ) . О’Брэди, венгерский по происхождению, который был актером, танцором, композитором, профессором, журналистом и кукловодом, изучил манипуляции с марионетками на струнах с Гезой Блаттнер, манипуляции с перчатками с Марселем Темпоралом, а с 1940 года он ставил свои собственные шоу: L’invitation à la valse (Приглашение на танец / вальс, оригинальный немецкий: Aufforderung zum Tanz ) Карла Марии фон Вебера; Laideronnette (Маленькая уродливая девочка) Мориса Равеля; Триста-вальс (Грустный вальс) Яна Сибелиуса; сарабанда и гавот Дж. С. Бах; одна из прелюдий Фредерика Шопена; две джазовые пьесы; и Les Patineurs, Les Entretiens de la Belle et la Bête (Фигуристы, Беседа о красоте и чудовище) Равеля, голыми руками, с маленькой головкой, прикрепленной к каждому указателю.
Со своей стороны, Жан-Поль Юбер, духовный сын Сергея Образцова, прочно имплантирован в две огромные красные туфли и спрятан за такой же красной бархатной сценой, окаймленной золотом. На плечах и голове он носит свой «Театрикуль» (маленький столик шириной около 60 сантиметров), «самый маленький большой волчок в мире».Здесь он представляет Le Baron de Münchhausen , Saint George et le Dragon , Le Sculpteur , Le Grand Turc , Le Docteur Faust , декламируя текст как закадровый и иллюстрируя его интерпретация, манипулируя марионетками пальца. Его руки просто в перчатках; он кладет шар, украшенный только лицевыми элементами, на палец, который выбирает в зависимости от персонажа. Между каждым спектаклем артист приветствует публику, открывая свой Театрикуль, демонстрируя впечатляющий набор голов и аксессуаров, прикрепленных к ремням.
Макияж для рук
«Макияж для рук» также предлагает очень широкий спектр возможностей. Достаточно найти время, чтобы пролистать работы Марио Мариотти, такие как Animani (Animains, 1980) и Umani (Hu-mains, 1982). В этих работах мы находим, как правило, Мариотти, увлечение тенями от рук, но необузданная изобретательность этого автора — чудо, что видно по Арлекино (Арлекин), выполненному ладонной стороной руки с помощью макияжа. для представления традиционных разноцветных треугольников, большой и указательный, образующие руки по бокам, в то время как три других пальца черного цвета согнуты внутрь, а глаза, нарисованные на ногтях среднего пальца, пристально смотрят на аудиторию.
Обзор программы «Театральное искусство
» | Общественный колледж Фингер-Лейкс
Ассоциированный специалист по искусству (АА)
Испытайте себя, чтобы достичь новых театральных высот в FLCC. Вы будете исполнять роли на сцене и за кулисами, а также разовьете понимание и оценку всех аспектов театра по мере подготовки к переходу и карьере.
Прогноз
В рамках программы «Театральное искусство» FLCC вы приобретете технические навыки, навыки актерского мастерства и общения, необходимые для того, чтобы украсть шоу. Эта программа подчеркивает практический опыт, необходимый для изучения актерского мастерства, драматургии, режиссуры, менеджмента и производства. У вас также будет возможность расширить свое образование, добавив видеопроизводство или музыкальные курсы.
Навыки, полученные в рамках этой программы, призваны подготовить вас к успеху в театре, но знаете ли вы, что работодатели во многих отраслях ищут эти навыки у кандидатов на работу? Планируете ли вы начать карьеру в театре или направить свое образование в другую область, вы разовьете твердую трудовую этику, грацию под давлением, способности решать проблемы, навыки общения, навыки публичных выступлений и уверенность в себе. Когда вы изучаете театр, вы развиваете мягкие навыки, необходимые для успеха в самых разных сферах карьеры.
Программа
За время прохождения программы вы подготовитесь к переводу в четырехлетний колледж, университет или консерваторию и получите необходимые навыки как для театральной, так и для не театральной карьеры. Вам будет предложено принять участие в различных постановках, включая мюзиклы, спектакли, гастроли детского театра и фестиваль 10-минутных спектаклей.
Театральный клуб ежегодно предлагает организованные поездки в Нью-Йорк и на Шекспировский фестиваль в Стратфорде, предоставляя вам уникальные возможности для обучения вне класса.
Эта программа предлагает уроки перформанса, работы техников, истории театра, литературы и многого другого. В сочетании с заботливыми и внимательными преподавателями вы найдете свою нишу в этой программе — наши инструкторы помогают студентам изучить их возможности и углубиться в их любимые аспекты театра. Кроме того, каждый семестр студенты FLCC получают новый опыт работы с различными видами постановок.
Ученикам других школ часто приходится ждать окончания младших или старших классов, чтобы принять участие в шоу. Не в FLCC. Наши студенты учатся на практике и пользуются творческой свободой при создании персонажей, написании пьес и разработке постановок. В этой программе ценится ваше творчество и целеустремленность!
Результаты обучения по программе
По завершении этой программы студенты будут:
Продемонстрировать знание письма на уровне колледжа.
Развивать навыки устной речи.
Продемонстрировать навыки критического мышления.
Развивать способность использовать компьютерные технологии для исследований и производства.
Признать знания, навыки и ценности, которые будут способствовать вовлечению в жизнь своего сообщества.
Определите знания и навыки, необходимые для взаимозависимой жизни в разнообразном и устойчивом глобальном сообществе.
Продемонстрировать способность понимать, интерпретировать, анализировать и оценивать материалы уровня колледжа.
с отличием
Если вы любопытный и целеустремленный студент, изучение курсов с отличием в FLCC предоставит вам альтернативный образовательный опыт. Классы с отличием сосредоточены на размышлении и построении сообщества. Они доступны для студентов очной и заочной форм обучения по всем программам получения степени. Успешное завершение этих курсов или получение сертификата или диплома с отличием может расширить ваши возможности перевода и дать вам право на получение определенных стипендий.
Исследования с отличием
Факультет
Театральное искусство является частью факультета изобразительного и исполнительского искусства, в состав которого входят преподаватели, которые привносят в класс широкий спектр талантов и практический опыт. Каждый преподаватель является экспертом в определенной области дисциплины и постоянно стремится быть в курсе навыков.
Преподаватели этой программы имеют степени магистра и доктора, а также прошли дополнительное обучение или сертификацию в специализированных областях, таких как пантомима и йога. Преподаватели этой программы имеют обширный профессиональный опыт в качестве режиссеров, декораторов и художников по свету, плотников, режиссеров, электриков и актеров, а также поставили и спроектировали значительное количество разнообразных постановок.
Вместе преподаватели выступали в качестве ведущих конференций и судей для различных театральных и ораторских мероприятий, а также были организационными членами и руководителями Ассоциации театра в высшем образовании, Театральной ассоциации штата Нью-Йорк, Ассоциации преподавателей театрального движения, и Институт театральных технологий США.
Посетите FLCC
Посмотрите на кампус и представьте себя студентом FLCC! Приемная комиссия FLCC предлагает разнообразные возможности для посещения и экскурсий.
Спланируйте посещение
Представления FLCC
Возможности производительности в FLCC разнообразны.Вы будете участвовать в мюзиклах, спектаклях, гастролях детского театра, пантомиме и многом другом!
Фотогалерея
Учебник по кукольному театру «Take Along Finger»
Сегодня мы делимся учебным пособием, как сделать «Take Along Puppet Theater» с хранилищем для ваших детей!
Это не очень сложно, и мы надеемся, что вы найдете время, чтобы сделать это и подарить своему ребенку на это Рождество (или, может быть, в подарок на день рождения)!
Как вы думаете, понравится ли вашим детям такой подарок, как кукольный театр?
Вещи, которые вам понадобятся для создания этого кукольного театра, перечислены ниже:
Начните с пустой коробки из-под обуви, используйте ножницы или точный нож, чтобы вырезать отверстия на внутренней стороне клапана, оставляя промежутки между ними (как показано на рисунке).
Резинка для изготовления держателей для пальчиковых кукол. Опять же, используйте картинку для справки.
В ящике вырежьте отверстие для окна театра. Решайте сами, насколько оно должно быть большим, в зависимости от размера ящика.
Оберните коробку снаружи и внутри самоклеящейся бумажной подкладкой, убедитесь, что она не закрывает резинку. (Это скорее красота, потому что кукольный театр можно использовать и без этой ступеньки. Но мы же любим делать красивые вещи, не так ли?)
В качестве последнего шага наклейте спереди буквы из пенопласта с надписью «PUPPET SHOW».

Так выглядит наш пальчиковый кукольный театр, когда он был закончен.
Он вмещает 12 пальчиковых кукол, хотя мы, вероятно, могли бы разместить еще один ряд с четырехпалыми куклами внутри.
Вы, вероятно, могли бы добавить еще несколько слотов по бокам, если вам нужно больше, или иметь больше марионеток для пальцев для хранения внутри.
Если у вас нет пальчиковых марионеток, то внутри нашего кукольного театра, взятого с собой, можно увидеть эти милые и дешевые куклы из пальчиков, которые мы нашли на Amazon!
Особенность, которую мы любим больше всего в этом кукольном театре, наряду с тем фактом, что он может использоваться в качестве хранилища, заключается в том, что у него есть ручка (веревка), которую мы используем, чтобы носить с собой кукольный театр, куда бы мы ни пошли! И он достаточно легкий, даже малыши могут без труда носить его с собой!
БОЛЬШЕ ПОДАРКОВ РУЧНОЙ РАБОТЫ, КОТОРЫЕ МОЖНО СДЕЛАТЬ С ДЕТЯМИ ИЛИ ДЛЯ ДЕТЕЙ
Совместно организовано Zing Zing Tree, Bluebearwood, Rainy Day Mum, The Boy and Me, The Sensory Seeker, Adventures Of Adam, Thinly Spread, Лучшие игрушки для малышей, Пряничный домик,
My Little 3 And Me, The Mad House
Мы участвуем в блоге «Обратный отсчет до Рождества» с несколькими дружелюбными к детям блоггерами — заходите, чтобы узнать, что делают другие!
Похожие сообщения
Как сделать куклы с принтом Apple
Марионетки из шерстяной овечьей палочки
Куклы из переработанных палочек
Астронавты притворяются, что играют с мелкой моторикой
Идеи для джанк-игр
Этот пост может содержать партнерские ссылки, и мы заработаем небольшую сумму, если вы сделаете покупку через них. Прочтите полное раскрытие.
Автомобильные фильмы создают воспоминания в озерах Фингер-Лейкс
В новом мире, где социальное дистанцирование имеет решающее значение во время повседневных событий, автомобильные кинотеатры освещают свои экраны для обнадеживающего будущего. Возможность подъезда позволяет людям смотреть фильм, проецируемый на экран, и настраиваться на свое радио, не выходя из собственной машины. Благодаря естественному разделению места проведения мероприятия, подъездные пути предлагают развлекательное направление, о котором мечтали в течение нескольких недель.Вот несколько кинотеатров, которые открываются в районе Фингер-Лейкс как раз к Дню поминовения!
1064 Clark Street Rd, Auburn, NY 13021
(315) 370-7780
Будучи самым старым кинотеатром для проезда автомобилей в штате Нью-Йорк, кинотеатр Finger Lakes Drive-In хотел снова открыть свои ворота. Этот классический театр под открытым небом обладает очарованием прошлого, но современными технологиями. С обновленными правилами и условиями из-за вирусной эпидемии все работает немного по-другому, но они надеются принести такой же опыт.
Со среды по воскресенье их кассы откроются в 20:00. Они взимают фиксированную цену за машину, чтобы посмотреть один фильм на большом экране. Они просят посетителей приносить наличные деньги для покупок и пользоваться туалетом перед тем, как прийти. Их туалеты будут открыты, но предназначены только для экстренных случаев. Их концессионные стенды также открыты и потребуют прикрытия лица и социального дистанцирования.
Вы можете подписаться на еженедельные текстовые сообщения или информационные бюллетени, чтобы получать больше обновлений, посетив их веб-сайт https: // www.fingerlakesdrivein.com/index.php.
1520 W Henrietta Rd, Эйвон, Нью-Йорк 14414
(585) 226-9290
Vintage Drive-In, расположенный в Эйвоне, более чем рад открыться 7 ночей в неделю! Имея 4 гигантских экрана, на каждом из которых показывают по 2 фильма, они также предлагают аренду радио, чтобы сэкономить автомобильный аккумулятор, и вкусные закуски. Кассы Drive-In принимают наличные и карточные платежи. Теперь они открыты с пятницы по воскресенье в 19:00 и с понедельника по четверг в 20:00. Все фильмы начнутся в сумерках.Хотя места в порядке очереди, если вы хотите получить место премиум-класса, они предлагают зарезервированную парковку на своем веб-сайте.
По прибытии сотрудники парковки направят вас к безопасному, социально удаленному месту для вашего автомобиля. После того, как вы припаркованы, они позволяют вам сидеть возле вашего автомобиля, если вы решили взять с собой свои собственные стулья, но квестируют, чтобы вы оставались прямо перед своей машиной. Если вам нужно покинуть обозначенное место для парковки, чтобы воспользоваться туалетом или забрать еду, вас просят надеть маску для лица и поддерживать социальную дистанцию.Чтобы заказать еду на концессионных стойках, в билетной кассе вам передадут инструкции, в которых вам понадобится мобильный телефон для размещения заказов. Туалеты будут открыты, но одновременно могут находиться только 2 человека.
Для получения дополнительной информации об обновленных правилах посетите их веб-сайт https://vintagedrivein.com.
2431 State Route 352, Elmira, NY 14903
(607) 734-8599
Отель Elmira Drive-In расположен на 19 акрах земли у шоссе 352 и является популярным местом в городе.Известно, что в них находится один из крупнейших уличных киноэкранов в штате Нью-Йорк размером 50 на 100 футов. С момента открытия это единственный экран, который они используют для показа двух фильмов за ночь. Кассы будут открыты с пятницы по понедельник в 18:45, а фильм начнется в сумерках. Поскольку это первый заказ, они рекомендуют приходить пораньше, чтобы занять место, или заранее приобрести билеты на своем веб-сайте.
В их обновленных правилах безопасности для клиентов говорится, что посетителям разрешается покидать свой автомобиль только одному человеку за раз.В ванных комнатах будет вестись наблюдение, и доступ будет разрешен только одному человеку за раз. При заказе и получении льгот рекомендуется использование маскировочных покрытий, а также поощрение использования карточных платежей, хотя они принимают наличные.
Для еженедельных обновлений фильмов и предварительного просмотра их льготного меню посетите их веб-сайт http://www.elmiradrivein.com.
1856 NY-392, Cortland, NY 13045
607-662-3039
Горнолыжный курорт и отель в Кортленде модернизировали свой открытый центр приключений, чтобы теперь он работал как открытый кинотеатр, в стиле автодрома! Они создали 50 зарезервированных мест для автомобилей, чтобы по вечерам в пятницу и субботу смотреть фильмы на открытом воздухе.Если позвонить заранее или посетить их веб-сайт, чтобы зарезервировать место, вы получите 20 долларов за автомобиль, включая купон на скидку на 5 долларов. Ворота откроются в 19:30, а фильм начнется в 20:45. Если вы предпочитаете, доставка ужина предлагается из Trax Pub & Grill, предварительно сделав онлайн-заказ и выбрав доставку в открытый кинотеатр! Стенд концессии открывается в 20:00 и соответствует принципам социального дистанцирования с помощью надлежащей разметки на полу. Для входа на концессионный стенд, а также в туалеты необходимы защитные маски.
Спотов продаются быстро, поэтому обязательно звоните, чтобы зарезервировать свое! Посетите их страницу в Facebook для получения дополнительной информации https://www.facebook.com/GreekPeakMountainResort/.
7037 Chapman Ave, Perry, NY 14530
(585) 237-3372
Кинотеатр Silver Lake Twin Drive-In с нетерпением ждет возможности включать свои киноэкраны семь вечеров в неделю! Сочетая классические традиции с современными тенденциями, этот семейный бизнес, управляемый семьей, будет иметь два киноэкрана, на каждом из которых будут показываться по два фильма за ночь — «дождь» или «свет звезд».Их ворота открываются в 18:00, где вы можете купить билеты только за наличные или подарочные карты, а фильмы начинаются в сумерках. Парковочные места в порядке очереди. Снэк-бар по-прежнему открыт с обозначенными входами и выходами, хотя привозить еду или напитки с собой не взимается дополнительная плата. Только ограниченное количество людей будет допущено одновременно, и те же правила применяются к их туалетам. Они действительно просят посетителей оставаться в своих машинах во время сеансов, но если они должны уйти, вас просят надеть маску для лица.В течение ночи парк будет постоянно находиться под наблюдением, уборкой и дезинфекцией.
Silver Lake Twin Drive-In, как известно, примыкает к Charcoal Corral, предлагая кафе-мороженое, пиццерию, игровые автоматы, игровую площадку и 18-луночное поле для мини-гольфа. Некоторые из этих служб остаются закрытыми из-за эпидемии.
Посетите их веб-сайт, чтобы узнать о фильмах и обновлениях: http://charcoalcorral.com/silver-lake-twin-drive-in/, чтобы узнать подробности и обновления.
С теплой погодой и снятием ограничений, я уверен, что мы все испытываем лихорадку в салоне! Посещение автомобильного кинотеатра — прекрасная недорогая альтернатива развлечения, не требующая Netflix и вашего дивана.Итак, идите вперед и проведите со своей семьей следующую веселую ночь на одном из этих классических аттракционов!
Семь пальцев | The 7 Fingers
Патрик Леонард — клоун, акробат, жонглер, актер — известен своим уникальным смелым и смелым подходом. Первоначально химик по профессии, этот четырехкратный чемпион по фигурному катанию на роликах также окончил Монреальскую национальную цирковую школу. Он начал свою карьеру как художник-диаболо и клоун в казино Монреаля, а затем выступил в немецких кабаре, таких как Pomp Duck and Circumstance, Wintergarten и Freidrichbau, а также в Театре Зинзанни в Сан-Франциско.Также он выступал с такими труппами, как швейцарская цирковая труппа Knie и Cirque du Soleil. Он был награжден премией Nikouline на фестивале Mondial du Cirque de Demain в 2003 году.
Его преданность социальным и экологическим вопросам побудила его участвовать в благотворительных шоу с такими организациями, как базирующаяся в Монреале некоммерческая организация Dans la rue и Square Circle, последнюю из которых он снимал в 2018 и 2019 годах в Торонто. Кроме того, он входит в административный совет Productions Carmagnole.
Патрик любит творческое сотрудничество. В 2015 году он стал одним из режиссеров акробатических представлений « Моби, , , Дик, » в постановке Доминика Шампани в Театре дю Нуво Монд. В 2019 году он работал с Comic Opéra (Швейцария) в качестве постановщика спектакля Looping , а в 2020 году руководил новейшим творением Gypsy Kumbia Orchestra (Канада).
С 2002 года Патрик регулярно ездил на север Канады, чтобы разрабатывать проекты с инуитами из различных общин.Это привело его к тому, что он обеспечил совместное художественное руководство Unikkaaqtuat , мультидисциплинарного творения, созданного совместно Artcirq и Taqqut Productions. Премьера шоу состоялась в Оттаве в 2020 году.
Патрик, один из соучредителей «7 пальцев», также обеспечивает совместное художественное руководство цирком. Он был одним из режиссеров Temporel , Vice & Vertu , La Vie и Loft , всех четырех шоу, в которых он также выступал. Он создал свое первое сольное шоу Patinoire в 2011 году и с тех пор гастролирует с ним.Patinoire, который в 2014 году разыгрывался на фестивале в Авиньоне в течение одного месяца, сочетает в себе экстравагантные акробатические номера с причудливым, иногда даже абсурдным юмором. В 2013 году две его старшие дочери сопровождали его в роли главного героя в фильме Amuse Un Dia . Патрик также регулярно участвует в проекте The Fibonacci Project .
Direction
Benefit Show (Square Circle, 2018 и 2019)
Unikkaaqtuat (The 7 Fingers, 2019)
Looping (Comic’opera, 2019)
Temporel (The 7 Fingers, 2018)
Vice & Vertu (The 7 Fingers, 2017)
Patinoire (The 7 Fingers, 2011)
La Vie (The 7 Fingers, 2007)
Loft (The 7 Fingers, 2002)
Акробатический дизайн и хореография
Coaching, Commedia Dell’Arte, Théâtre du Nouveau Monde (Монреаль, 2020)
Gypsy Kumbia Orchestra (Монреаль, 2020)
Moby Dick (Монреаль, 2015)
Made in Kouglistan (Throw 2 Catch, 2019)
Temporel (The 7 Fingers, 2018)
Vice & Vertu (The 7 Fingers, 2017)
Un Dia (The 7 Fingers, 2013)
Патинуар (The 7 Fingers, 2011)
La Vie (The 7 Fingers, 2007)
Loft (Les 7 Doigts, 2002)
Google и Театр эпохи конфиденциальности
Google получил хорошую прессу несколько недель назад, когда в своем блоге он объявил, что будет продвигать свои планы по удалению сторонних файлов cookie из браузера Chrome. Об этом шаге было объявлено в начале прошлого года в рамках инициативы компании Privacy Sandbox, но теперь Google пояснил, что не намеревается заменять эти файлы cookie какой-либо эквивалентной технологией-заменителем. Другие браузеры, в том числе Safari и Firefox, уже блокируют сторонние трекеры, но, учитывая, что Chrome является самым популярным браузером в мире, безусловно, с долей рынка в диапазоне 60 с чем-то процентов, эта новость широко рекламировалась как большой шаг к тому, чтобы позволить компаниям таргетировать рекламу, отслеживая людей в Интернете.«Google планирует прекратить продажу рекламы, основанной на том, что люди просматривают несколько веб-сайтов», — так выразился журнал The Wall Street Journal .
Эта новость, однако, вызвала изрядный скептицизм — и не только потому, что Google, как и другие технологические гиганты, не всегда выполнял аналогичные обязательства в прошлом. Даже на первый взгляд план Google вряд ли решит проблему конфиденциальности. Если вникнуть в суть дела, это даже неправда, что Chrome больше не разрешает рекламу, основанную на привычках пользователей при просмотре веб-страниц. Объявление Google является классическим примером того, что можно назвать театром конфиденциальности: хотя оно позиционируется как шаг вперед в обеспечении конфиденциальности потребителей, оно очень мало меняет основную динамику отрасли, основанной на поведенческой рекламе, основанной на наблюдении.
Чтобы понять почему, вы должны посмотреть, что на самом деле планирует компания. Это сложно, потому что в тестовой среде конфиденциальности Google есть много предложений, и еще не подтверждено, какие из них будут реализованы и как именно.Кроме того, все они носят технический характер и оставляют нерешенными вопросы. Я разговаривал с несколькими профессиональными экспертами в области конфиденциальности в Интернете, людьми, которые этим зарабатывают на жизнь, и их толкования были разными. Тем не менее, основные контуры достаточно ясны.
Самым известным предложением является так называемое федеративное обучение когорт или FLoC. (Оно произносится как «стая». Все предложения Google, как ни странно, имеют названия с птичьими мотивами. ) В соответствии с этим предложением, вместо того, чтобы позволить кому-либо отслеживать вас с сайта на сайт, Chrome будет отслеживать вас сам.Затем он разделит вас на небольшую группу или когорту похожих пользователей на основе общих интересов. Теоретически, когда вы посещаете новый веб-сайт, рекламодатели не увидят , вы , Jane C. Doe; они просто увидят, к какой когорте вы принадлежите, скажем, тридцатилетние незамужние белые женщины, интересующиеся наушниками Bluetooth. Как говорится в сообщении в блоге Дэвида Темкина, директора по управлению продуктами, конфиденциальности и доверию к рекламе, FLoC позволит Chrome «скрывать людей внутри больших скоплений людей с общими интересами».Он рекламирует эту технологию как шаг к «будущему, в котором нет необходимости жертвовать релевантной рекламой и монетизацией, чтобы обеспечить конфиденциальность и безопасность».
Эксперты по конфиденциальности, не работающие в Google, задавали вопросы о том, насколько безопасным будет этот опыт.
Музейные новости

18.12.2020
18 и 21 декабря для подготовительных групп №11 и №8 был проведен мастер класс по освоению ростовых кукол. В ходе занятия дети вспомнили с какими театральными куклами они уже познакомились, и в игровой форме заселили их в театральный дом.
17.12.2020
17 декабря в музей «Забава» приходили самые маленькие экскурсанты. Для группы №7 проведена экскурсия «Настольные куклы – наши друзья». Ребята с интересом слушали, что в нашем музее есть очень много экспонатов, которые они видят каждый день и дома, и в группе. Экспонатами являются театральные куклы: деревянные, плоскостные, матрешки, пирамидки, резиновые, мягкие, вязанные игрушки.
11.12.2020
4 и 11 декабря старшие группы посетили мастер-класс «Освоение приемов кукловождения варежковых кукол-говорунков». На занятии дети побывали в роли кукловодов. Выполняя разные упражнения, ребята учились одновременно произносить слова и работать с театральной куклой. В конце мастер-класса будущие актеры показали импровизированный спектакль, который всем очень понравился.
03.12.2020
3 декабря для группы №9 была проведена экскурсия «Приключение варежки». Ребята узнали об истории возникновения и временных изменениях варежки, о том, что их очень много видов: по возрасту, по назначению, по профессиям, по изготовлению. Было большое удивление, что из обычной рукавички можно сделать театральную куклу3 декабря для группы №9 была проведена экскурсия «Приключение варежки». Ребята узнали об истории возникновения и временных изменениях варежки, о том, что их очень много видов: по возрасту, по назначению, по профессиям, по изготовлению. Было большое удивление, что из обычной рукавички можно сделать театральную куклу.
11.11.2020
4, 5 и 10 ноября подготовительные группы №8, 11 и 13 посетили музей «Забава» и прослушали экскурсию «Какие бывают музеи». Ребята в игровой форме вспомнили, что такое музей, музейные экспонаты и правила поведения в музее. Во время экскурсии ребята узнали, что в нашей стране очень много музеев: и маленькие, и большие, могут быть в квартирах, в дворцах и даже под открытым небом. Но есть музеи, где можно трогать экспонаты руками, а в конце экскурсии, сделать самому какой-нибудь сувенир.

6 ноября для ребят группы №10 музей «Забава» распахнул свои двери. Ребята побывали на экскурсии «Приключения варежки». Какое же было удивление, что из обычной варежки можно сделать театральную куклу. Мечта варежки сбылась, она стала артисткой и блистать на сцене, показывая интересные спектакли.

«Сказочная викторина»
Петрушка -история одной куклы
Музейная игра «Живые пальчики»
Средние группы №5 и №10 посетили музей «Забава» и познакомились с пальчиковыми куклами. Эти миниатюрные куклы, которые надеваются на указательный пальчик. Работа с ними способствует укреплению мышц пальцев рук, развитию мелкой моторики, помогает в развитии координации движений. Ребята в игровой форме искали пальчиковые куклы, а потом поселили их на ладошки.
Мастер-класс «Управление куклами-прыгунками.» презентация «Мастер-класс «Как сделать театральную куклу -прыгунок».
Старшие группы №8, №11и №13 посетили музей «Забава» и познакомились еще с одним видом театральных кукол – прыгунки.
Прыгунки – это легкие мягкие игрушки, к голове которых прикреплена шляпная резинка. Прыгунки не могут ходить, они прыгают: то медленно, то быстро, то высоко, то низко – в соответствии с образом куклы.Ребята познакомились с куклами- прыгунками, научились свободно ими манипулировать. Дети были в восторге от этих кукол. Фото
«Уникальный талант» виртуальное путешествие по жизни и творчеству актера и режиссера С.В.Образцова.
Подготовительные группы №7 и №9 посетили экскурсию «Уникальный талант» – виртуальное путешествие по жизни и творчеству актера и режиссера С.В. Образцова.
Писатель Корней Чуковский, так написал о Сергее Образцове «Во всем мире нет другого Образцова. О сам изобрел свою профессию.. Он никогда не учился на кукольника, а стал первым из лучших» Ребята узнали, что в 1931 году создал уникальный театр кукол и более шестидесяти лет был его бессменным руководителем. Просмотрев презентацию , ребята совершили познавательное, веселое , увлекательное путешествие по творчеству С.В.Образцова.

«Мы стараемся, чтобы наши спектакли были интересны всем»
21 марта во всем мире отметили Международный день кукольника. Это праздник тех, кто не только умеет создавать сказку для детей, но и помогает взрослым, пусть ненадолго, вернуться в детство.

Накануне праздника журналистам газеты «Вечерний Магадан» удалось встретиться с художественным руководителем Магаданского областного театра кукол Дмитрием Шаповаловым. В интервью «ВМ» он рассказал о том, как вдохнуть жизнь в куклу, с какими стереотипами приходится бороться и почему кукольный театр нужен современным детям.

– С чего началась ваша «жизнь в искусстве»?

– Как и у многих советских детей, она началась с Дворца культуры. Я родился в городе Изюм Харьковской области. Моим соседом по дому был Павел Петрович Кейбал – режиссер самодеятельного театрального коллектива во Дворце культуры имени Кирова. Он планировал очередной спектакль и пригласил меня и других мальчишек к нему в театральную студию, пообещав, что там мы научимся владеть шпагой. Естественно, нас это заинтересовало, и мы стали у него заниматься.

С этого времени началось мое путешествие по театральному искусству. Потом я поступил в Днепропетровское театральное государственное училище на отделение «Актер театра кукол», которое закончил с красным дипломом. По окончании училища я несколько месяцев проработал режиссером-педагогом по мастерству актера с куклой.

Это был 1995 год, тяжелое время, особенно в Украине. Супруга Павла Петровича Татьяна Иосифовна работала тогда главным администратором Магаданского областного театра кукол. Она предложила приехать сюда, и я согласился. С тех пор работаю в этом учреждении. Сначала был актером первой категории, потом постепенно двигался по карьерной лестнице и стал художественным руководителем.

– На кого рассчитан репертуар Магаданского областного театра кукол?

– У людей, которые никогда здесь не были, часто срабатывает стереотип, что театр кукол – это место, где персонажи просто веселятся на сцене, без мысли и без сюжета. Мы с этим стереотипом до сих пор боремся. Я думаю, что успешно.

Каждый спектакль, который мы выпускаем, под любым возрастным ограничением, стараемся сделать так, чтобы он был интересен зрителям разного возраста. Ведь в любом случае на наши спектакли приходят зрители разных возрастов: дети, мамы, папы, бабушки и дедушки.

Поэтому, когда мы начинаем работать над новым спектаклем, прежде всего, думаем, чем мы можем удивить публику. В разных спектаклях мы уже делали настоящий дождь, снег, водопад, вмонтированный в декорации, световые эффекты… На спектакле «Волшебная лампа Аладдина», например, летал ковер-самолет.

Мы стараемся наши спектакли выпускать в таком ключе, чтобы они были интересны всем.

– Есть мнение, что детям, которые уже пошли в школу, театр кукол не нужен. Что бы вы на это ответили?

– Если так думают дети, они, конечно, заблуждаются. Просто они позиционируют себя взрослыми, хотят выглядеть старше. Но если так думают родители – это преступление по отношению к своим детям. Зачем их раньше времени делать взрослыми? Пусть у них продлится ощущение детства.

Конечно, не надо водить таких детей на те спектакли, которые рассчитаны на категорию (6+). Но у нас есть постановки, которые с удовольствием смотрят дети постарше.

Например, драматическая поэма «Сэмбо». Ее дети дошкольного возраста или младшего школьного возраста не смотрят, потому что там очень глубокие темы затронуты, они им непонятны. А те, кто ходит в 3–4-й класс, уже могут это понять.

– Дети очень сложная публика, они не будут сидеть на скучном спектакле из вежливости. Как вам удается найти к ним подход?

– Просто не нужно их обманывать. Дети тонко чувствуют ложь и истину. Поэтому мы на наших спектаклях пытаемся говорить с ними честно.

Кроме того, наши режиссеры учат молодых актеров смотреть на происходящее на сцене глазами детей. Это непросто, потому что взгляд взрослого и ребенка на любое действо сильно отличается.

И пока нашим режиссерам и актерам удается видеть спектакль глазами детей, до той поры детям будет нравиться к нам приходить. Плюс теплая семейная обстановка, которую мы стараемся поддерживать в нашем театре, чтобы дети чувствовали себя здесь как дома.

– Расскажите о куклах, которые используются в спектаклях. С какими из них сложнее всего работать?

– В своих спектаклях мы используем все виды кукол, которые существуют в этом искусстве: марионетки, тростевые куклы, планшетные, перчаточные, мимирующие, ростовые и др.

В принципе, с каждой куклой непросто работать. Все дело в практике, в опыте. При желании любая кукла, которую ты захочешь водить, будет тебя слушаться.

Марионетка – сложная, потому что между тобой и куклой проходит не одна нить. Сама по себе нить – непростой инструмент, чтобы передать свою волю кукле. Реакция у нее замедленная, нельзя сделать движение, и чтобы она сразу ответила.

Тростевая сложна в том, что как минимум 30 минут нужно продержать руку над головой. Одновременно с этим надо говорить текст, общаться с партнерами, слушать реплики, музыку. Плюс сами по себе трости, которыми надо работать, чтобы руки были живыми и органичными. Перчатка – то же самое, причем руку надо держать еще выше.

Не могу выделить какую-то определенную, все куклы сложны и со своим характером.

– Что нужно сделать, чтобы вдохнуть жизнь в куклу?

– Нужно думать, как персонаж. Не надо пытаться оживить набор предметов, из которых она состоит, заставлять ее жить.

Просто актер, кукла и характер персонажа должны быть единым целым. Если это все получается, то ты даже не думаешь в процессе спектакля, что надо сделать рукой, чтобы кукла наклонилась или что-то сказала.

– Что, кроме развлечения, несет для зрителей кукольный театр?

– Развлечение я бы поставил на самое последнее место. Мы стараемся, чтобы каждое посещение кукольного театра было чем-то полезным для развития ребенка.

Приходя в театр, ребенок должен понимать, что он пришел в какое-то особенное место, что оно отличается от того, что он обычно видит. Поэтому первое, что я хотел бы выделить, – это эстетическое воспитание. Ребенок приходит и видит, как все вокруг красиво.

Еще у нас есть программки-раскраски на каждый спектакль именно с теми куклами, которых дети видели на сцене. Это помогает в развитии мелкой моторики, а также памяти, потому что надо вспомнить, какая кукла как выглядела. Чтобы это все сделать, нужны мама, папа, бабушка… Так возникают общие интересы между ребенком и взрослыми.

Также здесь развивается речь малышей, ведь каждый просмотр спектакля – это обогащение словарного запаса ребенка. Со сцены звучит русская литературная речь – это тоже важно.

Наши цеха делают специальных сувенирных куколок, которые можно приобрести и дома разыгрывать семейные кукольные театры. Это помогает в развитии творческих способностей.

И по таким маленьким нюансам выходит, что развлечение остается на последнем месте.

– В репертуаре театра есть драматические спектакли для взрослой публики – «Маяковский» (14+) и «Абстракция» (16+). Расскажите о них подробнее.

– Моноспектакль «Маяковский» – постановка о трагической судьбе яркого, противоречивого и ранимого «певца русской революции». Этот спектакль будет интересен как ценителям творчества поэта, так и тем, кто хочет лучше его узнать.

Спектакль «Абстракция» – пьеса о нашей молодежи. О той стереотипной жизни, которой живет большинство молодых людей. В ней есть нотки, которые интересны и не оставляют равнодушными зрителей разных возрастов. Для молодежи есть где посмеяться. Для старшего поколения там есть такие слова, от которых хочется рыдать, а не просто плакать.

Эти спектакли, и «Абстракцию», и «Маяковского», я отношу к театру разумному, в них развлечение уходит на самый последний план. Они для умных зрителей. На них можно о чем-то подумать, что-то осмыслить, проанализировать свои взаимоотношения с близкими людьми…

Я считаю, что в каждом театре должны быть такие спектакли, потому что они не позволяют находиться в стагнации и дают хороший вектор развития для того, чтобы ломать стереотипы театра кукол.

Рекомендую всем зрителям 28 апреля прийти посмотреть спектакль «Абстракция», потому что это может помочь вам изменить свою жизнь к лучшему.

– Расскажите о новых проектах в кукольном театре.

– К юбилею Магаданской области мы собираемся сделать фотовыставку, которая называется «Моя радость». Она будет состоять из детских фотографий с праздников, снятых в разное время.

Предлагаем колымчанам принять участие в этом проекте и приносить свои семейные фотографии. В идеале, если это будет семейная династия: от прабабушки, бабушки, мамы, папы до ребенка. Мы выберем 65 фотографий, увеличим их и сделаем подборку детских фотографий разных лет.

– Как вы считаете, почему театр кукол нужен современным детям?

– На сцене театра кукол спектакли из мировой и русской классики. Как без этого мы воспитаем подрастающее поколение?

Раньше народный фольклор передавали из уст в уста. Сейчас это не принято. Поэтому детские сады и театры кукол остаются теми местами, где дети наглядно могут познакомиться со сказками: «Маша и медведь», «Три поросенка», «Колобок»…

Я не вижу пока замены театру кукол для детского развития. И появится ли она потом, я не знаю. Но пока для того, чтобы ребенок не погрузился в себя, в телефон или компьютер, ТЕАТР КУКОЛ не-о-бхо-дим. Он очень много дает детям.

Автор: Елена Кухтина

Источник: газета «Вечерний Магадан», выпуск №13 от 29 марта 2018 г.

специфические особенности, виды и отзывы
Тростевая кукла — одна из наиболее распространенных разновидностей кукол профессионального кукольного театра. Из этой статьи можно узнать, где появились куклы на тростях, как ими управлять, что нужно для создания такой куклы в домашних условиях.
Понятие куклы на тростях
Тростевая кукла — разновидность марионетки, игровое туловище которой подразумевает движения головы и рук. Такая кукла состоит из головы, закрепленной на трости, пустого туловища-костюма, скрывающего трость, и рук, к которым крепятся трости меньшего диаметра.
Кукловод одной рукой вращает трость куклы (в более сложных вариантах голова поддается вращению независимо от туловища), а другой манипулирует тростями, выполняющими движения кукольных рук. В спектаклях, подразумевающих открытые действия кукловода (не из-за ширмы), существует разновидность тростевых кукол с ногами — к ним так же, как и к рукам, крепятся трости. Простейшую схему такой куклы можно увидеть на рисунке выше.
История создания
Тростевые куклы пришли в Европу с Востока, где театры с их использованием были известны с древнейших времен. Предполагается, что изобретены они были на острове Ява в Индонезии, поэтому такие куклы часто называются яванскими. Наиболее популярными первые театры тростевых кукол были в Индонезии, Японии и Китае. Персонажи выполнялись наподобие известных театральных масок этих стран, таких как Воин, Колдун, Принцесса, Мудрец и так далее.
В Европе куклы получили распространение за счет более простого управления, чем у веревочных марионеток, широкого размерного диапазона и возможности задействовать огромное количество персонажей, создавая «кукольную массовку», например отряд солдат или рыночную толпу. С использованием классических марионеток массовку создать было нельзя из-за опасности запутать нити разных кукол между собой.
В России первые куклы на тростях появились лишь после революции, в 1918 году. Первым спектаклем была постановка по басням Крылова.
Тростевая кукла своими руками
Прежде чем приступить к выполнению куклы на тростях, необходимо определиться с ее разновидностью. Существует четыре основных вида таких кукол. Для небольшого домашнего кукольного театра лучше всего подойдет гапитно-тростевая кукла — ее несложно сделать своими руками, а один кукловод сможет управлять сразу двумя или даже четырьмя куклами.
Гапит — это небольшая палочка, от десяти до двадцати сантиметров в длину, задуманная для того, чтобы целиком умещаться в ладони и управляться пальцами. Профессиональная версия гапитной куклы подразумевает несложный механизм, позволяющий вращать головой куклы и управлять ее руками при помощи пальцев одной руки, спрятанной под кукольным телом-костюмом. В домашних условиях сделать такой механизм будет непросто без наличия специальных инструментов и навыка работы с деревом.
Но существует и вариант простой тростевой куклы: голова крепится к обычной палочке, которая будет выполнять функцию гапита, а руки пришиваются на костюм без управления. Таким образом, один кукловод может управлять сразу четырьмя куклами, держа по две в одной руке. Такие куклы можно использовать, устраивая домашний кукольный театр для самых маленьких зрителей. Голову и костюм можно сшить вручную, а можно пришить тело к уже готовой голове, например от сломанной куклы Барби или какой-нибудь резиновой игрушки. В качестве гапита можно использовать любую палочку или даже обычный карандаш. Спектакль с такими куклами необходимо показывать из-за ширмы.
Классическая кукла
Своими руками тростевую куклу для театра можно сделать и в классическом варианте. Но это потребует больше времени и навыков создания игрушек. Прежде всего нужно будет подобрать хорошую трость для основы. Из чего делают трости для тростевых кукол? Материалов множество — это и дерево, и металл, и пластмасса и даже плотный картон. В домашних условиях можно использовать обточенную ветку, часть старой швабры (деревянной или пластмассовой — не важно), ножку от старого стула и так далее — все зависит от величины задуманной куклы и от тяжести ее головы.
Если при выборе основной трости можно не беспокоиться о внешнем виде, так как ее скроет костюм, то при выборе тростей, управляющих руками, нужно приложить смекалку. Эти трости будут на виду у зрителя, а потому они должны быть красивыми, однотонными и не портить внешний вид персонажа. В зависимости от размера тростевой куклы можно использовать длинные вязальные спицы, ровные обточенные ветки (их можно предварительно покрасить), пластмассовые палочки от надувных шаров.
Голову куклы можно изготовить из папье-маше: она будет легкой, ей можно придать любую форму и раскрасить так, как позволит фантазия. Также можно сшить голову по типу мягкой игрушки. Более простым вариантом опять-таки является использование готовой головы от старой игрушки. Костюм и руки можно сделать тряпичными.
Для управления такой куклой потребуется сноровка. Если планируется несложный спектакль из-за ширмы, ноги не обязательны (у женских персонажей они могут подразумеваться под длинным платьем). Если же хочется выводить куклу из-за ширмы, можно сделать и ноги, свисающие из-под костюма — управление ими не требуется, при движении они просто будут свободно болтаться.
Выполняя куклу в виде четвероногого животного, можно закрепить две трости — одну под животом, одну под головой, оставив ноги в свободном движении.
«Говорящая» кукла на тростях
Более сложным подвидом тростевой куклы является симбиоз с ручной куклой, рот которой открывается и закрывается при помощи ладони. Популяризатором таких кукол был известный режиссер-кукловод Джим Хенсон, создатель «Улицы Сезам» и «Маппет Шоу». Большинство его кукол относятся к этому виду: их тело и голова полые, в них вставляется рука, управляющая движениями рта, головы и тела, а трости используются для управления руками.
Для создания такой тростевой куклы понадобится сшить голову-перчатку, а также костюм с руками. Для ручных тростей можно также использовать спицы или пластиковые палочки. Можно сшить цельную куклу по типу перчаточной, только вместо пустых рук сделать их набивными. Этот вариант подходит, если куклу собирается делать человек, только начинающий осваивать навыки шитья.
Куклы с ногами
Тростевые куклы, в которых предполагается управление не только руками, но и ногами, являются самыми сложными. Во-первых, для их управления необходимы минимум два человека (один управляет верхними конечностями, другой нижними), во-вторых, их сложнее изготовить, а в-третьих, спектакль с такой куклой не получится показать из-за ширмы, поэтому нужно будет продумать сюжетное пространство и наряд кукловода.
Изготовление и использование тростей такое же, как и в предыдущих методах, за исключением того, что длинным платьем персонажа не отделаться: нужно будет продумать внешний вид ног, а также выполнить основную трость максимально красиво, так как она тоже не будет скрыта.
Использование кукол на тростях
Для каких же случаев может понадобиться изготовление таких кукол? В первую очередь, разумеется, для создания домашнего кукольного театра. С гапитно-тростевыми куклами можно показать спектакль, чтобы развлечь 3-4-летних малышей, заняв их забавным представлением. Для детей постарше можно сперва устроить мастер-класс по изготовлению таких кукол, а затем предложить им занять место за ширмой и разыграть спектакль по ролям, либо устроив импровизацию.
Над более сложными вариантами тростевых кукол можно поработать для представления с большим масштабом, например устраиваемого родителями в детском саду, или для самостоятельной игры спектакля школьниками. Также такой куклой вне спектакля можно необычно поздравить ребенка с днем рождения, сделав куклу (например, говорящий вариант) своеобразным ведущим на детском празднике.
Где купить
Если же вопросы об использовании тростевой куклы не возникают, но трудиться над ее изготовлением не хочется, всегда можно приобрести готовую. Разумеется, в обычных игрушечных магазинах такие куклы встретить трудно. Но можно поискать в Интернете — на сайтах необычных игрушек можно найти новую куклу, специально предназначенную для домашнего использования. А на сайтах, занимающихся перепродажей товаров, бывших в употреблении, можно встретить профессиональные тростевые куклы для кукольного театра, которые в настоящее время вышли из употребления. Эти куклы будут отличаться высоким качеством и уникальным дизайном.
Если же планируется серьезный спектакль с большими вложениями, тростевую куклу всегда можно заказать у профессионала. Обратившись в местный кукольный театр, можно узнать о том, кто изготавливает куклы для них — как правило, этим занимаются штатные мастера. Профессионал сможет выполнить куклу любой сложности, учитывая пожелания заказчика.
Пьесы для кукольных спектаклей
Классические тростевые куклы рассчитаны на серьезные спектакли, включающие драматические элементы, позволяющие задействовать игру рук. Классическими являются спектакли «Маленький Мук», «Волшебная лампа Алладина», «Тутта Карлсон и Людвиг Четырнадцатый». Для гапитных кукол отлично подойдут простые детские сказки, такие как «Репка», «Курочка Ряба», «Три медведя».
Как сделать детский кукольный театр: мастер-класс своими руками
Хотите открыть кукольный театр дома или в классе? Вот наш мастер-класс о том, как построить крепкий кукольный театр из дерева!
ОБНОВЛЕНИЕ : Четыре года спустя наш деревянный кукольный театр все еще с нами, но мы также сделали версию для печати, чтобы поделиться своим энтузиазмом в отношении кукольного искусства с родителями и учителями, которые ищут быстрое решение. Вы просто распечатываете эскизы и наклеиваете их на картон.Это черно-белый дизайн, поэтому дети могут развлекаться, раскрашивая и украшая его по своему усмотрению.
Домашний театр
В детстве я нашел отрывок из романа в старом журнале. Четыре сестры, все в подростковом возрасте, репетировали спектакль, так как планировали поставить домашнее представление для своих друзей на Рождество. Один из них написал пьесу, и вместе они сделали костюмы и декорации. Им было очень весело. На этом отрывок закончился, и мне так и не удалось найти последующий номер журнала.
Некоторые из вас, вероятно, узнают начало « Маленьких женщин » Луизы Мэй Олкотт. Я прочитал книгу позже, но в течение многих лет у меня не было ничего, кроме этой главы из журнала. Это захватило мое воображение, потому что мне нравилось писать рассказы, играть в притворные игры и участвовать в спектаклях в школе. Увы, у меня не было сестер.
Когда я встретила своего мужа и мы заговорили о детях, мы всегда мечтали о длинном списке вещей, которые мы будем делать вместе. Ставить лагерь на заднем дворе, лепить снеговиков зимой и домики на деревьях летом, искать сокровища с картами и настоящими пиратскими сундуками… В какой-то момент я всегда добавляла: «А у нас будет домашний кинотеатр!» В этот момент перед моим мысленным взором ярко вырисовывался образ сестер Марч.
Поэтому, как только нашему сыну исполнился год, я решила, что ждать больше нельзя, пора обзаводиться театром. Кукольный театр.
Преимущества кукольного театра
В зависимости от возраста детей, они могут наслаждаться представлениями, ставить их или и то, и другое.
Если директором является родитель, время показа может начаться уже в первый год обучения. Исследования показывают, что контрастные изображения привлекают наибольшее внимание младенцев, а теневые куклы создают красивые черные силуэты на белом фоне. Здесь присутствует свет, который также всегда привлекает внимание малышей. Теневые куклы очень стимулируют зрительное восприятие в первый год обучения.
Ознакомьтесь с нашей коллекцией распечатываемых наборов теневых марионеток! В качестве альтернативы мы также вырезаем и отправляем по почте теневых кукол.
Как только ваш малыш проявит интерес к книгам, его любимые истории можно инсценировать – либо с куклами-тенями, либо с марионетками из тканевых перчаток. Красная Шапочка? Или Детские стишки с куклами ? Есть много книг с достаточно простой сюжетной линией. Из большинства сказок получаются хорошие кукольные представления. Кукольный театр может стать мощным средством в развитии ранней грамотности.
Благодаря разнообразию кукол, кукольный театр может познакомить детей с возможностями лепки из глины, папье-маше, вырезания из бумаги, шитья и других ремесел.Для шоу потребуются украшения, и дети смогут их раскрасить. Если у вас дома есть маленький писатель, написание пьесы и ее постановка могут стать забавным занятием. Вы можете сделать театральный реквизит настолько простым, насколько хотите, но вы также можете сделать его настолько сложным, как это сделала бы королевская семья. Кстати говоря…
Театр, достойный королевской семьи
Когда мне впервые пришла в голову мысль сделать кукольный театр, я смотрел на пустую коробку из детской калитки. Он был большим, но довольно плоским. Вырежьте в нем прямоугольник, натяните на отверстие пергаментную бумагу, и у вас получится театр теней.Ничего не растягивайте, и это будет обычный кукольный театр. Я бы покрасила, было бы красиво!
Если подумать, если бы я сделал то же самое с куском фанеры, это заняло бы немного больше времени, и театр был бы прочнее. Решил! Фанера это.
Я поделилась идеей с мужем, и он согласился мне помочь. В тот день было слишком поздно начинать новый проект, но еще не поздно искать вдохновение. Поэтому мы искали разные кукольные театры. Среди многих мы нашли одно изображение театра, который выглядел очень старым и довольно грязным, но нес безошибочные признаки былой элегантности.
На нем была табличка со словом «Гиньоль». Небольшое исследование показало, что он произошел из серии кукольных театров, созданных во Франции в 19 веке. Часть из них до сих пор можно найти на аукционах, часть — в музеях. Я помню, как читала историю одной женщины, которая нашла на барахолке театр «Гиньоль». Картина другого театра «Гиньоль» пришла из России: она принадлежала последней царской семье до того, как попала в музей.
Мы решили сделать наш кукольный театр по образцу театра «Гиньоль».Характерной чертой этого старинного театра был мятно-зеленый цвет с золотыми вставками. Большинство из них также имели одинаковые пропорции. Сначала я не был уверен, насколько мне нравится мятно-зеленый цвет, но по мере того, как мы работали над ним, и я продолжал обращаться к одним и тем же картинкам, я обнаружил, что он растет на мне, пока я не полюбил его так, что я не мог себе представить. мой театр выглядит иначе. Это напомнило мне старые здания Санкт-Петербурга.
Туториал для театра немного проще, чем в знаменитых «Гиньолях».
Материалы
Ниже приведены необходимых материалов :
– три доски 1/4″ x 3″ x 2 фута
– одна доска 1/4″ x 6 x 2 фута
– одна доска 1″ x 4″ x 4 фута
– тонкий (1/2″) плинтус
– толстый (1 1/2″) плинтус
– деревянный декоративный молдинг
– краска для основной части и краска для акцентов
– акриловый лак
– столярный клей
– эпоксидный клей
– молоток
– ручная пила
– маленькие гвозди
– наждачная бумага
Опционально :
– наполнитель для дерева
– рамная пила, спиральная пила или электролобзик

Пошаговое руководство
1. Обрежьте все доски до нужного размера. После того, как они вырезаны, вы можете увидеть кадр, над которым мы работаем. Каркас изготовлен из легких досок толщиной 1/4″.

2. Отрежьте тонкую накладку плинтуса . Вам нужно будет получить две части: одна должна быть такой же длины, как и другие ваши доски (2 фута), а другая должна быть равна длине досок минус ширина двух досок (1,5 фута).

3. Отрежьте толстую накладку плинтуса . Эти детали будут обозначать вершины колонн, поэтому они должны иметь ту же ширину, что и ваши доски (3 дюйма).Сделайте шаблон угла, чтобы отметить углы, и вырежьте четыре части. Снова соберите раму, чтобы проверить, подходят ли все детали.

4. Для поддержки рамы вы будете использовать доску толщиной 1″. Вырежьте пару 90-градусных треугольников с длинной стороной около 7-8″.
5. (Необязательно) Если у вас есть рамная пила или что-то подобное, вы можете обрезать верхние части колонн и верхнюю часть по форме ваших молдингов. Однако, если у вас нет рамной пилы, этот шаг можно пропустить — это эстетический шаг.
Мы собираемся вырезать декоративную кромку, поэтому намечаем украшения.

6. Песок все вырезы.

7. Покрасьте декорации (деревянные молдинги и молдинги плинтуса) акцентной краской. В нашем случае это золотистая акриловая краска.

8. Лак украшения. Это придаст дополнительный блеск деталям.

9. Покрасить другие части театра. Сделайте это хотя бы дважды.Ролик предпочтительнее для этой работы.

10. Прикрепите декоративную накладку к конструкционным плитам . Делаем эпоксидным клеем 5 минут , но возможны и другие варианты. Сначала мы попробовали это с помощью горячего клея, но он плохо держался. Если вы оставите части досок неокрашенными, вы также можете прикрепить к ним декоративную накладку с помощью столярного клея. Держится хорошо.

11. Начать сборку театра. Используйте гвозди и клей для дополнительной прочности.Сначала прикрепите нижнюю часть к столбикам. Затем также прибейте переднюю часть к колоннам. Наконец, прикрепите опорные стойки к задней части.

12. (Дополнительно) Утопите гвозди и используйте наполнитель для дерева на отверстиях.

13. Подкрасьте шляпки гвоздей небольшим количеством краски.
Театр готов! Если вы хотите превратить его в театр теней, возьмите большой лист пергаментной бумаги в магазине для рукоделия или искусства и плотно натяните его на спину, закрепив концы булавками.
Вы также можете добавить в театр занавес для дополнительного театрального эффекта.
Другие театральные проекты
Эти теневые куклы позволят вашим детям сделать свою версию Красной Шапочки и устроить спектакль с тенями дома или в классе!
Продолжить чтение
Воспользуйтесь этими распечатанными теневыми куклами, чтобы разыграть кукольный спектакль для детей, основанный на детских стишках: Маленькая мисс Маффет, У Мэри был ягненок, Крошечные пауки и другие!
Продолжить чтение
Вдохновленные сказкой Красавица и Чудовище , эти распечатанные теневые куклы позволят детям рассказать свою версию «сказки, старой как мир».
Продолжить чтение
Изучите простой способ изготовления красочных теневых кукол вместе с детьми! Создание набора ярких кукол-теней бабочек и игра со светом и тенями станет отличным проектом STEM в области природы.
Продолжить чтение
Отпразднуйте Праздник Луны Середины Осени, устроив кукольное представление, основанное на китайской легенде о Луне, которая объясняет происхождение и традиции фестиваля.
Продолжить чтение
С помощью этих распечатываемых теневых кукол вы можете разыграть кукольный спектакль по мотивам популярной сказки «Городская мышь» и «Деревенская мышь »!
Продолжить чтение
Подготовьте детей к новому социальному опыту, например, сочиняйте социальные истории и разыгрывайте их с помощью теневых кукол!
Продолжить чтение
Как сделать кукольный театр
Вдохновите юные умы на творчество с помощью этого веселого детского занятия! Младшим понадобится помощь ножниц, чтобы разрезать картон и ткань, но детям всех возрастов понравится играть и создавать истории с этой красочной самодельной игрушкой. Загрузите наших бесплатных персонажей для печати или проявите творческий подход и создайте своих собственных марионеток.
PREP 3-5 часов + Время сушки
вам понадобится

Cereal Box

Acrylic или плакат краска

ткань

ленты

цветные карты

украшения (например, , кнопки или блестки)

A4 белая карта

длинные палочки, такие как деревянные шампуры, соломинки или тонкие дюбельные стержни

оборудование

ножницы
липкая лента
липкой
PVA клей

сделать кукольный театр за шесть шагов

Шаг первый

Откройте коробку с хлопьями, стараясь не разорвать ее.Вырежьте одну прорезь в боковой части коробки шириной около 1 см. Затем вырежьте большой прямоугольник из передней части коробки, оставив около 2,5 см картона по краю. Покрасьте в выбранный цвет и дайте высохнуть.

Второй шаг

Вырежьте две панели из ткани шириной примерно 6 см х ширины коробки. Оберните ленту вокруг центра, завязав узел сзади. Приклейте занавески по обеим сторонам большого проема и дайте им высохнуть.

Шаг третий

Вырежьте кусок цветного картона высотой с коробку (или несколько штук, если коробка большая) и шириной около 4 см и вырежьте волнистые формы вдоль нижнего края, как показано на рисунке.Приклейте поверх «занавесок» и дайте высохнуть.

Шаг четвертый

Приклейте любые украшения, такие как помпоны, пуговицы или пайетки. Затем снова соберите коробку, приклеив края клеем и оставив один конец открытым. Дать высохнуть.

Шаг пятый

Сделайте несколько фонов для своей истории, вырезав белую карточку размером немного меньше задней части картонной коробки. Украсьте сценами из своей истории, а затем вставьте их в открытую сторону кинотеатра — их можно легко поменять местами, когда вы захотите изменить фон!

Шаг шестой

Распечатайте символы и раскрасьте их или создайте свои собственные. Приклейте готовых персонажей к какой-нибудь открытке, вырежьте и прикрепите к обратной стороне длинную палочку с помощью липкой ленты.

Теперь вы готовы к игре!

Ищете следующее занятие для детей? Попробуйте это:

Как сделать бомбочку для ванны
5 простых садовых поделок для детей
Как сделать простой помпон
Попробуйте сделать своими руками папье-маше
Занятия для детей в помещении

Как построить простую кукольную сцену или Театр

Рекомендации по созданию простых кукольных театров

Библиотекари, школьные учителя и работники детского служения считают, что куклы — отличный способ вовлечь и взаимодействовать с детьми (и взрослыми).Сцены могут быть дорогими и часто выходят за рамки бюджета классной комнаты.

Большинство из нас помнят красивый и тщательно продуманный кукольный театр, использованный в «Звуках музыки», где на трехуровневых сценах появлялись дюжина или более марионеток.

Однако для большинства из нас такой великолепный предмет останется в списке желаний. И это нормально! Здесь мы даем советы о том, как сделать кукольный театр из картонных коробок и предметов домашнего обихода. Их легко создать, они подойдут для любого бюджета и помогут вам создать великолепные кукольные представления для ваших классов.Ниже приведены четыре стиля кукольных сцен, которые можно сделать на шнурке — ну, может быть, на бельевой веревке!

Подиум для труб из ПВХ

Сцена из труб из ПВХ

Сцена из труб из ПВХ отлично подходит для постоянного размещения или для перемещения с места на место. Поскольку трубы просто вставляются и выходят из соединителей, их установка и демонтаж выполняются совсем несложно.

Я предлагаю как минимум 2-дюймовую трубу из ПВХ. Вы соедините трубы по углам с помощью локтей и тройников. Базовая конструкция представляет собой два прямоугольника из ПВХ спереди и сзади, соединенные между собой трубами, проходящими по обеим сторонам.

Кукольная сцена из ПВХ
Занавески открываются, чтобы показать рамку.

Задний прямоугольник выше переднего, и его можно поднять на фут или два выше, чтобы создать контрастный фон. Возможно, вы даже захотите нарисовать пейзаж на задней занавеске. Кукольники работают между занавесками, сидя на стульях. Дополнительные кукловоды могут работать, стоя за задней кулисой. Боковые занавески скрывают кукольников спереди.

Вы можете получить полные инструкции по ссылке внизу статьи.

Сцена из труб из ПВХ

Сцена с занавесом.

Занавес сцены. Эта сцена представляет собой просто кусок бельевой веревки с накинутой на нее простыней. Кукловоды используют край бельевой веревки как сцену, а куклы появляются сразу над ней. Кукловоды сидят или стоят за простыней и играют марионетками у них над головами. Вы можете сделать это, протянув бельевую веревку от одной стены вашего класса к другой. Сцена – это область, покрытая листом.
Хотя это, безусловно, самая простая в изготовлении сцена, ее сложно использовать по нескольким причинам:

Первые входы и выходы марионеток неудобны. Дети отвлекаются от истории, когда марионетки просто выпадают за пределы площадки для выхода или внезапно появляются. Для них это не реально. Если вы используете этот тип сцены, мы рекомендуем, чтобы куклы вели себя так, как будто они спускаются вниз, чтобы выйти, и поднимаются наверх, чтобы войти.
Во-вторых, нет полки для реквизита, а значит, вашим куклам придется держать любой реквизит.Когда их маленькие руки обхватывают что-то, это ограничивает их движения и, следовательно, их реакцию. Одним из решений этой проблемы является застегнуть их руки липучками, а также надеть липучки на опору. Попросите марионетку действовать одной рукой, удерживая опору в другой.

Складной столик

Складной столик . Его можно сделать из большой картонной коробки. Лицевая сторона
— это самый большой кусок картона, который должен быть от пяти до шести футов в высоту и не менее четырех футов в ширину.Стороны одинаково высоки, но, возможно, только два фута в ширину.
Их можно прикрепить к передней части с помощью полосок клейкой ленты, чтобы они складывались после производства и раскладывались на полпути во время производства, чтобы сцена могла стоять.
В передних частях необходимо вырезать отверстие, которое будет вашей сценой. Отверстие
должно быть не менее четырех футов в ширину (помните, вам может понадобиться три человека за кулисами, и все они должны поместиться сзади). Вы можете использовать клейкую ленту, чтобы закрепить занавеску, или повесить карниз на крючки, такие как в комнате общежития колледжа.
Марионетки появятся перед занавесом.
Большинству кукольных театров нужна «полка» или «плоская» сцена для размещения реквизита. Это можно сделать, вырезав полоску картона шириной три дюйма и длиной на шесть дюймов больше, чем отверстие для сцены. На каждом конце прорежьте по одной прорези и наденьте плоскую часть на дно отверстия так, чтобы прорези удерживали ее на месте. Вы можете закрепить его с помощью треугольных опор для полок из местного хозяйственного магазина. Они прилипнут к картону, если вы используете горячий клей, клейкую ленту или даже гайки и болты.Крепежные детали предотвратят наклон сцены и падение реквизита на пол.
Кукловоды сидят или стоят за сценой, в зависимости от их роста
и высоты картонной детали.
Складную сцену можно сделать из коробки, в которой находилась садовая скамейка или другой предмет мебели. Иногда вы можете получить коробку такого размера, позвонив в мебельный магазин или к крупному поставщику, такому как Sam’s Club. Хотя его труднее найти, некоторые учителя воскресной школы выбирают этот этап, потому что он складывается и его легко хранить.

Столовая сцена

Столовая сцена . Это кукольный театр, сделанный из картонной коробки, которая
стоит на столе. Коробка по-прежнему должна быть большой — примерно четыре фута в высоту и не менее четырех футов в ширину, но учителя часто выбирают этот театр по нескольким причинам:

Во-первых, коробку такого размера легче найти; в такой коробке может находиться большой кондиционер или большой пылесос.
Во-вторых, стол означает, что есть место для размещения сценария и дополнительных кукол и реквизита.За ним сидят кукольники, предварительно накрыв стол скатертью, чтобы ноги не отвлекали детей.
Наконец, он меньше по размеру и поэтому его легче декорировать. Хотя его нельзя складывать и хранить так же легко, вы можете оставить его в комнате и позволить детям играть с куклами в свободное время.

Настольная сцена следует инструкциям для трехстворчатого кукольного театра, приведенным выше, в том, как вы делаете полку и прикрепляете занавеску.
Несколько важных заметок для всех кукольных театров. Одна деталь, которой нельзя пренебрегать в кукольном театре, — это занавес. Это «каркас» другого мира, который отделяет кукол от кукловодов, и дети хотят быть частью этого мира. Шторы должны быть плотными и/или темного цвета, чтобы свет из комнаты не просвечивал и делал вас заметным. Если дети могут видеть кукловодов — их ноги или лица за занавеской, это подрывает их веру в историю.

Сценическое освещение

Если вы ставите свои кукольные представления в темной комнате с использованием прожекторов, можно использовать фонарики.Однако они должны быть стационарными, их не должны держать люди, которые будут ерзать и случайно их двигать. Это может отвлекать. Свет должен быть протестирован, чтобы убедиться, что он отражается от ткани и не освещает человека за ней.

Советы по украшению кукольного театра

Советы по украшению кукольного театра. Вы можете делать сложные рисунки для своих кукольных театров и действительно использовать свое воображение.

Фоны: Можно сделать различные шторы для отображения различных настроек фона.Вы можете вырезать квадраты из белого листа и рисовать на них, чтобы создать фон для различных сцен. Белые простыни должны быть повешены перед темной занавеской и не должны ее заменять.

Шторы: Шторы должны быть однотонными, чтобы они не затмевали маленькие символы перед ними. Однако они могут быть ярко-синими, красными или темно-зелеными; они просто не должны быть в клетку или пейсли и т.д.

Театры: Театры могут быть красочными, и некоторые классы делали такие вещи, как размещение фотографий и биографий марионеток, как если бы театр был бродвейским театром.Некоторые делают компьютерные баннеры с названием постановки, чтобы размещать их под сценой. Как и в случае с занавесом, вам нужны яркие и веселые цвета, но не то, что будет отвлекать от персонажей после начала производства.

Чтобы дать волю своему творчеству, мы предлагаем вам посмотреть кукольные театры
онлайн и использовать их идеи, когда это возможно. Ваш кукольный театр должен быть вашим собственным творением или творением ваших учеников, но и любителям серфинга доступны замечательные идеи.И снова почувствуйте, что скудных талантов кисточки будет недостаточно. У детей прекрасное воображение, и они поверят во что вы верите. Приложите максимум усилий, чтобы оживить ваших кукол.

…

Если вы ищете недорогую, простую кукольную сцену, мне нравится эта ONE

Нравится:

Нравится Загрузка…

Как сделать кукольный театр

Нажмите здесь, чтобы посмотреть видео!
[et_social_share_custom]

Приготовьтесь к шоу с развлечениями без экрана!

Проявив немного воображения и немного чертежной бумаги, вы можете воплотить в жизнь историю, создав собственный кукольный спектакль! Как будут выглядеть ваши персонажи? Как вы их назовете? Возможности безграничны.

Помните, что некоторое время вдали от экрана имеет решающее значение для физического и социального развития. Дайте детям возможность учиться, взаимодействуя и исследуя эту среду DIY. Эксперт по творческой жизни Линн Лилли рассказывает нам о каждом этапе пути.

Ознакомьтесь с приведенными ниже инструкциями, чтобы начать работу!

Расходные материалы:

Жидкий клей
Ножницы
Самоклеящиеся буквы из пенопласта
Карандаш
Линейка
Нож для коробок
Бумажные пакеты
Маркеры
Строительная бумага
Картонная коробка
Выпуклые глаза

Загрузите эти шаблоны, чтобы создать своих кукол и их одежду:

Примечание: Размеры по всему периметру можно подогнать по вашему усмотрению под рост ребенка.

Время изготовления: 45 минут

Шаг 1: Разрежьте картон так, чтобы у вас получились три стороны коробки размером 25 x 54 дюйма. В центральной части коробки нарисуйте карандашом прямоугольник размером 12х15 дюймов и вырежьте его. Попросите взрослого сделать этот шаг.

Шаг 2: Аккуратно вырежьте прямоугольник из картона канцелярским ножом. Отложите. Это работа для взрослых.

Шаг 3: Загрузите шаблоны театральных декораций. Обведите и вырежьте их на красной и желтой плотной бумаге.

Шаг 4: Вырежьте прямоугольники 14 x 5 дюймов из синей плотной бумаги.

Шаг 5: Сложите складки гармошкой на синем картоне, чтобы получились занавески.

Шаг 6: Приклейте красную и желтую фигуры к верхней части картона, вырезанного для украшения.

Шаг 7: Синим маркером нарисуйте загогулины на синих занавесках из плотной бумаги гармошкой.

Шаг 8: Приклейте и поместите самоклеящиеся буквы на картон под шторы.Вы можете писать как угодно, но мы написали «время показа!» Отложите.

Шаг 9: Загрузите, обведите и вырежьте фигурки из другой плотной бумаги, чтобы сделать приятелей-марионеток. Вы можете проявить творческий подход и сделать кукол в своем собственном стиле. Мы решили сделать кукол мальчика и девочку.

Шаг 10: Приклейте части вашей марионетки к бумажному пакету. Убедитесь, что закрытый конец пакета смотрит вверх, а клапан наружу. Лоскут будет ртом марионетки.

Шаг 11: Нарисуйте и украсьте своих кукол, как вам нравится.Добавьте выпученные глаза. Как вы назовете своих кукол?

Шаг 12: Установите театральную шкатулку и подготовьте своих кукол. Время сыграть свой первый кукольный спектакль! Какое шоу вы устроите?

Надеемся, вам понравилось создавать собственное кукольное представление! Приходите к нам снова в ближайшее время, чтобы узнать больше о том, как весело провести время дома с семьей во время перерыва для электронного обучения. Если вам интересно посетить Great Wolf Lodge, обязательно прочитайте наш Paw Pledge. Мы стремимся обеспечить безопасность вашей семьи, пока вы играете!

Создано CraftBoxGirls.ком / @craftboxgirls

Похожие сообщения:

Кукольный театр своими руками — Ziggity Zoom Family

Создание кукольного театра

Воображение — замечательная штука, и что может быть лучше для детей, чтобы использовать свое воображение, чем устраивать кукольные спектакли. Мы любим создавать новых кукол, используя носки без пар и добавляя немного обрезков ткани и кусочков вещей из нашей корзины для рукоделия. Дети всегда удивляют нас своим творчеством и изобретательностью.

Очень простой в изготовлении Кукольный театр.Сделайте его из большой картонной коробки или недорогой доски из пенопласта из канцелярского магазина. Он складывается и гарантированно доставит детям часы удовольствия.

Заставьте группу маленьких актеров играть с куклами из носков, используя разноцветные носки, чтобы стать звездами шоу. Просто добавьте уши, глаза, блестки и многое другое, чтобы придать куклам индивидуальность.

Необходимое количество предметов:

Большая коробка или пенопластовый дисплей (складной)
Деревянный дюбель или ручка старой метлы (длиной 32″)
Нож X-acto (только для взрослых)
Карандаш и линейка
Ножницы
Пена для творчества
2 наволочки для штор (опционально – используйте только одну)
Клей для рукоделия (липкий белый)

Инструкции:

Мы использовали доску из пеноматериала, которую можно приобрести в магазинах канцтоваров по цене от 10 до 12 долларов США. Она имеет размеры 36 дюймов в высоту и 24 дюйма в ширину спереди (ширина по бокам 12 дюймов).Вы также можете разрезать большую коробку примерно такого же размера, чтобы передняя и две боковые стороны складывались.
Нарисуйте отверстие высотой (23 дюйма от дна) 9 дюймов и шириной 18 дюймов. Это отверстие может быть квадратным вверху или арочным, как у нас. Подложив кусок доски под участок, который нужно вырезать, осторожно вырежьте отверстие ножом X-acto. Дети должны находиться на расстоянии, пока это делается.
Вам также нужно будет вырезать небольшое отверстие (размером с пробку) на каждой боковой части, примерно в дюйме от верха.Это нужно для того, чтобы вставить дюбель, чтобы удерживать занавеску. Отверстие должно быть примерно в 5 дюймах от переднего края.
Используя пенопласт, вырежьте детали для украшения театра и прикрепите их с помощью клея.
Для штор: сделайте узкие двухдюймовые разрезы (на закрытом конце) с каждой стороны наволочки. Это позволит вам надеть наволочки на дюбель, а затем расположить дюбель в боковых отверстиях. Если вы предпочитаете использовать только одну наволочку, вы можете отрезать боковую и верхнюю часть наволочки, а затем сложить ткань, чтобы получился больший кусок ткани.Примерно в дюйме от верха и примерно в 4-5 дюймах друг от друга сделайте отверстия, достаточно большие, чтобы дюбель проходил через них. Вырежьте несколько прорезей для рук кукловода.

Сохранить

от ziggityz15

Создайте свой собственный кукольный театр

Для нашего третьего проекта DIY Kids я решил сделать подарок для очень особенного 4-летнего ребенка.Я также подумал, что читателям «Детства 101», у которых есть дети старшего возраста, будет полезно поделиться проектом, подходящим для дошкольников или детей детсадовского возраста. Итак, без лишних слов, вот…

Детский настольный кукольный театр своими руками менее чем за 5 долларов

Вам понадобится:

Одна коробка среднего размера, я использовал коробку для упаковки книг
Прозрачный клей для рукоделия
Универсальный нож
Самоклеящаяся книга-раскраска выбранных вами цветов
Тонкая изолента
Один лист пенопласта
Одна палочка для поп-музыки
Двусторонний скотч

1.Во-первых, наметьте форму, которую вы хотите, чтобы ваш кукольный театр был. Я думаю, что вдохновлен цирком, и пошел на изгибы, обводя обеденные тарелки, чтобы создать эти формы.

2. С помощью универсального ножа разрежьте по отмеченным линиям. Я обрезал переднюю часть и обе стороны и оставил небольшую кромку вдоль задней части, чтобы коробка не разрушилась.

3. Поскольку мой дизайн проходил выше сгиба в верхней части коробки, я использовал обрезки, чтобы укрепить сгиб, приклеив их на место с помощью клея для рукоделия и обрезав лишний картон.

4. Как и в случае с кухней и автомобилем, для украшения кукольного театра я решил использовать самоклеящуюся книжную обложку вместо краски. Я раскладывал книгу обложкой, закрепляя ее на дальнем конце с помощью груза, и удалял одну часть обложки за раз, чтобы я мог закрыть один конец, затем переднюю часть и, наконец, второй конец. По мере продвижения разглаживайте обложку книги, подталкивая пузыри к краю. Плотно сложите обложку книги по всем прямым краям

5. Чтобы аккуратно загнуть обложку книги по изогнутым краям, сделайте небольшие надрезы примерно через каждые два сантиметра, а затем плотно загните каждую часть.

6. Разрежьте обложку по центру, обрежьте лишнее, снова сделайте небольшие надрезы и плотно согните обложку.

7. Чтобы внутри было чисто и аккуратно, я накрыла сцену контрастным цветным книжным переплетом.

8. А теперь самое интересное — украшение! Когда я пытался создать вид циркового шатра, я использовал тонкую красную изоленту, чтобы сделать полосы. Эта лента поставлялась в упаковке, по два рулона четырех цветов по 2 доллара в магазине за 2 доллара.

Верх я тоже аккуратно обвязал полоской красной ленты.

9. Еще несколько декоративных штрихов – три звезды и вырезанный из крафтовой пены флажок. Флаг был прикреплен к поп-стику с помощью двустороннего скотча. Прикрепите звезды и флаг к коробке с помощью двустороннего скотча.

И вуаля, настольный кукольный театр в стиле цирка.

Испытание очень счастливым четырехлетним ребенком

Сколько это стоило?
— 0 долларов.00 Box (я люблю перерабатывать и перепрофилировать)
— 1,99 долл. США Самоклеящаяся обложка для книг (специально в Kmart)
— 0,25 долл. США Контрастная лента (2 долл. США за упаковку из 8 шт.)
— 0,25 долл. США Пена для крафта
— 0,10 долл. США огромная сумка за 2 доллара)
— 1 доллар. Двусторонний скотч и клей для рукоделия (из нашего тайника)
— ВСЕГО 3,59 доллара, это менее 5 долларов за часы и часы веселья!

Кукольные спектакли — прекрасный способ расширить коммуникативные навыки ребенка. Поскольку дети принимают разные голоса и берут на себя разные образы марионеток, они экспериментируют с языком, даже не осознавая этого.С куклами дети часто разыгрывают то, что они видели, слышали и узнали, укрепляя свои знания об окружающем мире. Их воображение также хорошо используется, когда они придумывают истории, которыми делятся.

Куклы помогают формировать социальную осведомленность, поскольку дети учатся играть по очереди и прислушиваться к идеям друг друга. Они также отлично подходят для повышения самооценки и уверенности в себе, и когда я преподавал, я видел, как несколько очень застенчивых, тихих детей становились гораздо более крупными и громкими из-за безопасной зоны марионетки!

Похожие сообщения

Кристи Бернетт — учительница, ведущая, писательница и мать двоих детей.Она создала «Детство 101» как место, где учителя и родители могут получить доступ к увлекательным и качественным учебным идеям.

Кукольный театр своими руками – домашний имбирь

Мои девочки любят кукольные представления. Я не уверен, что это типичное детское занятие, но они просто в восторге от того, что придумывают свои собственные сюжетные линии и выступают перед родителями или любым другим желающим. Итак, несколько лет назад на день рождения Лулы мы решили построить кукольный театр, чтобы она и ее сестры могли устраивать бесконечные представления, какие душе угодно.Мой муж Рид был главным вдохновителем этого проекта. Мы не смогли найти в Интернете никаких руководств по тому, что мы хотели, поэтому мы придумали этот кукольный театр своими руками, и он получился довольно милым!

Изготовление кукольного театра своими руками занимает около часа. Все, что вам нужно, это немного фанеры и некоторые основные инструменты, чтобы сделать свой собственный кукольный театр. Этот проект прост и легок и станет отличной идеей подарка для детей.

Кукольный театр своими руками

Я был так удивлен, как быстро все получилось.Самым сложным было просто понять, как мы собираемся его построить… Фактический процесс сборки занял всего час или около того!

Материалы, необходимые для кукольного театра своими руками

2 длинные тонкие доски, 60 дюймов.
1 кусок фанеры (мы нашли гладкую древесину, которую позже могли бы покрасить) 36X24 дюйма
2 тонкие доски 5,5X36 дюймов (одна для обшивки и одна для выступа)
2 толстые доски 24X6 1 дюйм (для изготовления ножек)
кронштейны
Ткань (около 1,5 ярда)
Хлопковый ватин

1.Во-первых, вам нужно вырезать из доски несколько треугольных ножек и прибить их к нижней части тонких досок.

2. Затем прибейте квадратную фанеру к передней части боковин прямо над ножками.

Теперь это должно выглядеть примерно так:

3. Далее вам нужно будет сделать уступ. Для этого вырежьте выемку, чтобы доска хорошо помещалась между сторонами. Рид использовал небольшую пилу, чтобы сделать эту часть.

4. Затем нанесите немного столярного клея и возьмите что-нибудь тяжелое, чтобы придавить его, пока он не высохнет.

5. Затем мы сделали мягкий балдахин в верхней части, чтобы все было устойчиво и хорошо смотрелось с занавесками. Вам понадобится ватин для лоскутных одеял, строительный степлер и кусок дерева… и ткань.

Оберните ватин и ткань вокруг доски и скрепите скобами с обратной стороны.

5. После того, как это будет сделано, вам понадобятся скобы, чтобы прикрепить его к передней части кукольного театра.

К сожалению, у нас нет фотографий этой детали.