Египетский стиль в интерьере – 30 фото-идей – оформление интерьера в египетском стиле
В этой статье мы расскажем про один из самых необычных видов этнических стилей – египетский. Особенность его в том, что на своей исторической родине он почти не используется, а сам дизайн черпает вдохновение в давно канувшей в Лето египетской цивилизации, следы которой до сих пор поражают воображение: пирамиды, сфинксы, древние города.
Содержание:
Основные особенности
Конечно, когда заходит речь о египетском стиле, прийти в голову может очень многое:
- величественное убранство дворцов;
- непривычное и богатое оформление гробниц-пирамид;
- или скупые и грубые интерьеры простого народа – в том виде, в котором мы сейчас их представляем.
Но когда заходит речь о стилизации, обычно имеется в виду даже не точное копирование элементов декора, а заимствование отдельных мотивов. В конечном итоге, не в каждом доме можно и нужно реализовывать интерьеры дворцов фараонов.
Важно помнить, что так как мотивы египетского стиля берут начало именно в монументальной архитектуре, сумевшей сохраниться до наших времен, роскошь должна быть в каждой детали.
Еще одной особенностью является использование правильных геометрических узоров: полосы, меандр, иногда даже клетка.
Отделка
Камень, штукатурка, краска и обои.
В качестве камня желательно использовать мрамор – хотя, при правильном подходе, может подойти и узорно выложенный песчаник. Хорошей идеей будет использование разных материалов: например, стены выкрашенные светлой краской, но имеющие каменный бордюр под потолком.
Вообще, геометрическая специфика египетского стиля благоволит к разделению пространства с помощью материалов. Потому не бойтесь экспериментировать и работать с внутренним функционалом комнаты с помощью отделочных материалов.
Цвета
Древние египтяне поклонялись солнцу и это не могло не отразиться на специфике интерьеров.
Предпочтение отдается желтым и белым тонам и ограниченному кругу более ярких красок: красный, оранжевый, синий, коричневый, черный.
Наиболее распространенным и приятным для глаз вариантом будет ровный фон из бедно-желтых оттенков и мебель, аксессуары и элементы отделки более насыщенных тонов.
Кстати, склонность этого стиля к узорам также можно использовать для игры с цветом: к примеру, использование полосатых обоев.
Узоры
Одна из главных особенностей египетского стиля.
Но, в отличие от восточных стилей, египетский отдает предпочтение геометрическим: полосы, меандр, заключенные в правильные квадраты узорные линии. Это задает тон всему интерьеру и способу организации самого пространства: оно выходит четко разделенным на ровные секции.
Окна и двери
Имеют привычную прямоугольную форму, но если окна не отличаются чем-то особенным, то двери…
Дверей может и вовсе не быть. Голый дверной проем, арка, а может и вовсе декоративные занавески с бусинами.
Все это отлично впишется в египетский интерьер, но говорить о звукоизоляции в таком случае не стоит. И если вам она важна, то ставьте обычные двери: с характерным узором или просто с четко сцементированным рельефом.
Мебель
Египетский стиль располагает к простой по функционалу и богатой по внешнему виду мебели. Широкие кровати из черного дерева, плетеные софы, лежаки и интересные табуреты. Вставки из слоновой кости, позолота и рельефная резьба по мотивам мифов отлично дополнят египетский стиль, потому мебель для него часто лучше делать на заказ.
В качестве материалов больше всего подходят максимально темные породы дерева, ива и бамбук для плетеной мебели и кованые элементы.
Хотя последние в меньшей степени. И нельзя забывать о драгоценных металлах и слоновой кости в качестве материала для декора.
Также из-за своего дворцового происхождения, этот стиль предполагает большие просторы. Потому не переборщите с мебелью в комнате: ее должно быть по минимуму.
Освещение
Египетский стиль интерьера как никакой иной располагает к разного рода торшерам. Традиция уходит в древние времена, когда напольные факелы были основным источником света.
Конечно, ничто не мешает вам использовать и бра, и люстры, но изящные и тонкие торшеры помогут воссоздать египетский колорит.
Аксессуары
Как и многие этнические стили, египетский не будут полным без аксессуаров. Тем более, история донесла до нас множество прекрасных примеров декорирования.
- Это и изящные статуэтки египетских богов из черного дерева; и характерно разрисованные фрески;
- и глиняная посуда узнаваемых очертаний;
- и узорчатые колонны;
- и уникальный художественный стиль, который сложно с чем-либо перепутать.
Пожалуй, соответствующего настроения можно добиться только с помощью аксессуаров, но тогда есть опасность скатиться в малопривлекательную эклектику.
В качестве заключения
Египетский стиль – редкий и необычный в современном мире. С его помощью можно отделить желаемую комнату от всего мира и искусно создать сказочную и мистическую атмосферу. Но как и любой этнический и колоритный стиль, египетский нуждается в бережном и разумном подходе – в конечном итоге, любая страна, в том числе и Россия, накладывает и культурный и климатический отпечаток.
✽ ✽ ✽
Если вы хотите точно не прогадать в создании интерьера с египетской стилистикой, наши дизайнеры компании «ТопДом» с радостью вам помогут: учтут ваши пожелания, планировку дома, особенности соседних комнат и климатические особенности, чтобы создать необычный, подходящий именно вам интерьер.
В нашем портфолио более 4 000 фото дизайна комнат – все стили и напрвавления для Вашего вдоохновения!
Египетский стиль в интерьере – 30 фото-идей – оформление интерьера в египетском стиле
В этой статье мы расскажем про один из самых необычных видов этнических стилей – египетский. Особенность его в том, что на своей исторической родине он почти не используется, а сам дизайн черпает вдохновение в давно канувшей в Лето египетской цивилизации, следы которой до сих пор поражают воображение: пирамиды, сфинксы, древние города.
Содержание:
Основные особенности
Конечно, когда заходит речь о египетском стиле, прийти в голову может очень многое:
- величественное убранство дворцов;
- непривычное и богатое оформление гробниц-пирамид;
- или скупые и грубые интерьеры простого народа – в том виде, в котором мы сейчас их представляем.
Но когда заходит речь о стилизации, обычно имеется в виду даже не точное копирование элементов декора, а заимствование отдельных мотивов. В конечном итоге, не в каждом доме можно и нужно реализовывать интерьеры дворцов фараонов.
Важно помнить, что так как мотивы египетского стиля берут начало именно в монументальной архитектуре, сумевшей сохраниться до наших времен, роскошь должна быть в каждой детали.
Еще одной особенностью является использование правильных геометрических узоров: полосы, меандр, иногда даже клетка.
Отделка
Камень, штукатурка, краска и обои.
В качестве камня желательно использовать мрамор – хотя, при правильном подходе, может подойти и узорно выложенный песчаник. Хорошей идеей будет использование разных материалов: например, стены выкрашенные светлой краской, но имеющие каменный бордюр под потолком.
Вообще, геометрическая специфика египетского стиля благоволит к разделению пространства с помощью материалов. Потому не бойтесь экспериментировать и работать с внутренним функционалом комнаты с помощью отделочных материалов.
Цвета
Древние египтяне поклонялись солнцу и это не могло не отразиться на специфике интерьеров.
Предпочтение отдается желтым и белым тонам и ограниченному кругу более ярких красок: красный, оранжевый, синий, коричневый, черный.
Наиболее распространенным и приятным для глаз вариантом будет ровный фон из бедно-желтых оттенков и мебель, аксессуары и элементы отделки более насыщенных тонов.
Кстати, склонность этого стиля к узорам также можно использовать для игры с цветом: к примеру, использование полосатых обоев.
Узоры
Одна из главных особенностей египетского стиля.
Но, в отличие от восточных стилей, египетский отдает предпочтение геометрическим: полосы, меандр, заключенные в правильные квадраты узорные линии. Это задает тон всему интерьеру и способу организации самого пространства: оно выходит четко разделенным на ровные секции.
Окна и двери
Имеют привычную прямоугольную форму, но если окна не отличаются чем-то особенным, то двери…
Дверей может и вовсе не быть. Голый дверной проем, арка, а может и вовсе декоративные занавески с бусинами.
Все это отлично впишется в египетский интерьер, но говорить о звукоизоляции в таком случае не стоит. И если вам она важна, то ставьте обычные двери: с характерным узором или просто с четко сцементированным рельефом.
Мебель
Египетский стиль располагает к простой по функционалу и богатой по внешнему виду мебели. Широкие кровати из черного дерева, плетеные софы, лежаки и интересные табуреты. Вставки из слоновой кости, позолота и рельефная резьба по мотивам мифов отлично дополнят египетский стиль, потому мебель для него часто лучше делать на заказ.
В качестве материалов больше всего подходят максимально темные породы дерева, ива и бамбук для плетеной мебели и кованые элементы.
Хотя последние в меньшей степени. И нельзя забывать о драгоценных металлах и слоновой кости в качестве материала для декора.
Также из-за своего дворцового происхождения, этот стиль предполагает большие просторы. Потому не переборщите с мебелью в комнате: ее должно быть по минимуму.
Освещение
Египетский стиль интерьера как никакой иной располагает к разного рода торшерам. Традиция уходит в древние времена, когда напольные факелы были основным источником света.
Конечно, ничто не мешает вам использовать и бра, и люстры, но изящные и тонкие торшеры помогут воссоздать египетский колорит.
Аксессуары
Как и многие этнические стили, египетский не будут полным без аксессуаров. Тем более, история донесла до нас множество прекрасных примеров декорирования.
- Это и изящные статуэтки египетских богов из черного дерева; и характерно разрисованные фрески;
- и глиняная посуда узнаваемых очертаний;
- и узорчатые колонны;
- и уникальный художественный стиль, который сложно с чем-либо перепутать.
Пожалуй, соответствующего настроения можно добиться только с помощью аксессуаров, но тогда есть опасность скатиться в малопривлекательную эклектику.
В качестве заключения
Египетский стиль – редкий и необычный в современном мире. С его помощью можно отделить желаемую комнату от всего мира и искусно создать сказочную и мистическую атмосферу. Но как и любой этнический и колоритный стиль, египетский нуждается в бережном и разумном подходе – в конечном итоге, любая страна, в том числе и Россия, накладывает и культурный и климатический отпечаток.
✽ ✽ ✽
Если вы хотите точно не прогадать в создании интерьера с египетской стилистикой, наши дизайнеры компании «ТопДом» с радостью вам помогут: учтут ваши пожелания, планировку дома, особенности соседних комнат и климатические особенности, чтобы создать необычный, подходящий именно вам интерьер.
В нашем портфолио более 4 000 фото дизайна комнат – все стили и напрвавления для Вашего вдоохновения!
Египетский стиль в интерьере: колонны, пирамиды и кошки
Побывавшие хоть раз в Египте надолго запомнят его жемчужные песчаные пляжи, яркую синеву неба, точность и строгость линий фресок, молчаливую загадочность сфинксов. Многие захотят воспроизвести эту атмосферу в своей квартире.
Египетский стиль в интерьере — сочетание причудливых элементов декора и простота, роскошь и достоинство.
Отличия египетского стиля в интерьере от других
Обязательно наличие внутри помещения колонн или полуколонн. Они могут располагаться по углам либо в середине стены. В городской квартире их делают из полиуретана, в форме папируса или с капителями.
Они выкрашены в довольно яркий цвет или оттенок слоновой кости, могут быть декорированы узорами. Допустимо существование колонн, изображенных на стенах.
Необходимо присутствие арок и ниш, которые украшаются статуэтками и другими элементами декора. Оконные проемы делают стрельчатыми или арочными.
Характерной особенностью египетского стиля является обилие тканей в интерьере. Ковры на полу со строгим графическим орнаментом создают ощущение богатства, не лишая помещение уюта.
Широко используются светлого оттенка узорные ширмы, шторы с изображениями цветов лотоса, виноградными и пальмовыми листьями, балдахины для кроватей. Предпочтение стоит отдавать тканям из льна, тонкой шерсти, хлопка, можно с блестящей нитью.
Выбор правильного цвета
Египет — жаркая страна, поэтому в отделке стен приняты оттенки, создающие ощущение прохлады: белый, неяркий охристый, кремовый. Иногда под потолком их расписывают орнаментальными узорами.
Небогатая цветовая гамма отнюдь не делает интерьер скучным, ведь потолок принято окрашивать в цвет неба с золотыми звездами.
В отделке также используются зеленый, немного красного, цвет слоновой кости, желтый, шоколадный. Цвет золота применяется для отделки потолочной лепнины, других мелких деталей. Все оттенки приглушенные, как бы вылинявшие на солнце, которое является символом Египта.
Интерьер в египетском стиле: материалы
В отделке и украшениях предпочтительны натуральные материалы или их имитация. Применяется декоративная штукатурка, способная сделать стены похожими на каменные, обои под папирус или соломку, облицовочный камень или мозаичная плитка для пола, паркет.
Перегородки делают из дерева наподобие решетки, из него же может быть и потолок. Лепнину на потолке не возбраняется изготовить из полиуретана, максимально приблизив внешний вид к природным материалам.
Мебель
Предметы мебели в египетском стиле больших размеров, тяжелые, но не грубые. Изящество им придают ножки, имитирующие передние и задние лапы львов или быков.
В качестве обивки для мягкой мебели, а также массивных комодов и столиков используется кожа, меха животных настоящие или искусственные.
Плетеные стулья, деревянные сундуки, кровать с изголовьем в виде солнца, ларцы и шкатулки из черного дерева с инкрустацией из камней и перламутра являются необходимой частью обстановки. Используется также реечная и узорная резная мебель.
Украшения и декор
Они должны завершить образ египетского стиля в интерьере. Подойдут статуэтки на манер головы сфинкса, фигурки кошек, пепельницы, изображающие скарабея. На стенах необходимо присутствие фресок, панно под папирус.
Два главных символа Египта — пирамиды и солнце — должны найти свое отражение в элементах декора. Можно, например, украсить стену зеркалом или часами в виде одного из них. Не помешают пальмы в кадках, расставленные по квартире, камыш в вазах.
Египетский стиль, несмотря на склонность к роскоши и наличие орнамента, требует изящества и умеренности. Иначе, переборщив с деталями, золотом и украшениями, вместо него можно получить восточный базар.
youtube.com/embed/VsL6gDo7i8E» allowfullscreen=»» frameborder=»0″/>
Отделывая дом необходимо придерживаться правил хорошего вкуса и внимательно изучить все мелочи, относящиеся к этому стилю.
Египетский стиль в интерьере. Фото и рекомендации от дизайнеров
Оригинальный журнальный столик
Египетский стиль декора в интерьере, в основном, ассоциируется с бесподобной, изысканной и элегантной жизнью фараонов. В таком убранстве всегда используется насыщенная и выразительная палитра с тонами золотого, светло-коричневого и бронзового.
Также для оформления аксессуаров и текстиля специалисты подбирают сапфировый цвет, символизирующий реку Нил. Его можно великолепно объединять с оранжевыми и болотными тонами для формирования шикарной и завораживающей атмосферы.
Отделку настенной поверхности, как правило, осуществляют фактурной светлой штукатуркой.
Акцентировать внимание на определённых зонах помогут плитки мрамора, гранита и песчаника. Они придадут дизайну интерьера яркость и выразительность. При этом высокие потолки подчёркиваются изысканными бордюрами с узорами в виде полосок, пиктограмм, фресок и барельефов.
Потолочная поверхность окрашивается в светлые или насыщенные оттенки. Очень часто мастера воплощают в жизнь оформление в виде ясного неба, украшенного блестящим золотистыми звёздочкам и полумесяцем.
Декор вестибюля в коттедже с фигурами фараонов
Напольное покрытие в египетском стиле выполняется с помощью современных керамических и гранитных плит, придающих обстановке величественность, монументальность и изящество.
При этом для создания более уютных условий для жизни в них может быть установлена система подогрева.
Придать ещё большую утончённость и изысканность отделке пола помогут разнообразные пологи, тростниковые циновки, а также звериные шкуры и пёстрые ковры.
Для декора подойдёт натуральная стильная мебель, изготовленная с применением фактурной древесины и ротанга и покрытая лаковым составом шоколадного оттенка.
Кресла, диванчик и стулья украшаются элегантными узорами из костей слона и блестящей позолотой, а также интересной резьбой с изображениями экзотических животных.
В настоящее время в многочисленных магазинах вы найдёте большой ассортимент предметов гарнитура, выполненных в манере Древнего Египта. Для создания уютной и тёплой обстановки вы можете использовать мягкую меблировку, но в ограниченном количестве.
Для декора обивки применяются различные геометрические узоры – полоски и круги.
Для декорирования дома используются разнообразные архитектурные элементы и композиции: колонны, интересные арочные проёмы, ниши в стенах и оригинальные подиумы.
Комнаты акцентируются большим количеством кашпо, керамических статуэток и гипсовых фигур, которые отражают изумительную египетскую стилистику.
Остальные аксессуары должны быть выдержаны в единой стилистке: лампы, струящиеся портьеры, пледы и подушки.
Необычная статуэтка в декоре апартаментов
Рекомендации по оформлению помещения:
1. Если вы хотите преобразить свою квартиру в египетской стилистке, обязательно используйте роскошные и изысканные стройматериалы, которые могут воссоздать в пространстве обстановку резиденций фараонов. Замечательного эффекта вам поможет добиться золотой цвет в интерьере – символ шика и богатства. 2. Для того чтобы воплотить в жизнь подлинную атмосферу Древнего Египта, вам недостаточно купить несколько аксессуаров. Все предметы и украшения должны гармонировать друг с другом и окутывать членов семьи и гостей магнетизмом страны пирамид.Оригинальный папирус
3. Покупая статуэтки и бумагу, обязательно узнайте об их символическом значении. Египтяне очень любят использовать тематику загробной жизни в убранстве собственных домов.Принимайте во внимание эту особенность при декорировании своей квартиры, особенно, если вы суеверный человек.
4. Различные тумбы или шкафчики не характерны для этой стилистики. Поэтому отдавайте предпочтение дизайнерским столам и состаренным сундучкам.
Металлическая ваза
5. Существует две разновидности египетского дизайна. Первая из них старается воплотить в апартаментах аутентичный салон фараона, а второй вариант – это стилизация в комнате духа древности.Эти вариации различаются в использовании оттеночной палитры. Для первого типа характерна выразительная и колоритная гамма, то для второго типична более приглушённая и нежная. Обе разновидности замечательно подойдут для оформления современной квартиры.
6. Изюминкой убранства являются укромные завуалированные уголки с красивыми освещёнными арками, глубокими ниши и другими элементами.Величественные колонны в пустыне
Историческая справка
Формирование египетской культуры и стилистики началось ещё в IV тысячелетии до н. э. во время становления цивилизации страны. Как раз в этот период пришли к власти первые фараоны.
В каменную эпоху египтяне создавали бесподобные сооружения и необычные дома на побережье реки Нила, а древние математики филигранно рассчитывали все их габариты.
Замечательным примером развитой культуры этой страны является Пирамида в городе Гизе, которая превосходно сохранилась до нашего тысячелетия.
Невероятным талантом обладали местные скульпторы и архитекторы. Даже в современные дни вы можете найти великолепные творческие шедевры, что смогут окутать любое помещение колоритом и теплотой.
Фасады здания египтяне всегда декорировали бесподобными фресками, а для убранства были характерны громоздкие струящиеся портьеры и шикарные паласы.
Как раз в этой стране конструкторы впервые разработали форму кровати, а также придумали простой и обыденный нынче предмет – необычный стул.
Загробная жизнь всегда была в центре внимания в доме египтян. Они придавали ей особенное значение при оформлении внутреннего убранства.
Древнеегипетский бюст
Пика развития Древний Египет достиг в период Нового царства. Впоследствии многие народы пытались захватить территорию страны, оказывая влияние на её культуру, творчество и науку. Именно поэтому современные местные жители сильно отличаются от своих предшественников.
Закат империи произошёл после поражения морского флота, смерти Марка Антония и обольстительницы Клеопатры, что превратило страну пирамид в древнеримскую колонию.
Как раз на особенностях древнеегипетской культуры зародилось современное направление в дизайне интерьера – арт-деко.
История дизайна интерьера. Египетский стиль в интерьере.
История интерьера началась в Древнем Египте. Характерные черты египетского стиля — простые формы и богатая отделка. Стремление к колоссальности, соразмерности между отдельными частями и гармоничности всех форм и линий. В условиях необычной строгости форм почти все превращалось в символ.
На фото:
На фото: модель Витрина от фабрики Santo Passaia, дизайн Bruno Luigi.
Время и место. История дизайна интерьера начала свой отсчет в 4-ом тысячелетии до н.э. Древний Египет стал родоначальником истории интерьера. Египетский стиль в интерьере – предтеча всех европейских интерьерных стилей. В 1798 году, когда Наполеон начал свой поход в Египет, забытые египетские формы снова привлекли к себе всеобщее внимание. По всей Европе стало модным использование египетских мотивов.
На фото:
Архитектура. Египтяне первыми в мире создали монументальную каменную архитектуру. Ее отличала геометричность форм и канонизация простейших приемов изображения на плоскости. Самыми значимыми архитектурными постройками являются египетские некрополи и храмы.Основные элементы: арки, колонны или пилоны. Чтобы придать колоннам оригинальный вид, заимствовались мотивы из местной растительности.
Модель C201 от фабрики ORAC DECOR.Интерьер в египетском стиле. Первая страничка истории дизайна интерьера была яркой. Египтяне предпочитали сочные цвета: красный, желтый, черный, коричневый, голубой, зеленый и белый. Причем краски не смешивали, а использовали в чистом виде.
В богатых домах и храмах царила роскошь – многообещающее начало истории интерьера. Потолки поддерживали массивные колонны с капителями, похожими на бутон. Полы отделывались мрамором и даже золотыми или серебряными плитами, двери из кедрового дерева – инкрустацией золотом и слоновой костью. Стены, цоколи, потолки, двери, оконные рамы и карнизы покрывали иероглифами. Фрески на стенах для прочности и яркости закрепляли разогретым жидким стеклом. А под потолком пускали бордюр из цветов и листьев лотоса, папируса, камыша, стрел, стилизованных под солнечные лучи. Статуи инкрустировались и раскрашивались.
На фото:
Основные мотивы египетского стиля в интерьере:
- геометрические: круг, который символизирует солнечный диск;
- письмена: египетские иероглифы;
- анималистические: кошки, сфинксы, грифы (орлы с туловищем льва) и жуки-скарабеи;
- растительные: изображения цветов синего и белого лотоса и кустов папируса, венки из листьев и виноградной лозы или пальмы.
Интерьеры в стиле египетский, дизайн и интерьер квартир на фото египетский
«Ни одно искусство не создавало столь простыми средствами такого впечатления подавляющей грандиозности», — писал историк архитектуры» О. Шуази
Египет — страна яркого солнца и обжигающего песка, и это нужно учитывать при выборе цветов в оформлении интерьера. Египетский стиль — (греч. Aiquptos от егип. Ht-k, -pth, вавилонск. Hikuptah — «стена духа Птаха», одно из названий т. Мемфиса) — исторический тип искусства, один из самых древних на Земле, прародитель почти всех последующих европейских стилей. Основу его составила оригинальная архитектура подчеркнуто геометрических форм и канонизация простейших приёмов изображения на плоскости.
Египетский стиль по правилам. Законы от дизайнеров:
Закон 1.
Колонны, смахивающие на растения с тоненькими длинными стволами и раскрывшимися бутонами цветов. Но этому же стилю свойственны картины с воссозданием растений, животных, людей и геометрических фигур, надпись на потолке, стене, двери, карнизе и оконных рамах.
Закон 2.
Цвета интерьеров в египетском стиле – густые и насыщенные: песочный желтый – символ солнца и золота, красный, зеленый, синий, черный и белый.
Закон 3.
Египетская настенная живопись и пластика выполнена в несовершенной технической манере. Например, в воспроизведении человеческой фигуры голова, руки и особенно ноги изображаются в профиль, плечи и глаз видимы спереди.
Закон 4.
Стены должны быть облицованы тонким слоем штукатурки и сверху до низу покрыты разнообразными пластическими изображениями, большая часть которых представляет собой фонетические иероглифы.
Закон 5.
Потолок в египетском стиле символизирует собой небесный свод со всевозможными светилами. Здесь будут уместны позолоченные элементы в виде небольших звёздочек. Египетская же потолочная розетка представляет собой цветок лотоса, полностью распустившийся.
На примере работа Дж. Б. Пиранези. Оформление стены «Английского кафе» в Риме. (1769, офорт). Пиранези разработал систему оформления интерьера как единого целого — от росписи стен и плафона до мелких предметов мебели.
ЕГИПЕТСКИЙ СТИЛЬ У ВАС В ДОМЕ
1. Закажите двери в египетском стиле из кедрового дерева, с инкрустацией слоновой костью, золотом и нефритом, когда в декоре полотна и отделке проема присутствует строгая геометричность орнамента.
2. Основным приёмом декорирования стен в вашем доме могут стать картины на папирусе, а также древнейшие в мире книжные иллюстрации и миниатюры. Изображения на них занимают верхнюю часть манускрипта и находятся в различных местах текста, а иногда располагаются и по всему свитку.
3. Египетский интерьер в декоре ставит на первое место желтый цвет и все его оттенки. Менее привилегированными тонами в этом стиле являются цвет слоновой кости и бежевый цвет. Другие яркие цвета старайтесь использовать минимально. Солнечная символика по-египетски украсит интерьер вашего помещения — это может быть сокол или крылатый шар с лучами. Круг, напоминающий солнечный диск, как символ солнца присутствует практически в каждом египетском орнаменте.
Египетский стиль в интерьере: фото и основные черты
Египетский стиль в интерьере квартиры возвращает хозяев в эпоху правления фараонов. Основным требованием к созданию данного стиля является соблюдение традиций культуры Древнего Египта, поэтому особых сложностей при оформлении помещения не возникает.Рассмотрим основные черты египетского стиля в дизайне интерьера.
Цвет помещения. Так как Египет является солнечной страной, цветовая палитра оформления комнат представлена в таких оттенках, как желтый, оранжевый, бежевый и цвет слоновой кости.
Стены. В качестве отделки стен принято использовать декоративную штукатурку. Поверх штукатурки рисуются египетские иероглифы, сцены ритуалов, силуэты фараонов и т.д.
Потолок. Чаще всего потолок выполняется в таком же оформлении, как и стены, только по периметру потолка принято вырисовывать солнечные лучи либо листья лотоса.
Пол. Напольным покрытием в египетском стиле интерьера выступает стилизованная керамическая плитка, выполненная в виде орнамента. Поверх плитки рекомендуются настилать ковры с рисунками на египетскую тематику.
Мебель. Что бы интерьер комнат в египетском стиле гармонировал с мебелью, необходимо подбирать креативную мебель, имеющую ножки в виде котов, кобр и остальных существ египетской мифологии. Мебель должна быть изготовлена из ценных пород дерева, дополнительно украшена позолотой либо слоновой костью.
В интерьере египетского стиля не обойтись без колонн, расписанных стен, шкатулок, золотых ваз и тарелок, стрельчатых арок и даже скульптур соответствующих культуре Древнего Египта (миниатюрных Сфинксов, египетских Богов и т. д.).
Так же рекомендуется облагородить квартиру в египетском стиле однотонными шторами пастельных оттенков, с вышитыми иероглифами.
Что бы вы наглядно увидели всю красоту египетского стиля в интерьере, предоставляем вашему вниманию данную фотогалерею:
Так же рекомендуем ознакомиться с близким по тематике восточным стилем в интерьере.
идей дизайна интерьера в египетском стиле
Один из представителей передовой мировой культуры создал первый законченный стиль дизайна. Кроме того, египетский стиль является источником почти всех остальных европейских стилей.
Интерьер дома богат и красочен. Роскошные колонны подпирают потолок. Художественные образы сильно стилизованы, несмотря на сакральное отношение к ним.
Стены облицованы нейтральными цветами — светло-желтыми, теплыми оттенками, бежевыми. Стены дворцовых залов покрывали росписи, узорчатые рельефы, глазурованные изразцы.Кроме того, потолки украшали живописные изображения. Иногда эту технику применяли и к полам. Помимо изображений повседневной жизни, присутствовали цветочные мотивы — лотосы, папирусы, пальмы, виноградные лозы, ветки фруктовых деревьев, а также изображения птиц, рыб и животных.
Закругленные углы, арки, ниши — тоже египетский стиль. Камышовый коврик на полу, фигурка кошки, бюст Нефертити, спокойная и строгая геометрическая симметрия создали изящное незабываемое настроение и атмосферу.
Кроме того, в мебели преобладали геометрически строгие линии. Однако в углах использовались мягкие и плавные линии. Египтяне уделяли большое внимание функциональной стороне мебели; обычно он соответствует пропорциям человеческого тела. Спинки и подлокотники часто покрывались резьбой. Ножки стула и стола обычно заканчивались формой лап или копыт, а также утиных голов.
При отделке мебели использовались разные породы дерева.Широкое распространение получили инкрустация и мозаика. Цветная эмаль, слоновая кость и металлические пластины, жемчуг, позолота были еще одним важным материалом.
Дворцы и богатые дома были обставлены столами, стульями, диванами и табуретами. Много высоких кроватей и носилок с балдахинами. В домах было большое количество шкатулок и шкатулок для ценностей, драгоценностей и тканей. Также разнообразна отделка и формы мебели.
Кроме того, большое внимание уделялось орнаментам.Темами были изображения животных, а также геометрические мотивы растений.
Текстиль, выраженный в однотонных светлых тонах (предпочтительно белый или кремовый) и строгих геометрических узорах (полосы, зигзаги по поверхности). Секрет стиля — украшение в виде головы сфинкса, жука-скарабея, ястреба с распростертыми крыльями.
Большие лампы, стебли папируса и тростники в высоких керамических вазах сыграли чрезвычайно важную роль в египетском стиле.
Фотогалерея: Дизайн интерьера в египетском стиле
10 главных тенденций дизайна интерьера в Египте в 2020 году
10 главных тенденций дизайна интерьера в Египте в 2020 году
Исключительное мастерство, замысловатый дизайн и богатое культурное наследие Египта уже давно прославились.Созданная дизайнерская компания Kenda Interiors by NADIM раскрывает тенденции дизайна, которые можно привнести в ваш дом в наступающем году. Вот десять тенденций, которые нельзя пропустить: от керамики ручной работы до сусального золота.
1. Жирные геометрические узоры, линии и срезы
Сделайте заявление в этом году с помощью ярких линий и узоров, которые можно воплощать бесконечным количеством способов и удовлетворить любой вкус. Kenda использовала эту тенденцию в своей коллекции Pyramidion. В этой коллекции, вдохновленной древними обелисками и верхней частью пирамид, которые часто были покрыты золотом, чтобы отражать пути солнца, используются геометрические формы, имитирующие роскошь и современность.
Kenda Tip: Геометрические узоры добавляют изысканности, визуальной гармонии и ритма любому интерьеру. Попробуйте использовать геометрические узоры в сочетании с яркими цветами, чтобы выделить области комнаты и создать фокус.
2. Комфорт и функциональность
Несмотря на то, что стиль важен, сделать ваш дом пригодным для жизни не менее важно. Комфорт — самая популярная тенденция Kenda в этом сезоне. Особое внимание уделяется индивидуализации пространства, чтобы оно было идеальным для вас. Кенда рассказывает, как пространство должно быть эстетичным и одновременно убегать от стрессов окружающего мира.В одной из их комнат, «Тетрис», нет недостатка в элементах комфорта, от простых сидений для всей семьи до удобно расположенных зарядных станций.
Kenda Tip: Покупайте то, что любите. Дизайн интерьера может быть чрезвычайно выразительным; нет недостатка в выборе. Не бойтесь настраивать пространство в соответствии со своими потребностями и подумайте о сделанных на заказ предметах в этом году, чтобы сделать пространство поистине уникальным.
3. Гладкие и современные глянцевые поверхности
Этот шикарный материал подчеркивает тусклые интерьеры своим роскошным внешним видом.Привлекайте внимание в своем доме, нанося этот материал на стены, мебель и поверхности. Обеденный стол Kenda’s Illusion с глянцевой поверхностью, напоминающей океан, завораживает и гипнотизирует в сочетании с древесиной капа грецкого ореха.
4. Элегантный золотой лист
Древние артефакты ссылаются на Египет как на землю, богатую золотом, и как на страну, которая изменила ассоциации, созданные с помощью этого особого материала. Теперь вы тоже можете привнести в свой дом нотку истории, редкости и чистоты с акцентами из сусального золота.Кенда показывает нам, как со вкусом добавить золотые элементы, сочетая их с глянцевыми черными материалами, а также с картинами с элементами сусального золота.
5. Традиционные техники резьбы
Египет является домом для некоторых из самых ценных в мире художественных и практических приемов. Включение замысловатой резьбы и традиционных орнаментов в дизайн вашего дома — это красивый, простой и легкий способ сохранить прошлое Египта в настоящем и добавить в дом нотку изысканного искусства.
Kenda показывает нам один из способов слияния древних ремесел с современным дизайном с их репликой резьбы фатимидского панно с лошадью, которую они нанесли на эффектный боковой светильник.
6. Потрясающие произведения искусства
Сделайте дом домом с произведениями искусства, которые отражают вашу индивидуальность, интересы и эстетику. Искусство не просто привносит цвет в ваше пространство, оно может оживить пространство и помочь рассказать историю. Посетите выставочный зал Kenda и изучите там коллекции произведений искусства; Художественные работы тщательно отбираются Художественной галереей Сама, чтобы дополнить или добавить звезд в любое пространство.
7. Разнообразное освещение: стеклянные люстры, соляные лампы и свечи
Освещение способно изменить обстановку, настроение и атмосферу любого помещения. Не позволяйте этому думать в этом году второстепенно. Выбирая из различных вариантов, учитывайте как функциональность, так и ощущения. Кенда показывает нам, как прославлять египетские мотивы, создавая уникальные и индивидуальные пространства с продуманным выбором освещения. Они используют индивидуальные люстры от Kelos и теплые, уютные соляные лампы от Oasis Salt Lamps, а также ароматические свечи от Candle Connection, чтобы привнести хорошую энергию в свой дизайн.
Kenda Tip: При перепроектировании помещения подумайте об освещении на ранней стадии проекта. Подумайте о пространстве, о том, для чего вы его используете, и о том, что вам нужно. Например, освещение на кухне должно представлять собой сочетание рабочего освещения и более декоративного освещения.
8. Керамика ручной работы
Египет, прошлое и настоящее, является домом для одаренных ремесленников и ремесленников; Гончарное дело и керамика — это область, в которой они преуспевают. Первоначально созданная для функциональных целей, а не для декоративных, Kenda привносит элементы культурного наследия Египта в настоящее, а именно, используя скромные предметы от Ellie Home Decor.Kenda Interiors в сотрудничестве с Runk Ceramics создала уникальную, неповторимую плитку ручной работы для своей столовой «Lustre», чтобы подчеркнуть красоту включения выразительной и переливающейся керамики в любой интерьер.
9. Уникальный текстиль и украшения ручной работы
Текстиль, от подушек до пледов, придаст индивидуальность любому пространству. Kenda Interiors показывает, как простые штрихи могут добавить цвет, текстуру и детали, чтобы сделать ваши комнаты более яркими. Каждое изделие изготовлено вручную и отдает дань уважения египетскому мастерству, а также поддерживает талантливых местных мастеров.Сейчас одними из наших фаворитов являются подушки Nebu, в которых сочетаются аппликация кхеямея и эклектичный дизайн, чтобы создать подушки высочайшего качества.
Kenda Tip: Постарайтесь использовать нечетное количество подушек при декорировании дивана, чтобы придать ему красивый вид. Не бойтесь использовать разные цвета, текстуры и формы!
10. Красиво сделанные килим и коврики
Хотя эта тенденция появилась несколько лет назад, похоже, что она никуда не денется. Старинные, узорчатые и красочные ковры дополняют минималистичную обстановку.Эта тенденция — простой и красивый способ подчеркнуть древние мотивы, от плодородия до защиты семьи, в каждом дизайне.
Помимо этих тенденций, узнайте больше о том, что Kenda Interiors может предложить в их выставочных залах в Concord Plaza, Mall of Egypt и Dandy Mall.
Веб-сайт: www.kendainteriors.com
Facebook: @kendainteriors
Instagram: @kendainteriors
Подпишитесь на нашу рассылку новостей
Египетский стиль интерьера.

Эту статью я подготовил очень давно, но организаторам свадьбы запрещено ее публиковать. Я постарался сделать его максимально интересным, открыл тему не только об особенностях египетского стиля, но и о жизни того времени. Надеюсь, вам понравится, и вы найдете много полезной информации. Не пропустите часть 2!
Неповторимая культура Древнего Египта по сей день завораживает многих.
Особенно популярен он был во времена Наполеона, благодаря ему зародился стиль ампир, а также в первом десятилетии 20 века.Такие знаменитости, как Дженис Джексон, Дэвид Боуи, Шер и другие примерили стиль Клеопатры и египетских королей. Вдохновленные Египтом снова и снова модельеры создают мазеры.
Строгое мировоззрение, вера в вечную загробную жизнь во многом сформировали образ жизни древних египтян. Хижины переплетенных стеблей папируса были первыми жилищами древних египтян. В наши дни египетские крестьяне строят такие же хижины только из стеблей кукурузы, если им приходится долго оставаться в поле.Затем они научились делать кирпичи из глины и соломы. Камень использовался в основном для строительства пирамид и храмов. При строительстве использовалось минимальное количество древесины, так как она была импортной. Финиковая пальма, растущая в окрестностях, трудна для выращивания.
Дома бедняков были похожи друг на друга. Окна были маленькими и квадратными, высоко под потолком. Вытоптанная земля служила полом. Судя по фрескам, дома мастеров напоминали анфиладу комнат.Через коридор можно попасть в гостиную с высоким потолком, подпираемым колонной, а затем в спальню и кухню. Также был подвал.
В египетской архитектуре колонны строились в основном в виде стеблей, напоминающих тростник, перевязанный цветком папируса или шляпкой в форме бутона. В особняках узкие вертикальные проемы от пола до потолка, закрытые занавесками, служили источником света и вентиляции. Были внутренние дворы. Стены и колонны были покрыты штукатуркой и украшены роскошными фресками и барельефами. Особняки выходили за сплошную стену, чтобы не выставлять напоказ богатство и не вызывать зависти.
Египтянин создавал мебель самостоятельно, независимо от кого-то. Так появились кровати, стулья, столы и сундуки. Первоначально они были грубыми и характерными из-за несовершенства столярных изделий и отсутствия плоскости для бритья. Дефекты закрашены. Использовалась импортная древесина: платан, тис, нильская акация, оливковое дерево, кедр и черное дерево.
Египтяне, как и все аравийцы, сидели на корточках, поэтому изначально табуреты и скамейки были низкими.Обивка сидений была сплетена из растений или кожи. Считается, что первые стулья со спинкой и подлокотниками были созданы в Египте. Они были одеты в обтягивающую одежду, поэтому сидели прямо, плотно соединив ноги. Подставки для головы предпочтительнее подушек, так как спать было прохладнее, а прическа сохранилась. Обеденный стол был мобильным. Он состоял из центральной опоры в форме колонны, круглой крышки и рассчитан на 1-2 человек.
На пике своего развития мебель стала более изысканной и роскошной.Он был украшен картинами, фарфоровыми и золотыми вставками, драгоценными камнями, слоновой костью и перламутром. Стебли мебели были сделаны в виде лап животных. Иногда сиденья были мягкими: подушки клали или прикрепляли к каркасу. Орнамент был на всех чехлах мебели и посуде и служил талисманом. Фрески и барельефы рассказывали об образе жизни королей, ремесленниках, сельскохозяйственных работах, рыбалке и охоте. Крышки-корзины, ящики и циновки были сплетены из пальмовых волокон.
Особняки украшены скульптурами животных и коврами. Египтяне часто очеловечивали природу. Они считали, что человек может превратиться в животное и наоборот. Обожествляя животных, они надеялись на их защиту.
Основные цвета: красный, желтый, черный, коричневый, синий, зеленый и белый. Их не смешивали, а использовали в чистом виде. Они были сделаны из восковых минералов: малахита, лазурита, желтой и красной охры. Каждый цвет имел свое значение. Желтый и золотой имитировали песок и солнце. Глубокий синий цвет символизировал реку Нил, главную реку Египта. Синий был цветом богов. Черный символизировал погребенную жизнь, белый — чистоту, зеленый — жизнь.
Часть 2 можно посмотреть здесь!
Ниже приведены несколько удачных примеров интерьеров в египетском стиле:
Нажмите на картинку, чтобы узнать их источник.
идей дизайна интерьера в египетском стиле | Идеи дизайна интерьера
Египетский стиль в дизайне интерьеров
Египетская культура — одна из самых развитых в мире. Вы можете принести красоту этой культуры в его дом, используя несколько идей хорошей жизни. Если вам интересно, что это может быть, читайте дальше! Можно сказать, что в других культурах практически нет символов и египетских мотивов. Только в девятнадцатом веке переделали в него внутреннюю и внешнюю архитектуру.Так что именно в этот период мы находим большинство идей украшения в египетском стиле.Идеи дизайна интерьера — Египетское вдохновение
Дисплей характеристики теплые и яркие цвета. Это сразу создает ассоциацию с песком и солнцем. Их можно дополнить более темными оттенками, такими как черный или шоколадный. Типичные марки для египетского стиля интерьера.Используемые цвета в большинстве своем имеют естественное происхождение. Для сохранения гармоничных цветов, таких как красный, желтый и синий.Для контуров необходимо нарисовать зеленый, черный и белый цвета с учетом дизайна. Идеи по цвету и декору Мебель в египетских идеях дизайна интерьера была выполнена преимущественно в черном и темно-красном цветах. Они имеют прямоугольную форму и состояли в основном из черного дерева, тиссена, кедра и бамбука. Все можно декорировать инкрустацией из металла, стекла и фаянса. Обивка обычно кожаная. Часто встречается плетеная мебель. Кожа и ротанг.

Идеи для меблировки, дизайн интерьера, идеи для жизни
[related_posts_by_tax format = «thumbnail» image_size = «medium» posts_per_page = «9»]
Интерьер фабрики чизкейков странный и замечательный, все благодаря этому дизайнеру
The Cheesecake Factory во всем своем великолепии золотого оттенка и темного дерева; романтическое романтическое меню; и атмосфера древнего Египта и Лас-Вегаса, возможно, и не американская мечта, но определенно — это американская мечта.Это сеть ресторанов с непринужденной атмосферой № 1 в Америке, культовая фаворит среди игроков НБА и место, где Дрейк никогда не хочет драться. В нем есть меню, которое Нил Гейман мог бы прочитать, чтобы собрать деньги на благотворительность.
Когда он основал бренд, основатель Cheesecake Factory Дэвид Овертон хотел обратиться к «вкусам простого человека» — доступной роскоши в виде печально известных больших порций; глубокие темные кабинки, в которые можно погрузиться; и стены окрашены в цвет вашего дома нет. Первое заведение Cheesecake Factory открылось в Беверли-Хиллз в 1978 году. Сегодня у него 194 заведения и несколько ответвлений: RockSugar, концептуальный ресторан паназиатской кухни, и Grand Lux Cafe, ресторан, который лучше всего описать как «всего понемногу».
Рик МакКормак, дизайнер ресторанов и отелей, проработал 15 лет в дизайнерской фирме, прежде чем его попросили спроектировать шестую фабрику Cheesecake Factory. Для тех, кто не был, Маккормак шутит, что его описание интерьера может быть не очень соблазнительным. «Если я попытаюсь описать вам, как это выглядит, , вы, вероятно, подумаете, что это было одно из самых ужасных мест около », — говорит он.Экстравагантный дизайн демонстрирует различные эпохи, от Древнего Египта до Викторианской эпохи.
Когда Cheesecake Factory стала публичной в 1992 году, Маккормак присоединился к компании и основал собственный дизайнерский отдел, распространяя уникальное слияние стилей в ресторанах по всей стране. В 2008 году он ушел и основал свою собственную фирму Studio McCormack, накопившую портфолио, которое также включает MGM Grand, BJ’s Restaurants, несколько гавайских курортов, Matchbox Restaurants (стильная линейка пиццерий-бистро) и многие другие.Маккормак побеседовал с Eater о том, каково это — создавать дизайн ресторана, который работает, будь то в Сан-Диего или Канзас-Сити, его любимый проект когда-либо, и едят ли миллениалы в Cheesecake Factory.
Откуда взялся оригинальный дизайн Cheesecake Factory:
Первым, что я сделал, был номер шесть, здесь, в Ньюпорт-Бич. У них было пять за плечами, и действительно заслуга в этой концепции принадлежит основателю Дэвиду Овертону.Его источником вдохновения было время, проведенное им в Сан-Франциско … Думаю, отсюда и появился викторианский сайдинг из темного дерева из бисера. На [дизайн] без сомнения повлияли рестораны Сан-Франциско середины и конца 70-х годов. Конечно, с годами он развивался, но это было и остается очень интересным сочетанием элементов дизайна.
У нас есть полы из французского известняка, затем мы добавляем несколько египетских колонн, деревянные панели из бисера в викторианском стиле — действительно эклектичный микс — который большинству людей не хватило бы смелости попробовать, но, к счастью, то, как мы их собрали, сработало. не плохо.Их успех невозможно сбить с толку. Раньше мы говорили, что если вы его построите, они придут, потому что раз за разом мы открывались в новом городе, и с первого дня люди просто выстраивались в очередь. В этой концепции было что-то волшебное, с чем было весело участвовать.
О том, что изменилось, а что нет в дизайне Cheesecake Factory:
Мы всегда хотели развивать дизайн при строительстве новых ресторанов, стараясь сделать его свежим в глазах общественности и сделать его интересным для нас. но мы никогда не хотели кардинальных изменений, если только это не было флагманской локацией.Конечно, главной целью было не создать что-то модное, где через пять лет оно выйдет из моды и должно быть переделано. Я думаю, что Cheesecake Factory очень преуспела в этом, потому что многим магазинам исполнилось 20 лет, и они в основном такие же, как и при их первом открытии.
Один элемент дизайна, на котором каждый по уважительной причине, кажется, сосредотачивается, когда вы говорите о дизайне Cheesecake Factory, — это колонны в египетском стиле. Безусловно, они очень уникальны, и люди сразу замечают их, и это одна из причин, по которой они здесь.Когда Дэвид впервые представил стилизованные колонны, его вдохновила фотография бани, которую он видел в Лондоне, где они взяли свои колонны и сделали их похожими на пальмы с пальмовыми листьями наверху. Я думаю, что это было в их втором ресторане в Марина дель Рей, который открылся в 1982 году, он представил колонны, похожие на пальмы.
Давиду всегда нравился египетский стиль. Я придумал дизайн колонны, в которой были те элементы, которые приближали бы ее к египетскому стилю, который ему нравился, и мы начали внедрять их, и они были размещены примерно в 120 ресторанах.
Тогда у нас будет несколько флагманских локаций, и вместо колонн в египетском стиле я спроектировал колонны, покрытые мозаичной плиткой, чтобы придать им немного больше блеска и создать впечатление, что место лучше. В Лас-Вегасе, где у нас было двухэтажное пространство, мы сделали несколько действительно хороших двухэтажных колонн, на которых были нарисованы рисунки на заказ.
О том, как концепция ресторана повторяется много раз, от Канзас-Сити до Нью-Йорка:
Я должен признать, что много раз я заходил в перспективное место, просто качал головой и думал: Это место не хочет быть ресторан : инфраструктуры там нет, выхлоп нет никакой, ты на втором уровне.К чести Дэвида, он один из немногих ресторанных операторов, готовых потратить деньги на то, чтобы занять место и превратить его в действующий ресторан. В конструкции определенно были стандартные компоненты, которые мы старались не менять слишком сильно, потому что они были очень важны с функциональной точки зрения. Зона пекарни при первом входе [например]: мы постарались максимально стандартизировать ее, потому что в ней должно было храниться одинаковое количество чизкейков независимо от того, где находится ресторан.
Гибкая часть — это обеденные зоны, места для сидения и их расположение.Одна вещь в дизайне чизкейков заключается в том, что из-за огромного объема бизнеса, которым они занимаются [Примечание редактора: средняя фабрика по производству чизкейков продает еды на 10,5 миллионов долларов в год, это один из самых высоких объемов в отрасли], это действительно нужно было перерабатывать. форма. … Нам действительно повезло, потому что рестораны вели такой большой бизнес, поэтому Дэвид был готов потратить на их строительство больше, чем обычно. Это позволило нам использовать более качественные материалы и создавать более креативные вещи, такие как мозаичная плитка.Обычно это довольно непомерно высокая цена, но поскольку в конечном итоге он знал, что ресторан будет вести бизнес, он не возражал потратить деньги заранее.
В момент его укола:
Последней концепцией, которую я разработал для Cheesecake Factory перед отъездом, был RockSugar. Это в Сенчури-Сити, здесь, в Лос-Анджелесе, и Дэвид решил, что ему нужен третий инструмент роста для своей компании, и хотел открыть ресторан азиатской кухни. Я до сих пор очень, очень горжусь тем, что мы создали и как это получилось.Пока они сделали только одно; Оказалось, что это еще не концепция, состоящая из нескольких единиц.
Я съездил на ярмарку плитки и камня в Пекине, где мне удалось купить напольное покрытие, которое мы использовали. Мы также нашли несколько замечательных производителей. Одна женщина, в частности, была импортером изделий из дерева из Таиланда. Многое из того, что мы делали, было резьбой по индивидуальному заказу, и она смогла предоставить все, что мы придумали, и действительно сделала этот ресторан возможным. У нас была возможность не быть ограниченными значительной частью бюджета, потому что это была первая концепция из нескольких единиц.
Я пошел в Warner Brothers Studios, чтобы нарисовать большую фреску, потому что это было единственное место, где я мог думать, где можно было бы обработать большой холст, как мы. Нам пришлось работать с художественным отделом Warner Brothers и ездить в их студию, и я просто ущемлял себя из-за художников и мастеров, с которыми мы могли работать.
О том, будут ли миллениалы по-прежнему посещать Cheesecake Factory:
Одна вещь, которую мы наблюдаем повсюду в многокомпонентных аккаунтах Studio McCormack, — это тенденция к fast casual.Для меня это прямое следствие рецессии. … Многие из наших более традиционных клиентов из нескольких единиц пытаются выяснить, смогут ли они придумать быструю версию своего ресторана, чтобы оставаться конкурентоспособными.
Это один из двух вопросов, которые мне задают чаще всего: Можете ли вы придумать дизайн в стиле fast-casual? Второй вопрос: Как привлечь миллениалов в наш ресторан? Меня спрашивают [клиенты] … что мы можем изменить, чтобы получить миллениалов.Люди по-прежнему любят выходить на улицу по особым случаям, побаловать себя и чувствовать себя особенными. Компании, которые делают это правильно, такие как Cheesecake Factory, все еще существуют.
Келси Лоуренс — писатель и редактор из Бруклина.
Редактор: Эрин ДеДжесус
Наручные часы: Напитки фабрики чизкейков не для болванов
Подпишитесь на Подпишитесь на рассылку новостей Eater
Самые свежие новости из мира продуктов питания каждый день
3-Й ПРОМЕЖУТОЧНЫЙ ПЕРИОД 21-я династия (1070-945 до н.э.) Pharaohs 22-я династия (945-712 гг. До н.э.) Фараоны 23 династия (828-725 гг. До н.э.) Pharaohs 24-я династия (725-715 гг. До н.э.) Pharaohs ПОЗДНЕЕ КОРОЛЕВСТВО 25-я династия (712-657 до н.э.) Фараоны 26 династия (664-525 до н.э.) Фараоны 27-я династия (525-404 г. до н.э.) Фараоны 28 династия (404-399 до н. Фараон 29-я династия (399-380 до н.э.) Фараоны 30-я династия (380-343 г. до н.э.) Фараоны 31-я династия (343–332 до н.э.) Фараоны | Мало что сохранилось от украшавших королевские храмы начала 5-й династии, но из погребального храма первого царя Усеркафа, ок.2460 г. до н.э., фрагмент из сцены охоты в болотах (Египетский музей, Каир). Воздух над изящные головки тростника папируса изобилуют птицами, а нежные резьба делает их легко различимыми даже без добавления цвет. Удод, ибис, зимородок и цапля безошибочны, а заключительный штрих — парящая над головой большая бабочка. Низкий рельеф Традиция мелкодисперсного декора с низким рельефом, фигуры
немного выделяясь на фоне, продолжалась в течение 6-й династии
и в Среднем царстве, когда он особенно использовался для королевских памятников.От них осталось немного фрагментов, но иероглифы, вырезанные на маленьком
часовня Сезостриса I, ныне реконструированная в Карнаке, показывает верность и
тонкое прикосновение мастеров-мастеров. В эпоху позднего Старого царства низкий рельеф
комбинируется с другими техниками, такими как разрез, при котором линии
просто вырезать в камне, особенно в некоролевских памятниках, и
Результат часто бывает очень приятным с художественной точки зрения. Погребальная стела из известняка
Неанхтети, гр.2250 г. до н.э., прекрасный пример (Музеи округа Мерсисайд,
Ливерпуль). Основная часть стелы, фигура и горизонталь
Надпись над ней невысокая, но вертикальная панель с надрезом. Дальнейшее развитие показано в стеле Хотеп, вырезанной во время Среднее царство, 2000–1800 гг. До н.э. (Музеи округа Мерсисайд, Ливерпуль). Фигуры трех постоянных чиновников и иероглифические знаки имеют четко врезан в твердый красный гранит. Первоначально знаки и фигуры были бы залиты синим пигментом, чтобы резко контрастировать с полированной красной поверхностью камня. Пониженный рельеф Во времена Среднего Царства использование утопленного рельефа вошло в моду, и в 18 и начале 19 династий это использовалось с большим успехом.Фон не был срезан как в невысоком рельефе, чтобы оставить фигуры стоя выше уровня остальной поверхности. Вместо облегчения Узор был вырезан на сглаженной поверхности камня. В сильном При египетском солнечном свете резная деталь хорошо выделялась бы, но затонувшая Рельеф был лучше защищен от непогоды и поэтому был более прочным. Египетская живопись Живопись в Древнем Египте развивалась по схожему образцу.
сцен в резном рельефе, и эти две техники часто сочетались.Первые образцы живописи относятся к доисторическому периоду, в
узоры и сюжеты на керамике. Мы очень сильно зависим от наших доказательств
что уцелело, а фрагментов обязательно мало из-за хрупкости
характер среды. Части двух сцен с изображением фигур и лодок
известны: один на полотне и один на стене гробницы. Панели ярко окрашены
узоры сохранились на стенах царских гробниц Первой династии, узоры
представляющие циновки и тканые драпировки, которые украшали стены больших
дома. Египетский Роспись гробниц Самые ранние репрезентативные картины в безошибочно узнаваемом традиционном стиле. Египетский стиль датируется 3 и 4 династиями. Самые известные из них вероятно, фрагменты гробницы Итета в Медуме, ок.2725 г. до н.э., показывая группы гусей, которые составляли большую сцену охоты на болотах (Египетский музей, Каир). Гуси разных видов стоят довольно жестко среди скоплений стилизованной растительности, но отметины тщательно подобран, а цвета естественные и нежные. На протяжении всего Старого Королевства использовалась краска. для украшения и отделки известняковых рельефов, но во время 6-й династии рисовал по экономическим причинам сцены начали вытеснять рельеф в частных гробницах.Было дешевле заказывать сцены, нарисованные прямо на стенах гробницы, хотя их магия была столь же эффективной. В течение первого промежуточного периода и
В Среднем царстве прямоугольные деревянные гробы знати часто были
раскрашены с особой тщательностью, превратив их в настоящие дома для духов
мертвых. На их внешней стороне были надписи с именами и титулами.
их владельцев, и взывая к защите различных богов.Остальные
поверхности были покрыты ярко окрашенными панелями, имитирующими
стены домов увешаны плетеными циновками и имеют окна и двери
в сложных геометрических узорах. Большое внимание было уделено «ложному
дверь », расположенная в изголовье гроба, через которую ка
сможет входить и выходить, как ему заблагорассудится. Эта панель всегда включена
два священных глаза сокола, бога неба Гора, которые позволили бы
мертв, чтобы смотреть в мир живых. Внутренние поверхности гробов иногда окрашивались подношениями. сделано для мертвых, гарантируя, что они будут продолжаться в загробной жизни. Стол для жертвоприношений, заваленный хлебом, мясом и овощами, был центральным характерная черта. Список ритуальных подношений также был важен, и личные вещи такие как оружие, канцелярские посохи, керамические и каменные сосуды, а также предметы одежды были подробно показаны. Головные уборы были нарисованы на голове конец и запасные пары сандалий у ног. Эти гробы были помещены в небольшие каменные камеры Верхнего Египта. гробницы, где камень часто слишком грубый или рассыпчатый, чтобы обеспечить хороший поверхность под покраску. Однако фрагменты расписных фресок сохранились. а в некоторых гробницах есть оживленные сцены охоты в пустыне или сельскохозяйственных Работа. Острое наблюдение также позволило выявить необычные предметы, такие как борьба мужчин. или мальчики, играющие в игры, показанные последовательно, как серия кадров из движущийся фильм.Остальные написаны с выдающимся мастерством. Часть болота сцена в гробнице в Бени Хасане, около 1800 г. до н.э., показывает группу птиц в дерево акации. Вайовидные листья дерева деликатно окрашены, и птиц, трех сорокопутов, удода и горихвостки, легко узнать. Роспись гробниц действительно вошла в обиход, однако во времена Нового Царства
особенно в гробницах большого некрополя в Фивах. Здесь
известняк, как правило, был слишком плохим и расслоенным для рельефной резьбы, но
поверхность могла быть оштукатурена, чтобы создать малярку.Как всегда,
традиционные условности соблюдались, особенно в формальных
сцены, изображающие мертвого человека, где он кажется больше, чем его семья
и товарищи. Однако, как и люди, вырезавшие барельефы Старого Царства,
художники могли использовать свое воображение для мелких деталей, которые заполняли
в больших сценах. Фрагменты пиршества из той же гробницы производят впечатление что живописец обладал не только выдающимся мастерством, но и особым восторгом в экспериментах с необычными деталями. Знатные гости сидят строгими рядами, но слуги и артисты были не так важны и не имели соответствовать таким же образом.Группы музыкантов изящно преклоняют колени на полу подошвы их ног повернуты к зрителю, в то время как двое в одной группе показаны почти анфас, что бывает очень редко. Легкость и веселость музыки передается их наклоненными головами и очевидным движение крошечных косичек их искусно заплетенных волос. Оживленный движение продолжается парой молодых танцоров, изображенных в профиль, чьи хлопающие в ладоши и летающие ноги изображены с большой чувствительностью.А Еще одна необычная особенность — растушевка подошв музыкантов. ноги и плиссированные халаты. |
Какие основные стили декорирования 2021
Какие основные стили украшения 2021? — не только конкретный дизайн пространства, но и воплощение личных предпочтений хозяев помещения. Стилистика определяет внешний вид дома, задает эмоциональную составляющую его восприятия.
Также выбранные стили в интерьере влияют на характер ремонтных работ, которые будут проводиться в помещении.Ведь общая концепция определяет выбор отделочных материалов, предметов декора, мебели, расцветки. Поэтому разобраться, какие стили есть в интерьере, нужно любому, кто планирует преобразить жилое или коммерческое пространство. Для этого стоит изучить характерные особенности, описывающие стили оформления интерьера, а также посмотреть соответствующие фото с примерами.
Не следует рассматривать конкретное описание стиля как строгое правило. Все стили интерьера в дизайне только задают общую концепцию, в рамках которой они выдерживают дизайн, и направление творческой мысли дизайнера.Название стилей в интерьере и их характеристика помогут сориентироваться в разнообразии дизайнов.
Какие основные стили в интерьере: общая информация
Все стили оформления интерьеров делятся на три группы. Каждая из основных групп имеет общую характеристику, но стили в ее границах различаются по многим параметрам. На какие группы делятся основные стили в интерьере?
- Классические (исторические) стили в интерьере.Классический стиль неразрывно связан с искусством и архитектурой, характерными для определенного исторического периода. Чтобы создать в дизайне классические стили интерьера, нужно внимательно изучить специфику соответствующей эпохи. Классический стиль уместен, если дизайнеру предстоит оформить большую площадь, а бюджет на ремонт выше среднего. Весь перечень стилей интерьера, входящих в группу классических, подразумевает использование в отделке натуральных материалов, роскошной мебели и декора. Тенденции классического стиля подходят консервативным личностям, не любящим экспериментов и предпочитающим решения, проверенные веками.Список стилей интерьера, относящихся к классике, велик: это барокко, рококо, классика (классика), модерн, готика и др.
- Этнические стили в интерьере. Эти разновидности дизайна интерьера основаны на специфике домашнего убранства, характерной для конкретной территории. Страна, в которой зародился стиль, определяет его название. Например, марокканский, японский, китайский. Этнический дизайн встречается нечасто. Ведь непросто полностью воссоздать материалы, мебель и декор, которые использовались много веков назад в далеких странах.Также с исторической точки зрения не встречается чисто этнический дизайн. Ведь культура, искусство и архитектура разных национальностей смешивались и влияли друг на друга.
Например, на скандинавский стиль повлиял мавританский стиль. Поэтому оригинальные этнические интерьеры невозможно повторить. Но этнические типы интерьеров сегодня выглядят оригинально и выразительно. Этнические стили интерьеров квартир интересны в мелочах. Это дизайн, в котором важную роль играет декор. Чтобы этнические стили интерьера жилых помещений выглядели естественно и правдоподобно, необходимо хотя бы поверхностно знать искусство и архитектуру той или иной страны, традиции ее жителей.
- Современные стили интерьера — обычные сегодня. Это стилистическое направление сформировалось за последние 50-100 лет. Современные стили в интерьере дома — это вычурный дизайн, который часто включает классические или этнические элементы. Современные взгляды на интерьер квартиры открыты для любых экспериментов с формой и цветом. Эти стили интерьера вбирают в себя все эффектные и рациональные идеи из других стилистических направлений. В результате пространство приобретает не только высокую функциональность, но и достойные эстетические качества.Современные типы дизайна интерьера призваны создать практичное пространство, адаптированное к потребностям его жителей. Названия интерьеров квартир, оформленных в современных стилях, — гранж, минимализм, неоклассицизм, хай-тек и другие.
Итак, основные стили интерьеров квартир делятся на три группы. Но на этом виды интерьеров и их характеристики не заканчиваются. Многие дизайнеры также выделяют смешанные стили. Такой дизайн подразумевает, что разные стили смешиваются в границах определенного пространства.Смешанный стиль квартиры или дома — это китч, фьюжн и эклектика.
Какие стили интерьера не входят ни в одну из этих групп? Это колониальный стиль. Не зря он занимает отдельное место. Колониальный стиль сочетает в себе этнические и классические черты, но в то же время имеет свои характерные черты. Он сохранился со времен средневековой Англии, когда шла активная колонизация африканского континента. Британцы пришли на черный материк, но жить в хижинах не хотели, а стремились создать привычный и комфортный интерьер. Но полностью избавиться от местного колорита не удалось, а местный декор привлекал своей оригинальностью.
В результате смешения европейской и африканской культур возник колониальный стиль. Соответствующие стили мебели в интерьере сегодня востребованы. Плетеная мебель из ротанга или тика, мебель из каучука или тюльпанного дерева — отличительная черта, характеризующая колониальный стиль. Типичным украшением интерьера является ковер из растительных волокон, а также этнические фигурки, сундуки, чемоданы, керамическая или металлическая посуда.Дизайн предполагает использование шкур животных, чучел, рогов.
Интерьер выдержан в естественных тонах: преобладают все сдержанные оттенки зеленого и коричневого цветов. Необычный стиль приобретает завершенность и свежесть за счет того, что комната изобилует зелеными растениями в горшках: папоротниками, пальмами, бамбуком.
Античный стиль
Античный интерьер отражает черты искусства и архитектуры, характерные для Древней Греции и Рима. Ученые установили, что это течение начало возникать в VI веке до нашей эры.Антикварные постройки узнаваемы: их архитектура пропорциональна и гармонична, чрезмерная пышность недопустима. Интерьер будет таким же, симметричным и уравновешенным. Его неотъемлемыми чертами будут обилие свободного пространства, большая площадь и высокий потолок. Античный интерьер невозможно представить без атриума: закрытого внутреннего дворика, который играл роль центра жилого пространства. Сегодня атриум заменен просторной гостиной.
- Стены.Интерьер в античном стиле предполагает привлечение внимания к светлым стенам: они декорированы фактурной штукатуркой, фресками, гобеленами. В античном стиле приветствуются ниши и арки, а также вставки из мрамора или мозаики.
- Перекрытие кессонной конструкции из пересекающихся балок с нишами между ними, декорированное лепниной и росписью — визитной карточкой. Уместны также будут комбинированные и куполообразные потолки. Если хозяева предпочитают лаконичный дизайн, подойдут и матовые натяжные потолки: тогда акцент нужно перенести на другие элементы интерьера.
- Пол отделан светлой керамической плиткой или деревянным паркетом. Приветствуется использование натурального камня, а также украшение поверхности шахматными узорами и мозаикой. В наши дни разрешается укладывать ковролин со стилизованным орнаментом, если пол ровный.
- Мебель под старину или искусственно состаренная — вариант подходящий. Обтекаемая форма, декоративные детали (гнутые ножки, золочение, инкрустация) — его характерные черты. Шкафы и полки делаются максимально незаметными, ведь в старинных интерьерах их заменили сундуки.Меблировки немного: античный стиль отличается лаконичностью декора. Украшением мебели также становится роскошная шелковая или хлопковая обивка.
- Декоративные элементы. Скульптуры, гобелены, картины с античными мотивами, высокие вазы украсят античный интерьер. Важны архитектурные элементы: ниши, арки, колонны, барельефы. Приветствуются лепнина и роспись. Широко используются орнаменты: всем известные меандры, анималистические и цветочные принты, а также спиральные и волнистые линии.
- Освещение. Светильники в форме факелов прекрасно вписываются в античный дизайн. Уместно многоуровневое освещение: большая люстра в центре потолка в сочетании с подсветкой ниш и отдельных деталей интерьера.
- Цветовая гамма. Античный интерьер предполагает использование пастельных тонов: золотистого, охристого, песочного, оливкового, жемчужно-серого. Акценты — синие, зеленые, черные и желтые детали. Немаловажную роль играют сочетания близких оттенков и полутонов.
- Материалы Античный стиль приветствует использование натурального камня, дерева, металла, а также керамики и слоновой кости.Шелк и хлопок выступают в качестве текстильных элементов.
Египетский стиль
Египетский считается основой возникновения всех остальных европейских стилей. Его отголоски встречаются в стиле ар-деко, ампир. Это стилистическое направление оптимально для клубов, ресторанов, а также гостиных или саун.
- Материалы: все натуральное — дерево экзотических пород, слоновая кость, малахит, бронза, бирюза.
Допустимо использовать их качественные заменители, иначе интерьер будет стоить астрономическую сумму.Например, керамика, камень.
- Готово. В оригинале египетский интерьер имел стены, покрытые резьбой и иероглифами. Их заменяет венецианская штукатурка, обои с соответствующим изображением или ярко выраженной фактурой. Также будут уместны такие архитектурные элементы, как ниши, колонны или арки. На потолке внимание не акцентируется. Другой вариант — принимает форму под звездным или облачным небом. В Древнем Египте также были тематические полы. Вместо этого сегодня используется камень, мозаика или плитка.Не бойтесь блестящих поверхностей, например, золота.
- Мебель. Интерьер в египетском стиле изобилует мебелью из темного дерева, украшенной резьбой, накладками или позолотой. Теперь его заменяет мебель с ножками, соответствующими по форме ногам четвероногого животного. Египтяне первыми придумали спинки и подлокотники, поэтому мебель получается не только красивой, но и удобной.
- Цветовая гамма — все оттенки желтого, а также чистые тона красного, синего, коричневого, зеленого, белого, синего.Приветствуются вкрапления золота, которые сделают египетский интерьер роскошным.
- Текстиль. В египетском стиле текстиль используется в ограниченном количестве. Преобладают натуральные ткани с геометрическим рисунком или однотонные цвета.
- Декоративные элементы стилизованы под те, которые использовались во времена Древнего Египта — фигурки и изображения сфинксов, Нефертити, жуков-скарабеев. Уместны будут украшения в виде котов (священных египетских животных), а также папирусов, ваз, зеркал в позолоченной оправе.
- Освещение тусклое, источники света скрыты. Например, светильники можно спрятать в потолке за матовым стеклом или акрилом.
Романский интерьер
Романский стиль активно использовался в архитектуре 11-12 веков. Все постройки той эпохи, которые должны были выдержать множество военных столкновений, имели суровый и основательный вид. Интерьер у них был соответствующий. Яркие образцы романской архитектуры — французские соборы Нотр-Дам в Пуатье и Муассаке.
- Материалы: простые и натуральные, например, камень, дерево, бронза. Используется текстиль с ярко выраженной фактурой: подойдет лен, канва, мешковина.
- Готово. Частый вариант дополнительной отделки пола — каменная мозаика, а главную роль играет крупная керамическая плитка, состаренное дерево или ламинат. Облицовка стен имитирует камень, а ее строгий вид сглаживают витражи, деревянные вставки, фрески. Потолок становится визуальным продолжением стены.
- Мебель имеет грубую конструкцию, характерным ее предметом является сундук, который используется вместо кровати, скамейки и шкафа. В романский интерьер впишутся высокие стулья без обивки, стол, кровать с балдахином простой формы. Углы мебели закрываются металлическими пластинами.
- Цветовая палитра сдержанная, но с красными, белыми или золотыми вставками.
- Декорации: фрески, витражи, картины, гобелены, большие вазы, рельефные изображения.В романский дизайн впишутся вещи, связанные с рыцарскими временами: доспехи, факелы или гербы. Рекомендуется оборудовать камин.
- Сделать романский интерьер уютнее поможет текстиль: подойдут ковры с орнаментом, разные драпировки, простые шторы.
- Освещение. Уместны кованые светильники в виде подсвечников, люстры на деревянном основании и металлических цепочках.
Какие стили дизайна существуют: классический
Классический стиль возник во Франции в конце 17 — начале 19 веков.Главной достопримечательностью для него является античное искусство и архитектура. Классический стиль отличается от барокко и рококо большей сдержанностью и лаконичностью, но сохраняет их торжественность. Классический стиль в интерьере изобилует прямыми линиями и симметричными формами. Ярким примером является здание французского замка Малый Трианон. Классический стиль подходит консервативным и сдержанным людям, предпочитающим респектабельный дизайн. Такой интерьер никогда не выйдет из моды.
- Материалы.Классический стиль требует использования дорогих материалов: натурального дерева, шелка, камня. Замена такой отделки искусственными аналогами, например, ламинатом или имитацией мрамора, недопустима.
- Мебель. Классическая мебель изготавливается из натурального дерева — ореха, клена, карельской березы и др. Характерным украшением мебели станут резные элементы, позолота, инкрустация, декоративные накладки. Распространенный элемент классического стиля — зеркало в резной раме, оживляющее простой интерьер, а также камин.
- цветов. Основной цветовой палитрой будут оттенки белого, золотого, синего, зеленого, коричневого. Также используются пастельные тона.
- Декор Украшение интерьера, оформленного в классическом стиле — скульптуры, лепнина, ковры. Утонченные архитектурные детали, такие как колонны и арки, также являются типичными и выступают в качестве характерного декора. Стены отделаны лепниной или деревянными панелями.
- Текстиль. Натуральная ткань — элемент, без которого невозможно представить классический дизайн.Ткань не только украшает интерьер, но и придает ему целостность. Гобелены, длинноворсовые ковры, мебельные чехлы, многослойные шторы с драпировками и ламбрекены делают классический интерьер роскошным. Используются такие ткани, как жаккард, тафта, бархат, шелк, органза, тюль, вуаль и др.
- Освещение. Классический стиль подразумевает яркое освещение, а освещение напоминает произведения искусства. Их изготавливают из элитного стекла, хрусталя или камня. Бронзовые светильники с абажурами, лампы, форма которых имитирует свечи, впишутся в классический интерьер.
Стиль Ренессанс
Эпоха готического искусства в 15 веке сменилась ренессансом (итал. — «возрождение»), который впоследствии оставался актуальным на протяжении трех столетий. Эпоха Возрождения ознаменовала новый расцвет искусства после смутного средневековья и начала культа человеческой личности.
Он нашел свое выражение в архитектуре: симметричные и гармоничные здания в духе Возрождения расположены по всей Европе. Это дворец Уффици, могила семьи Медичи, св.Базилика Петра, часть Лувра и многие другие. В каждой европейской стране дизайн эпохи Возрождения имел отличительные черты, которые также менялись с течением времени. Но все интерьеры в стиле ренессанс характеризовались некоторыми общими чертами.
- Строительные материалы — только натуральные: элитные породы дерева, камень и мрамор, слоновая кость. Для стены характерно визуальное разделение на отдельные части. Соседние участки выделяются другим цветом или фактурой. Стиль ренессанс приветствует отделку венецианской лепниной, деревянными панелями, фресковой росписью.Пол деревянный, каменный или мраморный. Потолки могут быть сводчатыми или кесоническими, с лепниной или росписью, характерный сюжет которой — ангелы, порхающие в небе. Часто встречаются растительные мотивы.
- Мебель выглядит как мини-архитектурное творение: ее украшают колонны, пилястры, карнизы. Цвета у него сдержанные, что позволяет сделать акцент на роскошной фактуре дерева. Кровати высокие, с балдахином и шторами. Для хранения вещей используются вместительные комоды, ставшие прародителями шкафов и диванов.Стулья тоже высокие, с резными ножками и обитыми кожей или бархатом. Все предметы мебели инкрустированы декоративными вставками или камнями, украшены позолотой, росписью, лепниной или резьбой.
- Цветовая палитра может быть любой, но характерным для интерьера является много белого и пастельных холодных тонов.
- Декор широко используется: это многослойные шторы с ламбрекенами, кисти, картины с изображениями людей, животных и растений, мозаики на полу и стенах.Пригодятся зеркала, большие вазы и подсвечники. Колонны и пилястры служат архитектурным украшением.
- Освещение. Окна большие, часто имеют арочную форму, через которые солнечный свет беспрепятственно проникает в интерьер. Уместны будут осветительные приборы, имитирующие свечи или канделябры.
Ампир
Ампир, который еще называют имперским стилем (от франц. «Ампир»), возник в начале 19 века, сменив сдержанный классицизм.Это новое направление, зародившееся во Франции при Наполеоне, стало воплощением мотивов героической борьбы. Подобные настроения, сначала проявляющиеся в искусстве, затем переходят в интерьер. Военная тематика, показная роскошь, обилие декоративных орнаментов и позолоты делают дизайн в духе ампира торжественным и парадным.
Ампир характеризуется заимствованием других стилей — египетского, греческого, римского, а также дворцового. Также заметны этнические детали.Стиль ампир — контраст во всем. В целом дизайн производит впечатление великолепного, но простого. Оптимально подходит для офисных зданий.
Он сочетает в себе монументальность с изысканными декоративными деталями, что нашло отражение в русской архитектуре 19 века. Страна, победившая Наполеона, по-прежнему интересовалась имперским замыслом. Это направление получило распространение и позже, в советское время, вошедшее в историю как «сталинская империя».
- Используются строительные материалы натурального происхождения: мрамор, темное дерево (венге, черный орех и др.)), хрусталь, бронза.
- Текстиль: многослойные шторы сложного дизайна, декорированные ламбрекенами, гребешками, складками, бахромой. Уместным будет бархат в сочетании с органзой или шелком.
- Мебель — симметричные формы, с плавными изгибами. Ноги часто напоминают лапы животных, подлокотники также поддерживаются резными завитками или фигурками животных. Круглый стол, мягкие стулья, кушетки, серванты — типичные предметы мебели, без которых сложно представить стиль ампир.Приветствуется кожаная или бархатная обивка.
- Готово. На стенах деревянные или бронзовые панели, но допустимы и элитные обои, например, шелковые. Потолки могут быть кессонными, а пол отделан паркетом или камнем.
- Цветовая палитра. Основной цвет, без которого проблематично представить имперский дизайн, — это все насыщенные оттенки красного в сочетании с золотом.
Допускаются другие тона, главное, чтобы они были яркими, благородными. Приветствуются контрасты, распространенный пример — белый с красным.
- Декор — военная тематика: оружие, щиты, каски, вымпелы, картины с боями. В рамках стиля ампир используется лепнина с лавровыми венками, головами животных, а также шкуры и барельефы.
- Освещение. Дизайн светильников замысловат, близок к канделябрам. Лучшим выбором станут бронзовые светильники, украшенные хрустальными подвесками. Допускаются оттенки ткани.
Стиль Бидермейер
Бидермейер — это стиль интерьера, в котором в середине 19 века жили представители австрийского среднего класса.Его главная особенность — умеренность в сочетании с функциональностью и долей сентиментальности. Это движение стало так называться по имени литературного персонажа из популярных в то время стихов. Этот герой воплотил типичный образ австро-немецкого жителя.
Период расцвета бидермейера оставил несколько образцов архитектуры. В основном это небольшие загородные усадьбы. Показательным примером является двухэтажный замок Тегель в Берлине, скромный снаружи, но украшенный внутри эллинскими деталями.Такое сочетание может показаться неожиданным, но оно оправдано. Ведь бидермейер появился как негативная реакция на неудобства Империи, но при этом сохранил свои основные черты. Бидермейер по-домашнему уютный и расслабляющий.
- Для мебели характерны мягко изогнутые формы спинок и подлокотников, точеные ножки, похожие на фигурки животных или с растительными мотивами, обивка с цветами или полосами. На первом месте практичность, а потом декоративность. Преобладает светлое дерево, широко применяется техника облицовки.Традиционные атрибуты бидермейера — большой круглый стол, стеклянный буфет и много чего еще.
- Материалы и отделка стандартные: бумажные обои, штукатурка, краска. Стены однотонные, преимущественно в теплых тонах. Деревянный пол и белый потолок тоже не привлекают внимания. А вот на потолке допустима скромная лепнина или карниз.
Допускается использование искусственных заменителей натуральных строительных материалов: например, ламината, ДСП.
- Ювелирные изделия. Интерьер Бидермейера оживает благодаря обилию зеленых растений, фоторамок, миниатюрных фигурок, гербариев, настенных или напольных часов, вышивок.Пригодятся картинки: в стиль впишется «наивное искусство», где сюжетом изображения становятся милые бытовые сюжеты. Например, семейные прогулки, общение с животными и т. Д.
- Текстиль присутствует везде — красочные скатерти и покрывала, вышитые накидки, салфетки, шторы с драпировками и кисточками. Уместным будет также один длинный коврик на полу или балдахин над кроватью.
- Цветовая палитра сдержанная, теплая. Это ненавязчивые оттенки коричневого, зеленого, малинового.В спальне, допустим, голубой, нежно-розовый. Нейтральная гамма разбавлена редкими цветовыми акцентами.
- Освещение способствует созданию уютных и укромных уголков, например, для чтения или рукоделия. Поэтому пригодятся различные светильники с абажурами и без них. Люстры можно умеренно украсить хрустальными или стеклянными подвесками.
Стиль модерн
Расцвет модерна в искусстве и архитектуре пришелся на конец 19 — начало 20 веков.Яркий признак модерна — изогнутые линии и плавные формы, благодаря которым интерьер выглядит как единое целое, в котором нет четких границ. Дизайн в стиле модерн в то же время производит впечатление фантастического и нацелен на то, чтобы приблизить людей к природе. Узнаваемая и современная архитектура. В очертаниях построек преобладают естественные формы, но при этом широко используются бетон, стекло и металл. Прямые углы в зданиях в стиле модерн встречаются редко, как и полная симметрия. Этими характеристиками обладают и интерьеры в стиле модерн.
- Материалы Модерн считается стилем, реализация которого требует значительных материальных затрат. Ведь несмотря на допустимость стекла и металла, натуральное дерево считается обязательным атрибутом.
В стиле модерн также приветствуется присутствие натурального камня.
- Стены, пол и потолок. Стены служат фоном для роскошной обстановки, не сосредотачиваясь на себе. Они окрашены в нейтральные или приглушенные тона. Но модерн в интерьере допускает сдержанный растительный орнамент на стенах или разделение их поверхности на две части, когда нижняя половина отделывается декоративными панелями из дерева.Модерн отличается изысканным оформлением потолков: гипсовая лепнина, декоративные деревянные элементы причудливой формы, витражи. Но модерн подразумевает сдержанную отделку пола: каменное, плиточное или деревянное покрытие естественных тонов, гармонирующих со стенами или более темных их.
- Мебель отличается изысканностью и нетривиальностью, отсутствием острых углов и преобладанием обтекаемых форм. Модерн означает повсеместное использование кованых и резных элементов.Естественность цвета и материала — непременный атрибут мебели. Обивка из ткани сдержанная и привлекает меньше внимания, чем основной материал, например дерево. Объектов мало, ведь модернистский интерьер обязывает к достаточному количеству свободного пространства.
- Цветовая гамма. Грамотный выбор для модернистского интерьера — приглушенные и сложные тона. Например, оттенки сиреневого, розового, серого, болотного, оливкового с серебристым или золотистым оттенком. Модерн допускает среди естественной гаммы отдельные яркие элементы, делающие интерьер глубоким.
- Ткани. Любой текстиль — это элемент интерьера, без которого невозможно представить современность. Беспроигрышным вариантом будет сочетание однотонной ткани и текстиля с цветочным орнаментом. Один важный момент: модерн подразумевает, что цветочные мотивы всегда направлены вверх, имитируя естественный рост растений. Вышивка, золотые шнуры, бахрома, портьеры сложной формы — декоративные элементы, украшающие текстиль.
- Декор. Модерн — это декоративный стиль, в котором все предметы интерьера играют роль его украшения за счет своей сложной формы.
Светильники и текстиль для него считаются традиционными. Помещение преобразится, если установить в нем камин нестандартной формы, например, круглый, или аквариум, в котором рыбки будут плавать посреди извивающихся водорослей. Характерный принт для стиля модерн — утонченный цветочный, звериный, а также изображения девушек с развевающимися длинными волосами. Ар-нуво неотделимо и от декоративных витражей. Они украшают окна или другие предметы, например лампы.
- Освещение.Модерн приветствует использование люстр из матового стекла и бра, украшенных цветочными мотивами. Также будут уместны канделябры. Одна характерная черта стиля модерн — светильники в стиле Тиффани, то есть украшенные витражами. Хрустальные или кованые элементы, металлические детали с золотым напылением эффектно украшают светильники.
Стиль барокко в интерьере
Расцвет барокко пришелся на конец XVI — середину XVIII веков. Изначально он появился как папский стиль в Ватикане, но быстро распространился за пределы Италии, проникнув в архитектуру и искусство других стран.Знаменитые постройки в стиле барокко — Зимний дворец в Санкт-Петербурге, церковь Сан-Карло-алле-Куатро-Фонтане в Риме. Архитектура барокко изобилует сложными криволинейными формами, характеризующимися пространственным размахом. Для этого направления в целом характерны своеобразие и торжественность.
Стиль барокко подходит тем, кто считает, что интерьер должен демонстрировать высокий уровень достатка, и стремится к показной роскоши. Но такая пафосная атмосфера будет уместна, если в вашем распоряжении просторный частный дом или хотя бы двухуровневая квартира.
- Используемые материалы натуральные. Интерьер в стиле барокко изобилует камнем и деревом, которыми отделаны все поверхности — не только пол и потолок, но и стены.
- Мебель имеет выпукло-вогнутую форму, часто покрывается лаком. Кровати украшены пышными драпировками, диваны, столы и стулья с гнутыми ножками. Также используются гарнитуры мягкой мебели с обивкой дорогим текстилем.
Общим признаком всей мебели в стиле барокко является подчеркнутая декоративность и вычурность.
- Стены, пол и потолок. В рамках стиля барокко стены украшают арки, картины, разделенные на отдельные фрагменты при помощи лепнины. Потолок — с элементами декоративной лепнины, изображениями ангелов. На полу настелен паркет.
- Цветовая гамма. Интерьер в стиле барокко оформлен в светлых тонах: белом, золотом, светло-зеленом и голубом. Но допустимы яркие детали.
- Декор — элемент барокко, благодаря которому интерьер приобретает необходимую степень помпезности.Мебель украшена витиеватым орнаментом, позолотой, лепниной или росписью. Преобладают растительные узоры: цветы, листья или ветки деревьев. Помещение украшено гобеленами и коврами, статуэтками и барельефами, вазами. Интерьер в стиле барокко невозможно представить без больших зеркал в роскошных рамах. Еще одна отличительная черта — фрески в декоре стен и потолка.
- Ткани. Шторы с многослойными драпировками и ламбрекенами станут настоящим украшением комнаты.Барокко приветствует контраст текстурных фактур, таких как бархат с тюлем или органзой. Широко используются кружево и шелк. Стиль барокко также приветствует вышивку и печатные изображения на текстиле.
- Освещение приглушенное и комфортное. Люстра с лампочками в виде свечей, светильники, имитирующие подсвечники, впишутся в интерьер барокко. От люминесцентных ламп лучше отказаться, но отдать предпочтение лампам с текстильными абажурами или многоцветными плафонами.
Интерьер в стиле барокко требует от дизайнера тонкого вкуса.В противном случае пространство будет заполнено только дорогими предметами, несовместимыми между собой.
Стиль рококо в интерьере
Рококо (от французского — «слив») — направление, появившееся во Франции в начале 18 века и быстро распространившееся на другие страны, где доминировало до конца века. Этот стиль, популярный у королевских фаворитов, считается женственным в связи с его декоративностью и игривостью.
Интерьер рококо, где встречаются прямые линии и плоские поверхности, — это нонсенс.Даже колонны имеют закрученную форму, уменьшенную или увеличенную высоту по сравнению со стандартной.
Иногда бывает слишком много орнаментов, лепнины, позолоты, фресок, поэтому интерьер балансирует на грани безвкусицы. Дворцы этого периода, например, Дрезденский Цвингер, Версальский дворец, поражают показной роскошью и богатством.
В дизайне рококо есть необычная вывеска — это мода для Китая. Сегодня стиль рококо подходит тем, кто стремится всеми возможными способами продемонстрировать собственную состоятельность.
- Строительные материалы и ткани: исключительно эксклюзивные и натуральные. Подойдут и элитные варианты: например, шелковые обои, деревянная лепнина на стенах.
- Мебель: легкая конструкция, отличается изгибами, позолотой, резьбой и закругленными углами. Туалетные столики и секретеры с множеством потайных ящиков, большие зеркала в позолоченных рамах — обычные атрибуты интерьера. Есть диваны, конструкция которых представляет собой несколько соединенных между собой кресел, а также удобные лежаки.Мебель адаптирована к женским потребностям, в частности, к наличию пышных юбок, в которых сложно сидеть. Часто встречается стилизация «под Китай».
- Цветовая палитра основана на пастельных тонах, а богатая — дополняет интерьер. Уместны будут фисташковый, голубой, лавандовый, серебристый, серо-розовый, коралловый.
- Орнаменты — картины с мифологическими и эротическими изображениями, искусственные и живые цветы, фарфор. Интерьер украшают китайские ширмы, аквариумы, а изящная мебель расписана азиатскими узорами.Характерный атрибут, без которого сложно представить стиль Ренессанс, — мраморный камин, на котором стоят канделябры, часы и вазы. Текстиль — парадный: шторы сложного покроя, декорированные бахромой, ламбрекенами, вышивкой. Но используется легкая ткань.
- Освещение — естественное, свободно проникающее через окно, но немного приглушенное занавесками.
Уместны бронзовые или позолоченные светильники, имитирующие свечи или с большими плафонами.
Стиль ар-деко
Ар-деко — направление искусства и архитектуры первой половины XX века, ставшее промежуточным звеном между модерном и функционализмом.Многие небоскребы Нью-Йорка считаются эталонными образцами зданий в стиле ар-деко: Крайслер-билдинг, Эмпайр-стейт-билдинг, General Electric Building, Chenin Building. Это стилистическое направление отличается строгой регулярностью, которую смягчают этнические мотивы, цветочные и геометрические узоры. Стиль ар-деко сочетает в себе элегантные формы и рациональную структуру. Интерьер — это не единая композиция, а собрание стильных предметов. В результате комната в стиле ар-деко больше похожа на арт-салон, чем на жилое пространство.
- Материалы все натуральные: например, экзотический вид дерева и кожи, бронзы, камня, меха, слоновой кости. Распространенное сочетание металла со стеклом.
- Готово. Стены в интерьере ар-деко сразу привлекают внимание. Итак, существует сочетание нескольких видов отделки, например, обоев с деревянными панелями. Распространены венецианская штукатурка, обивка тканью или деревом. Пол отделан паркетом или камнем.
- Мебель. Интерьер в стиле ар-деко изобилует обтекаемой мебелью на изогнутых ножках, покрытой лаком и множеством ящиков с металлическими ручками.Резьба и позолота также часто украшают мебель, для изготовления которой в основном используется темное дерево. Обивка — из натуральной кожи.
- Цветовая гамма гармонична, подразумевает минимум контрастов. Используются все оттенки коричневого (от слоновой кости до кирпичного), черный, жемчужный, золотой. Но в ар-деко допустимы один и два ярких акцента.
- Текстиль в стиле ар-деко играет важную роль. Допустимо тканевое покрытие стен и потолка. Интерьер в стиле ар-деко дополняют многослойные шторы, шикарные скатерти, текстильные панно, ковры.Светильники прикрыты тканевыми абажурами, а на диванах и кроватях много декоративных подушек в чехлах.
- Декор В рамках ар-деко цветочные мотивы соседствуют с геометрическими. Итак, ирис считается символом арт-деко, поэтому изображения этого цветка не будут лишними. Традиционное украшение для арт-деко — вазы: из камня или цветного стекла. Интерьер украшают картины и скульптуры, часто изображающие человеческие фигуры в выразительных позах.
Японский стиль
Японский стиль в интерьере как никакой другой отлично справляется с функциональной организацией свободного пространства.Его характерный дизайн лаконичен и успокаивает. Ситуация отличается максимальной упорядоченностью, стремлением воссоздать природные условия и графику.
- Материалы Обязательным условием является использование исключительно натуральных строительных материалов: бамбук, рисовая бумага, камень, глина, шелк, хлопок.
- Готово. Японский стиль подразумевает светлую отделку стен, будь то фактурная штукатурка или бумажные обои. Нижняя часть может быть отделана деревянной вагонкой. Стены будут не единственным способом зонирования пространства: их можно заменить перегородками или ширмами.Пол отделан деревом, а потолок в нейтральных тонах можно украсить балками.
- Мебель в японском интерьере присутствует в ограниченном количестве. Для него характерны сдержанные формы и невысокий рост. Кровать заменяет татами, а стулья — напольные подушки. Характерным предметом является стеллаж сложной формы.
- цветов. Все цвета из естественной гаммы, свойственной мягкому японскому климату. Преобладают сдержанные оттенки коричневого и зеленого. Контрастные комбинации встречаются редко, допустимыми считаются детали белого, черного или красного цвета.
- Текстиль. Интерьер в японском стиле изобилует текстильными деталями: коврами, циновками, обивкой стен, ширмами. Ткань может быть как однотонной, так и украшенной изображениями сакуры или гейши, пейзажей.
- Декоративные элементы. Японский интерьер не приемлет многочисленных украшений. Акцент следует делать на веера, вазы, фонарики, зеленые растения.
Типичный элемент — альпинарий, икебана или бонсай. Пригодятся декоративные подушки и постельное белье в восточном стиле.
- Освещение.Японский интерьер допускает как яркое, так и приглушенное освещение. Восточные фонари выступают скорее как оригинальное украшение, чем как функциональный источник света. Но сейчас используются полноценные светильники подобной формы.
Китайский стиль
Интерьер в китайском стиле основан на философии фен-шуй, которая соотносит гармоничную организацию пространства с потоком потоков энергии в нем. Атмосфера выглядит выразительно, но в то же время умиротворяющей. Острые углы и резкие линии практически отсутствуют.Но, помимо философских моментов, в интерьере есть и специфические приметы.
- Использованные натуральные материалы создают атмосферу эксклюзивности. Приветствуются темное дерево, металлическая ковка, шелк, фарфор.
- Мебель — преимущественно темная, лакированная. Он щедро украшен изысканными картинами, элементами из кованого железа и позолотой. Преобладают сложные предметы, например, на согнутых ножках или с большим количеством ящиков. Обычный элемент — экран.
- Готово. Пол отделан темным деревом, а стены — светлыми бумажными обоями, фактурной штукатуркой или окрашены в пастельные тона.Потолок может быть как лаконичным, так и декорированным деревянными балками.
- Цветовая гамма контрастная: белый, черный, красный, а также чистые тона зеленого, синего, желтого.
- Декоративные элементы представлены текстильными панно на стенах, веерами, этнической посудой, фонарями. Китайский стиль в интерьере приветствует присутствие живых растений и предметов фен-шуй. Среди орнаментов, характерных для китайского стиля, — струящиеся геометрические и растительные.
Минимализм
Минимализм возник в результате сочетания принципов конструктивизма и философии японского стиля, противопоставления буржуазной роскоши.Поэтому для него характерны простые формы, небольшие объемы и нейтральные тона. Экологичность и простота отличают минимализм от других. Спокойный и сдержанный интерьер, в котором нет лишних предметов, способствует расслаблению. Даже одна неуместная деталь в обстановке способна нарушить гармонию минимализма.
- Используемые материалы простые и фактурные, часто необработанные: дерево, гипс, кирпич, бетон. Но приветствуется и умеренное использование светоотражающих поверхностей: стекла, зеркала, металла.Действительно, стиль минимализм подразумевает наличие максимума свободного пространства, а глянцевые текстуры визуально расширяют границы.
- Мебель — лаконичной формы: без острых углов и пластичных линий. Идеальным вариантом будет квартира, в которой вся мебель максимально схожа по дизайну. Преимущественно невысокий, с легкой обивкой.
- Цветовая палитра естественная и мягкая, без ярких пятен. Преобладают светлые оттенки бежевого, серого, а также белого. Контрастные сочетания в минималистичном интерьере недопустимы.
- Декоративные элементы используются ограниченно: украшение минималистичного интерьера — вазы строгих форм, подушки, живые растения, пушистый ковер. Уместны также будут картинки в простых рамках. Множество безделушек и аксессуаров — это то, что стиль категорически не приемлет.
- Освещение важно для минимализма: комната должна быть светлой и просторной. Поэтому шторы заменяют металлическими или тканевыми жалюзи, а количество перегородок, препятствующих прохождению солнечных лучей, сводят к минимуму.Осветительные приборы практически незаметны. Приветствуется скрытая подсветка, например, по периметру потолка.
Стиль Hi-Tech
Интерьер в стиле хай-тек — это дизайн в стиле хай-тек, в котором обязательно присутствуют технические новинки. Гостиная, оформленная в таком стиле, вряд ли будет комфортной. Но функционально и практично — да. Высокие технологии предпочитают люди, живущие без семьи. Часто его используют для ресторанов или клубов. Промышленное оборудование, провода, трубы, бытовая техника не скрываются, а отображаются, что делает его неотъемлемой частью обстановки. Ярким примером высокотехнологичного искусства и архитектуры является здание Центра Помпиду в Париже. Интерьер в стиле хай-тек вызывает ассоциации с внутренними отсеками космического корабля.
- Материалы — в основном бетон, стекло, металл, но допускается умеренное использование натурального кирпича, камня, дерева. Широко используется любой вид пластика — от гибкого до сверхпрочного. Ткань вводится в интерьер ограниченно, только чтобы подчеркнуть его космичность.
- Отделка пола, стен и потолка может быть любой, главное — с соблюдением принципа техногенности.Преобладают блестящие поверхности. В целом отделка не привлекает к себе максимального внимания, упор делается на другие предметы интерьера.
- Мебель — геометрические формы, без замысловатых изгибов и украшений, напоминающая кабинет. Он может быть выполнен как из легких синтетических материалов, например, из прозрачного пластика, так и из более прочных — кожи, хромированных труб. Недопустимо обставлять интерьер в стиле хай-тек традиционными шкафами и полками: их заменяют стеллажи.
- В цветовой гамме преобладают строгие и нейтральные: черный, белый, серый, бежевый.Но допустимы отдельные яркие акценты чистых тонов: зеленый, красный, желтый, синий. В целом интерьер в стиле хай-тек должен выглядеть сдержанно.
- Декор практически отсутствует: его заменяют заклепки, соединительные элементы, блестящие стеклянные детали. Главное украшение стиля хай-тек — игра света и тени.
- Освещение в изобилии: как естественное, свободно проникающее через большие окна, так и искусственное. Освещение в стиле хай-тек также украшает интерьер в стиле хай-тек. Это могут быть точечные светильники, прожекторы, мобильные фонари, движущиеся по специальному автобусу.В их конструкции в основном используется белое или цветное стекло с металлическими элементами.
Стиль лофт
Такое направление дизайна как лофт зародилось в Америке в начале прошлого века. Так называемые промышленные зоны, превращенные в жилые помещения из-за дороговизны недвижимости. В основном люди искусства селились на чердаках, и вскоре чердаки и мастерские стали восприниматься как места с богемной атмосферой. Здесь часто проводились выставки: такому использованию лофтов способствовали их высокие потолки, большая площадь и большое количество естественного света.Со временем это необычное жилье стало дорожать, и свободные художники больше не могли позволить себе роскошь жить в нем. Лофты превратились в престижные офисы, рестораны или галереи.
- Использованы материалы с выразительной фактурой — натуральная кожа, металл, кирпич. Также приветствуется использование стекла.
- Готово. Кирпичная кладка на стене, бетонном полу или потолке — неотъемлемые черты лофта. Если обычный кирпич кажется слишком брутальным, то покрасьте его в светлый цвет. Потолок белый или цементный.Пол рекомендуется отделать натуральной доской с эффектом старения.
- Мебель может существенно различаться по дизайну — как антикварной, так и ультрасовременной. Изысканные винтажные предметы на фоне грубых фактур выглядят еще выразительнее благодаря созданному контрасту. Стиль лофт сложно представить без кожаного дивана, стеллажей или открытых полок. Сидеть много, есть журнальный столик. Но в целом ситуация лаконичная. Шкафы редкость.Их заменяют открытые вешалки, комоды или стеллажи.
- Цветовая схема не ограничена определенными правилами.
- Декоративные элементы вводятся экономно. Лучше использовать одно действительно интересное украшение, чем много средних. Открытый для экспериментов стиль лофт допускает и африканскую статуэтку, и шерстяной ковер. Уместен также текстиль, сглаживающий брутальность лофта. Это могут быть подушки, чехлы для мебели. Но шторы заменяют жалюзи.
- Освещение важно, но ограничений по выбору светильников нет.Уместна будет как роскошная хрустальная люстра, так и светильники, перемещающиеся по специальным направляющим на потолке. Главное — использовать достаточно света, чтобы квартира или дом не выглядели мрачно.
Китч
Интерьер в стиле китч — яркий пример смешения разных направлений. Немаловажную роль в нем играют декоративные детали. В переводе с немецкого «китч» переводится как «безвкусица, дешевка». Часто хозяева жилища, в котором царит этот стиль, даже не подозревают об этом факте.Стоит увлечься продуманным и обильным декором, слишком смелым сочетанием тонов и фактур — и стиль китч вам обеспечен. Стиль китч формируется и там, где живут личности, принципиально пренебрегающие правилами и властями.
Дизайн китч сочетает в себе несовместимые предметы и явления и отрицает существующие стилистические и культурные правила. К китчу относится и жилое пространство советского типа, украшенное хрустальной и позолоченной посудой, коврами, гипсовыми фигурками.Главный признак китча — избыточность во всем.
Этот стиль появляется из-за недостатка или избытка средств. В первом случае на определенной территории скапливаются случайные вещи, а во втором случае хозяева стремятся обустроить «богатый» интерьер, наполняя его всем лучшим и сразу. Но иногда такой дизайн становится продуманным произведением искусства, выступая в роли иронической насмешки или отрицания правил. Это так называемый «арт-китч».
- Материалы — в основном дешевые, заменяющие натуральные: синтетический текстиль, ДСП, клеенку, гипс.
- Отделка не ограничивается никакими правилами.
- Мебель — как новая, купленная в сетевых недорогих магазинах, так и винтажная. Например, старинный стул можно выкрасить в яркий цвет или украсить цветным скотчем.
- Цветовая гамма любая, но дисгармоничная и кричащая. Оттенки плохо сочетаются друг с другом без создания единой палитры. Частый вариант: красный с золотом.
- Декор — часто с приставкой «псевдо-»: гипсовые колонны, лепнина вместо мраморных элементов, пластиковые завитки на мебели вместо деревянных, домашние фонтаны.В доме много украшений, и все они призваны создать впечатление высокого социального статуса его владельцев.
- Освещение: яркое, а в качестве светильников может соседствовать строгий хромированный светильник на стол и люстра со стеклянными подвесками.
Стиль Поп-арт
Название «поп-арт» происходит от английского. популярное искусство, то есть «популярное искусство», или от звукоподражательного слова «поп», то есть «поп, взрыв». Это модернистское направление зародилось в 60-х годах.20 век в Америке и Великобритании. Его известные представители — Энди Уорхол, Джаспер Джонс, Рой Лихтенштейн и другие. Поп-арт — это сочетание предметов массового производства: от фотокопий и комиксов до готовой мебели, переходящей в ранг искусства. Признак поп-арта — стремление к сенсационности, провокационности и уникальности. Приветствуются игры с визуальным восприятием выбранного объекта: изменение масштаба, пропорций, цвета, его копирование.
В период расцвета поп-арта появляются культовые вещи массовой культуры, например, всем известный образ Мэрилин Монро или банки супа Кэмпбеллс Энди Уорхола.Архитектура поп-арт — это малые формы: например, городские павильоны.
Интерьер в стиле поп-арт подойдет творческим людям, стремящимся удивлять окружающих. Стиль будет уместен в кафе, детских студиях, творческих кабинетах.
- В материалах преобладают глянцевые: акрил, пластик, ламинат, стекло. Но чтобы не перегружать жилище, обязательно должны присутствовать матовые, фактурные поверхности.
- Отделка стен предпочтительна нейтральная, с броскими акцентами — большими картинами, постерами, панно.Допускаются ниши, в которых будет размещен один необычный предмет, например, экстравагантная статуэтка. Приветствуются многоуровневые потолки, перекрытия с подиумами.
- В сетевых магазинах закупается мебель: пластиковые кресла и стулья, замысловатые диваны, низкие столики. Шкафы делают его максимально незаметным.
- Декор Любые актуальные предметы массовой культуры превращаются в декоративные: логотипы популярных брендов, героев комиксов, изображения модных певцов… Разноцветная бытовая техника и посуда способна украсить интерьер.
Также пригодятся собственные фотографии, распечатанные в большом масштабе и помещенные в рамку. Однако любую понравившуюся картинку можно с помощью простых манипуляций в Photoshop превратить в шедевр поп-арта.
- Цветовая гамма. В стиле поп-арт приветствуются кислотные тона на однотонном фоне. Но в целом жестких ограничений нет.
- Текстиль сделает интерьер в стиле поп-арт более комфортным. Подушки на диван и кровать, покрывала, пушистый ковер, плед точно не будут лишними.Главное — сохранить общий стиль.
- Освещение яркое, приемлемое и неоновое. Актуальные лайтбоксы, прожекторы, хромированные или пластиковые лампы различной формы гармонично вписываются в стиль поп-арт. Также пригодятся текстильные абажуры с геометрическими или абстрактными принтами.
Стиль гранж
В основе стиля гранж лежит классика, но в облегченной форме. Это направление зародилось в 19 веке во французских провинциях. На постоянное жительство в пригород перебралась местная буржуазия, которая, устав от городской суеты, стремилась к тишине родовых имений.Этим объясняется форма гранжа: упрощенная, но при этом сохраняющая некоторую элегантность и изысканность.
Гранж-архитектура — это в основном загородные дома и другие небольшие постройки, гармоничные и масштабные, но лишенные таких декоративных элементов, как колонны и лепнина.
В таком виде гранж-дизайн просуществует более века. Но стиль постепенно трансформировался, и к 80-м годам. Из 20 века он стал вызывающе беспечным и богемным. Его главные принципы — отказ от ненужного пафоса и культа вещей, лаконичность и легкость.
- Используются натуральные материалы, несущие четкий отпечаток времени: ветхая кирпичная кладка, дерево с минимальной обработкой, штукатурка с ярко выраженной фактурой. Витражи, стекла и зеркала приветствуются. Так сказать бетон, качественная имитация камня.
- Текстиль — простой, без броских узоров. Это может быть шелк, атлас, шерсть, хлопок, лен.
Покрывала, коврики, коврики сделают интерьер в стиле гранж уютнее. Шторы на окнах однослойные, без лишних складок.
- Мебель — намеренно состаренная, часто со стеклянными или лаконичными коваными вставками. Преобладают светлые тона. Актуальны мобильные дизайны. Уместны будут открытые стеллажи, легкие стулья, гардеробы с решетчатыми дверцами, мобильные столики. Часто встречается угловой диван.
- Цветовая палитра — сдержанные пастельные тона, мягкий серый и кирпично-коричневый. Допустимы насыщенные и контрастные детали, но их цвета должны быть присыпаны пылью, напоминающей влияние времени. Интерьер в стиле гранж оживлен патинированными золотыми или серебряными вставками.
- Освещение умеренное: нужно избегать мрачной атмосферы, но не переходить в излишнюю яркость. Лаконичные осветительные приборы, например, маленькие кованые люстры, компактные настенные светильники, торшеры.
- Декор в составе гранжа используется дизайнерами в минимальном количестве, ведь этот стиль сам по себе выразителен. Допускаются одна или две картины, икебана или живые растения.
Стиль конструктивизма в интерьере
Конструктивизм зародился на рубеже XIX и XX веков, и его основной принцип — первостепенное значение дизайна, а не композиции.Стиль в корне отрицал присущую модерну декоративную романтику, во всем утверждал функциональные решения и рациональность. Этот стиль демократичен и доступен широкой публике. Эйфелева башня в Париже считается типичным образцом архитектуры конструктивизма, многие здания 30-40-х годов построены в СССР, например, Дворец культуры ЗИЛ или Наркомат в Москве.
- Используются традиционные материалы — металл, камень, дерево, стекло, а их поверхность исключает наличие резьбы, позолоты и т. Д.Интерьер становится глубже за счет ткани без орнаментов. Допускаются приемлемые синтетические материалы.
- Стены, пол и потолок однотонные, потолки — балочные конструкции.
- Мебель — строгие и простые формы.
Из эстетической детали интерьера он превращается в сугубо утилитарный предмет для сна, сидения и т. Д. Широко используются модульные, каркасные, встраиваемые модели. Еще один признак — форма решетки и визуальное деление на ячейки.
- Освещение ценится естественно, поэтому рекомендуется оборудовать панорамные окна и предусмотреть возможность выхода на террасу или балкон.Шторы не должны закрывать путь солнечным лучам, поэтому их лучше заменить на жалюзи или рольставни. Все светильники имеют правильную геометрическую форму.
- В цветовой гамме преобладают светлые и четкие тона: белый, серый. Их разбавляют металлическими оттенками, красным, желтым, черным. В целом палитра солидная с небольшим количеством цветовых акцентов.
- Декор используется минимально. Его сменяет игра света и тени. Но допустим, один плакат на стене или абстрактная картина, живые растения.
Стиль кубизм
Кубизм, появившийся в 1-й половине 20 века, основан на конструктивизме. Но его новый принцип — разделение сложных форм на простые, наиболее устойчивые. Интерьер становится пространством для формальных экспериментов. Стиль кубизм позволяет использовать недорогие материалы и в целом считается демократичным.
Стиль авангард
Авангард зародился в России в начале ХХ века как направление, пропагандирующее отказ от всего банального в пользу личности.Авангардный интерьер отличается плавностью форм, поэтому рекомендуется отсутствие обычных дверей и замена их перегородками, арками, проемами. Приветствуется наличие подиумов, плавных поворотов, винтовых лестниц.
Авангардный интерьер символичен и художественен, выходящий за рамки обычной эстетики. Акцент делается не только на контрастные цветовые решения, но и нестандартные формы. Но, несмотря на выразительность и оригинальность, авангард воспринимается как гармоничный стиль.
Авангардная архитектура — это такие столичные постройки, как Мавзолей им. В И. Ленина, Шаболовская телебашня, Государственная библиотека. В.И. Ленин и многие другие.
- Используемые материалы высокотехнологичные — пластик, новейшие лакокрасочные покрытия, декоративные штукатурки. Не обошлось и без стекла, металла. В авангардном дизайне используется в меньшей степени традиционный камень или кирпич.
- Отделка: не накладываются строгие ограничения на выбор покрытий для пола, стен и потолка.Но рекомендуется акцент или украшение, или украшение дома. Иначе есть риск выйти за рамки хорошего вкуса. В отделке допустимо сочетание натуральных и синтетических строительных материалов: ламината и плитки, камня и паркета.
- Мебель может быть разнообразной: как строгих геометрических форм, так и нестандартной. Встроенные шкафы незаметны, как спальное место: его можно заменить высоким матрасом, положенным на подиум. Уместны будут необычные кресла и диваны, в том числе безрамные, пластиковые стулья, раздвижные столики.
- Цветовая палитра четкая и яркая: красный, желтый, зеленый, а также белый и черный. Приветствуются контрастные сочетания. Но не забывайте, что авангардный интерьер должен оставаться уютным. Поэтому на нейтральном фоне лучше не сочетать более двух-трех насыщенных тонов.
- Декор используется ограниченно, предпочтение отдается крупным предметам. Уместна будет одна большая напольная ваза, абстрактный рисунок, набор необычной посуды.
- Освещение — как эксклюзивные светильники, созданные дизайнерами, так и неприметные встроенные светильники.Предпочтение отдается моделям с однотонными оттенками: стекло, металл или пластик.
Стиль Fusion
Новое направление фьюжн (от англ. Fusion — фьюжн, сплав, синтез) пришло на смену стилям интерьера, предписывавшим соблюдение строгих правил. Это стиль, зародившийся в 70-90-х годах. 20 век предоставляет максимум возможностей для творческих экспериментов. В дизайне Fusion сочетаются принципиально контрастные стили — например, классицизм и египетский, барокко и хай-тек.Но такой нестандартный интерьер все же выглядит продуманно и целостно.
Чтобы фьюжн не испортил интерьер, следует придерживаться ряда рекомендаций. Итак, это направление уместно, если комната просторная, средняя или большая. Важно и чувство меры, чтобы синтез противоположных стилей не превратился в хаотичную безвкусицу.
- Строительные материалы: как искусственные, так и натуральные. Интересный эффект дает сочетание разных, но смежных фактур.Например, рельефная лепнина и стекло.
- Цветовая палитра. Цветовая гамма построена на нейтральных тонах, например, белом, сером, бежевом, в которых выдержана отделка стен, пола и потолка. На таком базовом фоне гармонично и не слишком вызывающе смотрятся яркие детали и цветовые акценты. Широко используются различные орнаменты — анималистический, геометрический, растительный, этнический и др.
- Освещение яркое, позволяет рассмотреть каждый предмет мебели. Часто самостоятельным декором становятся светильники нестандартного дизайна.
- Мебель может быть любой, при этом не обязательно соблюдать комплектность гарнитуры. Итак, интерьер, в котором сочетаются стулья разных коллекций, — частый образец дизайна в стиле фьюжн.
Эклектичный стиль
Эклектика возникла в середине 19 века как переосмысление стилей интерьера, характерных для прошлых лет. Эклектичный дизайн, в отличие от фьюжн, сочетает в себе два-три стиля, близких по сути. Например, рококо и ампир, у которых схожая цветовая палитра и используемые материалы.
Неоклассический стиль
Неоклассика появилась несколько десятилетий назад. Он подойдет тем, кто неравнодушен к классицизму и старине, но при этом хочет идти в ногу с современными тенденциями в дизайне интерьера. Неоклассицизм — это сочетание старого и нового.
- Строительные материалы: синтетические и натуральные. Но интерьер должен производить респектабельное впечатление, поэтому не стоит экономить на отделке. Так что уместными будут как деревянные панно, так и обои с растительным орнаментом.
Допустимы кессонные, балочные перекрытия, а также многоуровневые подвесные конструкции. Резные потолочные карнизы — деревянные или гипсовые. Половая отделка пола также не ограничивается строгими правилами: допустимы наливные полы, паркет, плитка, ламинат.
- Цветовая палитра: Неоклассический интерьер подразумевает использование контрастов в ограниченном количестве. Основной выбор — все мягкие оттенки белого, серого, песочного, перламутрового. Оживлен интерьер коричневого, синего, бордового, золотистого, черного, бронзового цветов.
- Мебель — как в духе классицизма, с резьбой и позолотой, так и более минималистичная.Базовый набор мебели для неоклассического интерьера: журнальный столик, мягкий диван и кресла, комоды, шкафы. Наличие шкафов, витрин, консолей, кушеток разнообразит дизайн.
- Освещение. Сложно представить неоклассический интерьер без большой люстры, украшенной стеклянными или хрустальными каплями, металлическими деталями. Также будут уместны элегантные настольные и настенные светильники.
- Текстиль. Неоклассический дизайн предполагает использование штор из гладкой ткани: атласа, тафты, плотного шелка, умеренно декорированных кисточками, бахромой и т. Д.Допустимы ковры с цветочным или геометрическим орнаментом.
- Декор Основной декор для гостиной — настоящий или фальшивый. Любая комната будет выглядеть празднично благодаря наличию зеркал в роскошных рамах. Среди декоративных архитектурных деталей — колонны, арки. Уместны в интерьере живые растения.
Стиль потертый шик
Шебби-шик, символизирующий викторианский роман, был создан в 1980-х годах дизайнером Рэйчел Эшвелл. Начав с обустройства дома, со временем она открыла коммерческую студию.Shabby-chic, что в переводе с английского означает «шебби-шик» — это винтажные или искусственно состаренные вещи, создающие уютный и романтичный интерьер.
Основной принцип шебби-шика — нежность, несущая отпечаток прошедшего времени. Этот декоративный стиль коснулся только интерьеров, не затронув архитектуру и искусство. Есть еще один характерный признак. Стиль не предназначен для сбора никому ненужных вещей. В основе шебби-шик лежат традиционные и качественные вещи.
- Материалы: качественные и натуральные.
- Отделка допускается фактурная, шероховатая. Но и на стенах, облицованных деревом, камнем или покрытых штукатуркой, также уместны обои с неброским орнаментом. Потолок оформляется балками или состаренной лепниной, а на полу — паркетом, плиткой или ламинатом.
- Текстиль — важнейшая составляющая шебби-шика: это шторы, мебельные чехлы, коврики, салфетки. Их украшают бахромой, шнурками или рюшами. Интерьер пестрит орнаментом. Схема разная: от пастырских мотивов до растительных.Не допускаются геометрические узоры, за исключением мелкой ячейки и тонкой полоски.
- Мебель: вся под старину или искусственно состаренная. В общем, много. Найдены кованые детали.
- Цветовая палитра — пастельные тона, словно выжженные солнцем и пыльные: белый, слоновая кость, розовый, голубой.
- Освещение: лампы с тканевыми или кружевными абажурами, а также из хрусталя или стекла, излучающие мягкий свет.
- Декор: любые предметы, которые выглядят так, как будто они пришли из прошлых веков.
Какие стили интерьера есть: Кантри
Название «кантри», что переводится как «деревенский», сочетает в себе множество стилистических направлений. Характерные черты каждого определяются страной, в которой зародился стиль. Дизайн в стиле кантри передает дизайн деревенского дома в духе местности, где он расположен. Также в стиле кантри комфортно и уютно, с некоторой долей романтики.
Скандинавский деревенский стиль
Этот тип страны как скандинавский стиль зародился в северных странах: Норвегии, Дании, Швеции, Финляндии, Исландии.Этот стиль в последние годы находится на пике популярности благодаря своей демократичности и открытости к любым экспериментам.
- Материалы Скандинавское кантри — мебель изготавливается из простых пород дерева: сосны, бука, березы.
В Скандинавии изобрели многослойную фанеру, которая позволила изготавливать мебель сложной формы. Используются разные материалы: искусственный и натуральный мех, лен, хлопок, кожа. Но какой бы материал ни был выбран для кантри, первое место при его выборе — экологичность и комфорт.
- Готово. Скандинавский стиль кантри позволяет оклеивать обои мелкими принтами. Также допустима отделка стен — однотонные обои под покраску или фактурная штукатурка. Стиль кантри допускает отделку стен вагонкой. В целом кантри приветствует простая конструкция стен, максимально не акцентирующая на себе внимание. Дизайн пола — натуральное дерево, качественный ламинат или однотонная плитка.
- Мебель. Стиль кантри, зародившийся в Скандинавии, предполагает использование простой и функциональной мебели, не лишенной изысканности.Преобладает светлая мебель, чаще плетеная или с резными элементами. Характерный элемент — удобное кресло. Б / у и добротная винтажная мебель. При необходимости такую мебель перекрашивают или накрывают чехлами из набивной или однотонной ткани.
- цветов. Один из основных цветов этого стиля — все оттенки белого: от сероватого до цвета слоновой кости. Также используются другие светлые тона: бежевый, серый, пастельные оттенки зеленого и синего. Яркие акцентные детали разбавляют монотонность интерьера.
- Декор Изюминкой считаются разнообразные элементы декора.Особое место занимает текстиль: шторы, чехлы на мебель и подушки, коврики, шкуры, тканые коврики. Стены без украшений встречаются редко. Множество постеров, фото, живописных изображений, вывесок оживят комнату в стиле кантри. Также интерьер преображают живые растения.
- Освещение. Изначально жилой дом в скандинавских странах — это помещение, которому не хватает естественного света. Чтобы компенсировать эту особенность, окна делают большими, а занавески на них полупрозрачными или совсем не висят.В этом стиле приветствуется использование многоуровневого освещения: от люстры с несколькими лампочками до миниатюрного светильника с абажуром, стоящего на тумбочке.
В результате жилой дом или квартира выглядит светлой и воздушной.
Средиземноморский деревенский стиль
Стиль зародился в странах Средиземноморья: Италии, Греции, Испании. Он объединяет городскую и сельскую местность. Средиземноморский стиль теплый и яркий, но функциональный. Особенно гармонично будет смотреться квартира у моря или загородный коттедж, оформленный в таком стиле.
- Материалы Эта отрасль страны предполагает использование натурального дерева, камня, керамики, металла в качестве кованых элементов. В интерьере использованы натуральные ткани, например, хлопок или лен.
- Готово. Дизайн стен может существенно отличаться. Допустима плитка, фактурная или однотонная штукатурка, фрески, светлые обои, деревянные панели. Характерный стиль — эффект старения и шероховатости в отделке, например, неравномерно окрашенные стены. Пол часто покрывают деревянными досками или плиткой ненавязчивой расцветки, так что отделка пола не привлекает особого внимания.Это касается и потолка: интерьер часто украшают деревянными балками.
- Мебель. Комфортная мебель сделана из теплого дерева. Также встречается плетеная мебель. Средиземноморский стиль подразумевает наличие нескольких обеденных зон, поэтому большой стол с удобными стульями или креслами просто необходим.
- цветов. Основной выбор — цветовая гамма, включающая все оттенки белого, желтого, синего, коричневого, зеленого. Используемая палитра мягкая, как будто выгорела на солнце.
- Декор.Средиземноморский стиль кантри предполагает использование в интерьере простых украшений, далеких от роскоши и шика. Основной декор — это все предметы морской тематики: ракушки, якоря, галька, веревки. Керамические вазы и однотонные фигурки, фото или изображения побережья также украсят интерьер. Помещение, оформление которого выдержано в средиземноморском духе, часто украшают красочную посуду, стоящую на открытых полках. Характерный декор — живые растения в больших напольных горшках, напоминающие далекие теплые страны.
- Освещение. Хотя бы одна комната должна выходить на солнечную сторону. В остальном нужно обеспечить достаточный уровень освещения. Ярким признаком средиземноморского стиля является использование деревянных ставен, жалюзи или римских штор вместо штор на окнах.
Французский стиль кантри: Прованс
Стиль Прованс зародился в одноименной французской провинции, где поля примыкают к морскому побережью. Этот деревенский стиль, самый романтичный и декоративный, популярен в последнее время.
- Материалы — все натуральные: от дерева до хлопка.
- Готово. Кирпичная кладка, нарочито грубое покрытие штукатуркой или краской, состаренные доски на полу — яркие признаки отделки в стиле прованс. Стены можно украсить цветочными обоями. Такой контраст старого и нового создает интересный декоративный эффект.
- Мебель. В кованой мебели часто используются кованые и резные элементы; а сама она — ярких красок. Допустима мебель в винтажном или гранжевом стиле.Стиль приветствует отделку мебели рюшами и рюшами.
- цветов. Стиль прованс предполагает использование приглушенных тонов. Все цвета ассоциируются с загорелыми или пыльными. В стиле используются оттенки белого, розового, сиреневого, бежевого, зеленого и др.
- Освещение. Чтобы комната была уютной, ее необходимо тщательно осветить. Основной выбор — светильники в тканевых абажурах, большие люстры отлично впишутся в интерьер в стиле прованс. Окна закрыты многослойными шторами с растительным орнаментом.
Какие стили в интерьере: Модерн (Contemporary)
Современный стиль в интерьере зародился в середине ХХ века. В его основе — скандинавский стиль, минимализм и конструктивизм. Маленькая комната — идеальное пространство для дизайна в современном стиле, лаконично и сдержанно. Но и модерн не лишен декоративности. Доступные по цене вещи массового производства часто становятся его украшением. Поэтому эклектичен современный интерьер, когда квартира наполнена предметами разных эпох и стилей.
Основные черты, характеризующие современный стиль, — это простые формы, практичность, максимальная свобода в выборе материалов, декора и цветов. Современный интерьер создается без строгих ограничений, главное, чтобы в квартире было комфортно для его жителей. Также важная черта, которую современный стиль позаимствовал у минимализма, — это максимум свободного пространства. Главный симптом — преобладание плавных форм и чистых линий. Современный интерьер не раздражает глаз, не отвлекает от отдыха или работы.
- Мебель. Особо следует отметить современный стиль мебели. Архитектура и дизайн середины прошлого века стремились создать удобное, доступное для проживания жилое пространство. Во многом немецкая школа Баухауза способствовала появлению этих идей, способствовавших продвижению нового подхода к искусству, принципиально отличного от канонов классики. Архитекторы и дизайнеры, работающие в школе, стремились создать мебель по доступным ценам, но стильную и функциональную.Стиль модерн предпочитает мебель светлых тонов без отделки, невысокой и мягкой формы. Часто для изготовления мебели используется прозрачный пластик, акрил, стекло. В современном стиле приветствуется использование таких предметов мебели, как модульные или встроенные шкафы, кровати с системами хранения, кресла или диваны-кровати, раскладные столики, комоды.
- цветов. В современном стиле преимущественно используется нейтральная цветовая гамма: оттенки коричневого, серого, бежевого, а также черного и белого. На фоне строгого модерна эффектно смотрятся яркие акценты: элементы необычной формы или цвета.
- Стены и пол. Современный стиль подразумевает неброскую отделку. Часто на стенах — краска или обои нейтрального цвета, на полу — светлая плитка или дерево в естественных тонах. Современный стиль оживлен разнообразием фактур. Так, глянцевые поверхности (мрамор, сталь, стекло) соседствуют с матовыми (кирпич, дерево, камень). Вычурные формы (ниши, витражи, лепные панели, многоуровневые потолки) в отделке современного интерьера недопустимы.
- Материалы Современный стиль позволяет использовать как натуральные, так и искусственные материалы.Ценовой диапазон у них разный: от элитного дерева до линолеума. Нейтральный модерн часто становится выразительным за счет фактурных элементов: натуральной кожи, необработанного камня и дерева, ротанга.
- Освещение. Современный стиль в интерьере немыслим без продуманной системы освещения. Важны как естественный, так и искусственный свет. Чтобы современный интерьер был уютным, ткань штор не должна быть излишне плотной. Полупрозрачные шторы или жалюзи — оптимальный и базовый вариант для комнаты, оформленной в современном стиле.Приветствуется многоуровневое освещение, в том числе скрытое. Современный стиль интерьера принимает как светильники простой геометрической формы, так и нестандартные. А вот модерн не приветствуют пышные светильники — люстры с хрустальными подвесками, имитация свечей и т. Д.
- Декор Современный стиль в интерьере ориентирован на использование украшений, актуальных для обитателей того или иного помещения. Яркий пример — изображения домашних животных, семейные фотографии, детские поделки и хобби.Современный стиль не предполагает обилия декоративных элементов разной формы и цвета. Крупные крупные растения также украшают современный интерьер и очищают воздух. Но отличается эклектичный декор, который используется экономно, приветствуется современный стиль. Нейтральный интерьер — идеальная база для смелых экспериментов с элементами декора. Благодаря их насыщенной цветовой гамме и необычной форме строгий модерн выглядит выразительнее.
Что такое интерьеры: стиль постмодернизма
Постмодернизм — это собирательное определение различных областей искусства и архитектуры, появившихся в середине 20 века.Постмодернизм начал существовать как стиль, переопределивший идеи модерна и авангарда.
В этот период устоявшееся искусство и архитектура, основанные на рациональной функциональности, стали восприниматься как однообразные и однообразные. Постмодернизм был разработан, чтобы вернуть образность, театральность, фантазию в искусство и архитектуру. По своей сути постмодернизм — это игра, пересмотр старого, а не создание нового.
Внутренний стиль постмодернизма характеризуется использованием готовых форм и идей, синтетики и иронии.Несмотря на экстравагантность, постмодернизм стремится создать гармоничный дизайн, сочетающий в себе элементы нескольких стилей архитектуры и искусства. Интерьер в духе постмодернизма выглядит театрально. Частое решение для дизайнеров, работающих в рамках постмодернизма, — нарушение пропорций. Яркий пример постмодернизма — небольшая комната, в центре которой стоит высокая колонна или журчит фонтан. Гротескный и нелогичный интерьер в духе постмодернизма реалистичен и адаптирован к жизни в нем.Но одна главная черта постмодернизма — отказ от повседневности и стереотипов — сохраняется в любых условиях. Также в постмодернизме преобладают динамические и свободные формы. Модернизм, напротив,
- Цветовая гамма постмодернизма. В постмодернизме используются яркие и энергичные тона, а также все оттенки серебра и бежевого. Наличие перламутровых и флуоресцентных поверхностей — еще одна отличительная черта постмодернизма. Контрастные сочетания цветов, фактур и форм отличают постмодернизм от всех остальных стилей.
- Стены, пол и потолок в постмодернизме. Для стиля постмодернизм в интерьере характерно отсутствие строгих канонов в отделке стен. Распространенный вариант постмодернизма — поверхность нейтрального тона, подходящая для использования в качестве фона для ярких предметов. Постмодернизм приветствует декоративные элементы: ниши необычной формы, вставки другого из металла, дерева или стекла, нестандартную встроенную подсветку. В основном потолок в постмодернизме однотонный, но многоуровневый и асимметричный по форме.В рамках постмодернизма пол может быть любым, упор делается только на функциональность материала, используемого для конкретной комнаты.
- Мебель в постмодернизме.
Постмодернизм отличается использованием трансформируемых, а также любых актуальных моделей мебели. В рамках постмодернизма симметричные формы сочетаются с асимметричными, а плавные — с геометрическими. Мебели не должно быть много, иначе и без того выразительный интерьер в стиле постмодерн будет перегружен.Типичный пример постмодернизма: один яркий предмет мебели, который выделяется на фоне остальных.
- Декоративные элементы в постмодернизме. Предметы декора, характерные для постмодернизма, выполнены в духе современных тенденций в искусстве и архитектуре. Витражи, причудливые фигурки, живые растения в необычных горшках, подушки в ярких чехлах украсят интерьер постмодернизма. Но постмодернизм отличается такой чертой, как умеренное использование предметов интерьера. Все элементы образуют единую гармоничную композицию, делающую интерьер целостным.Арт-объекты в духе постмодернизма, будь то картины, фотографии или другие изображения, экстравагантны и замысловаты. Постмодернизм приветствует наличие в интерьере постеров и постеров, а также печатных элементов.
- Освещение в постмодернизме. Используемые светильники разнообразны: от люстр с подвесками до галогенных ламп. Комнату в стиле постмодернизма часто освещают неоновыми лампами, которые эффектно оживляют интерьер.
- Материалы, характерные для стиля постмодерн.Типовые предметы в духе постмодернизма — из искусственной кожи, никеля, хрома, пластика, стекла. Но стили постмодерна в интерьере допускают и более традиционные варианты.
