Как в домашних условиях сделать экибану – Икебана своими руками: 7 изящных простых мастер-классов

Стилевые виды икебаны

Стили искусства икебаны создавались на протяжении долгого времени существования техники. Есть самые востребованные способы компановки растительных элементов:

«Рикка» — является одним из самых старых стилей. Дословно название переводится как «растение, которое стоит». Из этого следует, что большинство элементов расположено вертикально.

«Сека» — зародился в 17 веке. Композиция в данном стиле включает 3 растения вертикально стоящих, являющихся символами неба, земли, человека. Цель «сека» — подчеркивать натуральную привлекательность растений.

«Нагеирэ» или «Хейка» — исключительность стилистики заключается в одном элементе – высокой вазе с узенькой горловиной. В нее устанавливаются высокие ростки, которые опираются на стенки и горлышко сосуда.

«Морибана» — противоположность «Хейке», то есть основа здесь – широкая практически плоская посуда в виде блюдец, тарелок, подносов. Готовая икебана выходит объемной.

«Дзиюка» — сочетает в себе несколько стилистик, направление, дающее полет фантазиям при составлении икебаны.

Как построить композицию

Главное отличие икебаны от обычного цветочного букета заключается в процессе создания композиции, который осуществляется согласно некоторым правилам.

У каждой икебаны есть основа, представленная 3-мя линиями:

• Син – небесная;
• Соэ – человеческая;
• Хикаэ – земляная.

При взгляде на композицию сверху видно, что эти детали складывают треугольник, как на фото икебаны. Линия неба располагается перпендикулярно основе. Верхняя часть ростка тянется вверх в небо. Линия человека размещается под углом к небесной линии «син» , так чтобы линия «соэ» была длиннее.

Самой короткой является линия земли, укладывающаяся на основу параллельно поверхности пола. В виде линии земли берется большой цветочек или соцветье, а оставшиеся линии формируются из травинок, веточек и корневищ.

Еще одна особенность составления композиции заключается в асимметричности. Достигнуть подобного эффекта возможно, расположив короткие и длинные ростки под разными углами.

Материалы для композиций

Икебана переводится как «живые цветы». Однако, отвечая на вопрос, из чего можно сделать икебану, следует отметить, что в работе допустимо использовать сухие, искусственные соцветья, фрукты, камешки, ягоды и т.д.

Осваивая технику икебаны для начинающих, каждый должен знать значение того или иного растения. Так, роза с сосной символизируют долголетнюю жизнь, орхидея – чувства радости, ирис отвечает за чувство личностного достоинства, бамбуком обозначают благополучие, а пионами мирную и добрую душу.

Осенние мотивы в икебане

Для создания осенней композиции необходимо обзавестись: декоративной тыковкой, ветвистыми ветками, рябиновыми веточками, любыми подходящими декор- элементами (шишками, листочками). Также необходим клеевой пистолет.

Инструкция, как сделать икебану на осеннюю тематику, проста и понятна даже новичкам.

Основным элементом композиции выступает тыква. Подготавливается она следующим образом: срезается дно, внутренняя часть очищается от семечек, вверху проделывается отверстие для веточек.

Клеевым пистолетом к веточкам приклеиваются шишки. Далее на тыкве размещается основа композиции и второстепенные элементы в виде веточек рябины, которые располагаются под разными углами и на различной высоте.

На завершающем этапе икебана украшается листьями, которые приклеиваются термоклеем.

Икебана новогодней тематики

Для новогодней композиции понадобятся такие составляющие: сосновые ветки, бечевка, декор-детали в виде игрушек для елки, шишек, лилий, облепиховых веточек.

Пошаговое изготовление новогодней икебаны своими руками:

• Бечевка закручивается кольцом нужного диаметра.
• Клеевым пистолетом на одном участке приклеиваются хвойные ветви с шишками.
• Оставшееся место на круге украшается игрушками и цветочками.
• Придать праздничное настроение икебане можно, покрыв ее золотистого оттенка краской и блестками.

Видоизменять и усовершенствовать новогоднюю икебану можно по своему желания и вкусу.

Стеновое панно

Чтобы создать настенную икебану необходимо полотно мешковины или иной плотной материи наклеить на жесткую основу. Затем на полотнище размещаются веточки, цветочки, сухоцветы, листочки, кусочки мха и другие выбранные элементы. Важно так продумать образ панно, чтобы композиция получилась целостной.

После полного высыхания клея икебану можно закреплять на горизонтальной плоскости.

Чтобы создать уникальную красивую композицию, стоит посмотреть мастер класс по икебане, который без труда можно найти в интернет пространстве.

Фото икебан

rukodelieinfo.ru

Икебана своими руками (76 фото)

Искусство составления букетов произошло из Японии, которое позже стало популярным во всем мире. В основу композиции входят такие символы, как небо, земля и человек. Благодаря цветочным композициям домашнюю атмосферу можно дополнить уютом и красотой. А какое душевное тепло получит составитель икебаны!

Если вы мечтаете о воссоединении с природой, умиротворения и наполниться любовью ко всему живому – займитесь таким видом рукоделия!

Как правильно компоновать цветы с растениями и декоративными элементами, придерживаясь определенного стиля, расскажем в этой статье.

Секреты составления композиций в японских стилях

Несмотря, что в древности икебаны составлялись только из живых цветов, современные композиции включают в себя высушенные цветы, дары природы (ветки деревьев, камни, корешки), а также декоративные элементы. Одним из главных условий красивой композиции является сочетание вазы или другого сосуда с тем, что будет находиться внутри ее. Если цветочный этюд слишком большой, то ваза должна быть прочной и выдержать его.

Рекомендации по изготовлению японских композиций

Сосуд и содержимое его должны являться одним целым. Важно выдерживать однотонный стиль. Для нежных цветочков с поля великолепно подойдут корзинки; невесомые вазы из стекла или фарфора – для роз, ландышей, орхидей, лилий; большие ветки и крупные цветы – в египетские вазы из керамики.

В композиции должна присутствовать асимметрия в виде треугольника. Ветки закрепляются пакетом, наполненным пластилином, в любой плоскости сосуда. Роль пакета великолепно выполнит специальная губка, удерживающая влагу.

Композиция сочетает как весомые компоненты икебаны, так и маленькими. Вниз можно положить мох, зеленую бумагу и похожими материалами.

Икебана «Красочная осень»

Первый вариант

Насыпаем наполовину в высокую вазу с узким горлышком шарики из стекла. Полуметровая ветка орхидеи будет олицетворять землю (наклоняем ее влево), а другую ветку того же цветка чуть пониже размером с наклоном вправо – небо. Важно, чтобы ветки были параллельны друг другу.

Вариант № 2

Берем небольшую тыковку. У нее отрезаем дно для устойчивости и делаем сверху дырку, удалив при этом всю мякоть. Затем к высушенной ветке крепим шишки, а ее в свою очередь – в отверстие. Остается украсить плодами рябины на свое усмотрение и осенними листочками.

Оригинально будут смотреться на подносе вместе с тыквой каштаны и листочки.

Также вы можете придумать собственную композицию, не забывая при этом про символические знаки.

Новогодние шедевры

С приближением Нового года нам хочется украсить квартиру особенным образом. Зимой солнечных дней мало и нам достаточно тоскливо без сочных цветов, вносящих в нашу жизнь праздник. Так давайте сами его создадим у себя дома и вдохнем полной грудью сладкий аромат апельсинов.

Цитрусовые ветки

Предлагаем поставить дома деревянный ящик, устанавливаем в него еловые ветви. Теперь на наше усмотрение разбавляем веточки лимонами и апельсинами. Сами оранжевые фрукты можно украсить изюмом, который предварительно насаживаем на шпажки, а затем на фрукт. Придать композиции нежность помогут бантики из лент.

Украшения из цедры

Аккуратно снимаем цедру с апельсина одним движением, чтобы получилась спиралеобразная лента, которую мы сворачиваем розочкой и накалываем на зубочистку. После того, как она высохнет, можно ее использовать как украшение на новогодние композиции.

Композиции со свечой

Неотъемлемый атрибут Нового года – свечи. Поэтому одинокая свеча будет гармонично смотреться в центре хвойных веток на декоративной подставке. Кроме этих элементов в данной композиции будут смотреться гвоздки, всевозможные веточки и шишки. Композиция будет завершенной с помощью бантиков и снежного распылителя, которым мы обработаем несколько веточек и шишек.

Новогодняя ваза

Аккуратно снимаем цедру, чтобы получился цветок. Затем мы ее просушиваем и внутрь кладем золотистые шары. Эти сказочные атрибуты мы раскладываем на поверхности прозрачной тарелки, помещенной сверху вазы (прозрачной). Складываем в вазу несколько таких же элементов декорации. Для завершенного образа остается украсить композицию блестящими лентами.

Корзинка «Зимняя сказка»

Шикарно будет смотреться икебана в плетеной корзине, наполненной веточками ели, рябины и другими ягодами и фруктами.

Шары из апельсинов

Хочется изготовить новогоднюю игрушку собственноручно, – пожалуйста. Втыкаем в апельсин высушенную гвоздику и фиксируем его яркой ленточкой.

Новогоднее мандариновое дерево

Для дерева нам потребуются следующие материалы: широкая емкость, цветочная губка, ножик, мандарины, корни деревьев, шпильки, веточки ели, зеленые листьями, толстые нитки.

Обматываем фрукты серыми нитками. Корень изогнутой формы помещаем в емкость и закрепляем его в губку. На заготовку привязываем мандарины и придаем им круглую форму. Затем шпильками прокалываем свернутые листья и закрепляем на нашем дереве.

Теперь нужно спрятать губку еловыми веточками. Красивое мандариновое дерево, которое принесет счастье вашему дому готово.

Сезонные композиции

Можно сделать также летние, весенние икебаны, которые будут радовать вас своей красотой. Материал использовать тот, которого в любое время года огромное множество.

Порадуйте своих близких композициями, о создании которых мы рассказали в этой статье.

Фото идеи оригинальной самодельной икебаны

podelki.guru

Всё о Икебана – история, школы, принципы, материалы 🎕

Искусство растительных композиций зародилось в Древнем Китае. В VI веке вместе с буддийскими ритуалами и обрядами оно достигло Японии. Цветы и травянистые элементы приносили в дар духам природы. Выйдя из религиозного культа, икебана вошла в жизнь всех слоев японского общества. В странах Западного мира икебана стала расслабляющим хобби, а в Японии до сих пор остается мастерством, которому долго и старательно учатся.

Что это такое

Икебана (экибана) – в переводе с японского означает «оживший цветок» или «вторая жизнь цветка». До появления буддизма японцы исповедовали синтоизм: они верили в духов, что живут в цветах, растениях и даже камнях. Обряд цветочных приношений не исчез с приходом новой философии.

Первыми мастерами были мужчины монахи. К XV веку икебана превращается в светское прикладное искусство.

Искусство или философия

Правильно оформляет японский букет только натура, склонная к созерцанию окружающего мира. Мастер передает взгляд на человеческую жизнь, окружающий мир и место человека в вечно меняющемся круговороте бытия. Символический язык цветов помогает выразить чувства радости, скорби, печали, тоски или надежды.

Композиция – ритуальное действо, что требует навыков и высокого художественного чутья. Икебана отображает модель мироздания, говорит о чувствах или преподает урок нравственного поведения. Икебана может передавать любовное послание или заверение в дружбе.

Символизм

В отличие от букетов западного образца, икебана подчиняется строгим законам линейного построения. Заранее определено число цветков, цветовая комбинация и ритм.

Композицию имеет три символические линии:

• Основная длинная линия Син – означает человека мужского пола и его высокое призвание.
• Вторая линия Сое – символизирует творческое и детское начало.
• Третья, наиболее короткая линия Хикае – говорит о женском и земном начале.
• Дзюси – короткие вспомогательные линии.

Три главные оси связывают воедино человека, небо и землю или три человеческие ипостаси.

Равнодушие или безразличие мастер передает горизонтальными линиями. Радость или душевный подъем – диагональными изгибами. Скорбь отображают поникшие или нисходящие штрихи.

Цвет

Листовые и цветочные массы должны гармонировать с вазой, также с ней должен сочетаться один из основных оттенков массива.

Образный язык отдельных цветов и оттенков:

• Черный цвет символизирует холод, тьму, ночь.
• Зеленый – молодость, возрождение.
• Красный – страстные чувства, огонь.

Чтобы передать положительные эмоции, требуются цветы теплых, насыщенных оттенков: алого, оранжевого, желтого. Для основного фона часто подбирают желтый или золотой оттенок (цвет императорского величия). Золотой подсвечивает цветы и травы, излучая тепло.

Синий, голубой и фиолетовый оттенки уместны для сдержанных или траурных композиций. Классический для народного творчества цветовой контраст отобразился в японском искусстве. Популярны белый/красный, желтый/фиолетовый, голубой/оранжевый и синий/красный цветовые контрасты.

Основная цветочная масса напоминает фон картины. На заданный фон художник наносит контрастные штрихи. Базовые оттенки не должны вступать в противоречие между собой.

Язык цветов и растений

Язык цветов повествует о течении времени из прошлого в вечность. Передать ощущение прошлого мастеру помогают распустившиеся цветы, сухие ветки, гербарии, стручки семян. О будущем говорят почки, молодые побеги, а о настоящем – едва раскрывшиеся бутоны.

• Цветы розы и ветви сосны символизируют цветущую молодость и долголетие.
• Пион и сосна – молодость, процветание.
• Бамбук – мир, долголетие, почитание отца сыном.
• Орхидея – радость.
• Ветка абрикосового дерева – женское изящество.
• Цветки жасмина – наслаждение жизнью.

Символический язык элементов раскрывает зрителю детали ландшафта: цветок хризантемы – это тонкие ручейки рек, сосновая ветвь – скалы или камни.

История зарождения искусства и его развитие

Искусство зародилось в Китае в VI -VII вв. н.э. Ветки сосны и кипариса, цветки роз и лотоса – первые растительные элементы для аранжировки. Растения помещали в бронзовые сосуды.

В Х-XII вв. религиозный обряд приношения богам постепенно упраздняется, начинается расцвет светской культуры. Икебанамиукрашали дворец императора и имения аристократов. При дворе императора проводились соревнования по аранжировке.

В XVI веке появляется чайная церемония. Икебана в сдержанных, спокойных оттенках и простых формах находится в беседках во время чаепития.

В XVII-XIX вв. окончательно оформились основные направления и школы, а само искусство стало национальным достоянием Японии.

Школы и стили

Первая школа была открыта в городе Киото в XV веке монахом Икэнобо Сэнкэй. В этот период композиции обучались как одному из элементов религиозного служения. Первые икебаны имели высокую основную линию 1-1,5 м в высоту. В пространстве храма они символизировали стремление человека к богам.

Стиль Рикка отличался грандиозными конструкциями, точностью линий. За основу брали бамбуковые стебли и сосновые ветви, а прочие растительные элементы считались дополнительными. В стиле Рикка растения символизировали священную гору.

Над одним произведением работало одновременно несколько мастеров. Учились в школе Икэнобо всю жизнь, а звания мастера достигали только через 20 лет обучения. В XXI веке икебану Рикка составляют для больших религиозных светских праздников.

Нагэирэ

Простые и лаконичные композиции в высоких вазах появляются в XVI веке вместе с чайной церемонией. В простоте и натурализме стиля прослеживалось влияние школы Икенобо: высота сосуда с одним возвышающимся цветком составляла до 1,5 м.

Сёка

Секулярный, светский стиль, который пришел на смену Рикка, сформировался в XVIII веке. В нем отражается традиционный принцип треугольника. Линейные формы указывают на символическое взаимодействие человека с землей и небом. Растения помещали как в низкие, так и высокие вазы.

Морибана

В 1897 году Унсин Охара основал новую школу, названную его именем. В ней выделились стили Морибана и Хейка.

В начале XIX века в Японию привозят новые цветы и растения из стран Европы. Их не использовали в традиционных школах. Под влиянием западной культуры появился новый стиль. В нем сочетался натурализм и особенности местности, естественная красота живых растений.

Для стиля Хейка берут узкие вазы, а для Морибаны – низкие плошки. Растения опирают на края вазы или на специально предусмотренные деревянные подпорки. В емкости с цветами допустимо добавлять воду. Кроме традиционных материалов появляются камни, мхи и ветви. Кензан – держатель для закрепления цветов помещают на дно плошки.

Согэцу

После двух мировых войн под влиянием европейской культуры сформировался свободный стиль и авангардная молодая школа, основанная в 1929 году художником Софу Тэсигахара. В старых школах было недопустимо использовать элементы неживой природы или искусственные материалы. Но художник и скульптор решил осовременить японское прикладное искусство. Он использует стекло, камни, металл, фарфор и даже веревки с цепями.

У мастеров XXI века на первое место выходит необычность формы, новизна и динамичность. Например, ветви должны быть изогнуты необычным и даже причудливым образом, чтобы привлечь внимание зрителя.

Материалы

Традиционные материалы – растительные элементы: распустившиеся цветки, бутоны, ветки с набухающими почками, листья, веточки хвои, плоды и сухая трава.

Вспомогательными элементы – глиняные, бронзовые, керамические сосуды, вспомогательные конструкции из стекла, металла и пластмассы, камни, минералы, песок и вода.

Для цветочной массы чаще выбирают: орхидеи, герберы, гиацинты, астры, пионы, розы, бегонии и крокусы.

Композиция создается внутренним чувством – способностью видеть и передавать красоту и гармонию растительного мира.

Как сделать икибану своими руками

Чтобы икебана выглядела единым целым, работу начинают с центра композиции. Его устанавливают перпендикулярно основе. Две другие линии располагают ассиметрично и под наклоном, в зависимости от идеи произведения. Основную линию представляет цветок, ветка лиственного или хвойного растения, декоративные элементы. Изогнутые ветви делают композицию динамичной.

Тему композиции выбирают с оглядкой на текущее время года. Цветы, древесные элементы и декор отображают состояние природы.

Ваза для цветов не должна притягивать к себе внимание яркой расцветкой, фактурой или декором. Постарайтесь найти незаметное изделие в землистых тонах.

Осенний букет

Яркие краски осенней листвы, насыщенные цвета астр, георгин, хризантем, гвоздик, зададут настроение осенней композиции.

Дополнительные элементы: корзинки из тыкв, древесные коряги, желуди, каштаны, орехи, кожура цитрусовых фруктов. Сохранить внешний вид желтых и красных листьев поможет раствор глицерина.

Закрепляют выбранный декор при помощи флористических губок, пенопласта или гипса. Замаскировать крепежный элемент поможет засыпанный сверху песок, камешки, минералы.

Зимняя сказка

Флористика холодного сезона отличается насыщенными яркими красками. Зимнее произведение приносит в дом праздничную атмосферу. Основной декор зимы: хвоя, шишки, орехи, кожура цитрусовых, гроздья калины, рябина, сушеные фрукты, гирлянды, бусы. Важные цвета: темно-зеленый, алый, насыщенный холодный синий, серебряный, золотой. За основу берут плетеные корзинки или проволочный каркас.

Весна-лето

Весенние букеты отличаются нежными бутонами, молодыми веточками с набухшими почками. Преобладают нежные свежие оттенки: пастельные тона, светло-коричневый, мятный, белый, ярко-желтый. Летние травы и цветы устанавливают в вазы с водой, используя кензон.

Мы нашли несколько тематических видео, чтобы показать работы мастеров и учащихся. В интернет ресурсах встречаются призывы заменять живые цветы и растения бумажными изделиями, сделанными своими руками. Оправдывается такой выбор недолговечностью живых растений и несоразмерностью затраченных усилий. Желая предупредить начинающих, отметим, что искусственные цветы не принесут и малой доли эстетического наслаждения. Еще 100 лет назад украшения из искусственных цветов считались признаком крайней бедности или мещанства.

В Японии существует более 3000 школ с небольшими различиями в оформлении. Основа композиций принцип трех геометрических линий. Каждая из школ имеет свою символику.

ojapan.ru

Азы создания икебаны

Многие люди слышали про такое искусство, как икебана, своими руками такую композицию вполне возможно сделать.

Эта техника предполагает создание букетов. Такие композиции смотрятся очень красиво, а сам букет будет наполнять помещение неповторимым ароматом.

Кроме того, это японское искусство имеет всегда определенный смысл. Можно запросто освоить такое искусство.

Основные стили

Прежде чем думать, как сделать икебану, необходимо ознакомиться с теоретической стороной этого искусства. Сначала следует изучить стили. Существует множество подвидов, которые отличаются стилевыми особенностями.

1. Рикка.

Если переводить дословно, то название этого стиля переводится как «растение, которое стоит». Другими словами, в композиции большая часть букета должна располагаться вертикально. Можно использовать веточки вербы. Своими руками составить простой букет сможет каждый. На основе такого стиля создано множество других разновидностей, которые являются более сложными. На данный момент этот стиль, по мнению большинства специалистов, считается устаревшим, так что он применяется крайне редко.

2. Сека.

Еще один известный стиль — это Сека. Его ввели еще в середине 17 столетия. Он является более упрощенной разновидностью стиля Рикка. Главное отличие заключается в том, что при построении букета по стилю Сека применяется только 3 растения, которые будут располагаться вертикально. Они будут ассоциироваться с землей, небом и людьми. В стиле главным является подчеркивание красоты растений.

3. Нагеирэ.

Этот стиль в Японии называют Хейка. Главное отличие заключается в том, что в качестве основы выступает ваза, но необычная. Она должна быть высокой и при этом иметь узкую горловину. Когда делают композицию из цветов, то ставят растения высокого типа. А основной и опорой для них являются горлышко и стенки самой вазы.

4. Морибана.

Морибана является противоположностью предыдущему стилю, но только если сравнивать по основе. В данном случае не используются высокие узкие вазы. Теперь основой выступает посудина, которая является очень низкой, но широкой, т.е. практически плоской, как подносы, блюдца и тарелки. Зато такая композиция выходит объемной, если сравнивать с предыдущим стилем.

5. Дзиюка.

Этот стиль складывается на основе использования нескольких стилей. Такая смесь выходит очень интересной, а для создателя букетов будет полезно развить свою фантазию, т.к. практически все границы смываются.

Аспекты составления икебаны

Прежде чем думать, как сделать икебану, требуется узнать все правила и нюансы. Следует понимать, что существует разница между настоящим искусством и обычным букетом. Главное отличие заключается в том, что японские композиции создаются в соответствии с определенной философией.

Обязательно необходимо помнить, что каждая композиция должна состоять из 3 главных линий. Первая линия олицетворяет небо. Она называется син. Вторая линия указывает на человека. Эта конструкция называется соэ. Остается еще и третья составляющая — хикаэ. Она ассоциируется с землей.

Если рассматривать икэбану (кстати именно это название правильное), то будет видно, что все 3 линии составляют фигуру в виде треугольника.

Небесная линия будет самой верхней. Линия человека будет расположена под углом к ней, но она не должна быть самой длинной. А вот линия земли должна быть самой короткой. Она располагается горизонтально внизу. Обычно хикаэ — это большой цветок (лучше не брать букет из искусственных растений, а само название искусства означает «живые цветы»), а все остальные линии сделаны из веточек, трав и корешков.

Кроме того, существует еще одно правило, которое обязательно нужно выполнять. Сама композиция должна получиться не симметричной. Это достигается за счет того, что короткие и длинные элементы располагаются под разными углами.

Учитывая перевод наименования этого японского искусства, требуется использовать только живые цветы. Однако постепенно люди начали применять и сухие, т.к. они дольше будут сохраняться. Затем начали активно включать в букеты и искусственные. Такие элементы букета не будут вызывать аллергическую реакцию.

Если делать икебану своими руками, то нужно всегда помнить о том, что каждое растение является символом определенных явлений. Так что композиция ценится не только по внешней красоте, но и ее смысловой нагрузке.

К примеру, если необходимо указать на долговечность или юность, то можно использовать сосну или розу. Для непорочности духовной подходит только магнолия. Орхидея ассоциируется с радостью и положительными эмоциями. Для привязки к процветанию и благополучию во всех делах применяют бамбуковые палочки.

Связь с природой есть у хризантемы. Особенно этот цветок указывает на солнце и реки. Пожелание мира можно сделать с применением пиона. Этот же цветок ассоциируется с добротой. Чувство достоинства связано с ирисом, а символом выносливости является ива.

Кроме таких цветов можно использовать для создания икебан и другие растения — травы и кустарники. К примеру, подойдет ковыль, зерновые культуры, камыш, можжевельник. Все эти растения применяются для создания главных линий.

Обязательно нужно учитывать, что не всегда растения будут сочетаться. К примеру, если использовать крупные розовые бутоны и мелкие цветы, то последние станут просто незаметными. Не стоит сочетать веточки от хвойных и лиственных деревьев.

Но не только растения используются для создания икебан. Также подойдут мелкие гладкие камушки из стекла, ленточки, пластиковые элементы, галька. Эти материалы будут красивым украшением.

Икебана своими руками

Чтобы составить композицию, нужно заранее запастись шишками, фруктовыми дольками, сухоцветами. Нужно выбрать и основу для композиции — подставку. Могут понадобиться вспомогательные приспособления в качестве держателей веток. Они будут обустраиваться внутри самой вазы или подставки.

Начинать композицию всегда нужно только с небесной линии. Только потом можно закреплять линии земли и человека. Можно дополнять конструкцию второстепенными элементами.

1. Вариант 1 — богатство и изобилие.

Самостоятельно можно сделать букет, который будет выступать в качестве пожелания изобилия. Богатство является неоднозначным понятием в этом японском искусстве. Здесь учитывается и достаток материального плана, и большой опыт. Для первого символом будет орхидея, а для второго аспекта подойдет илекс (но должно быть много ягод) или сосна.

2. Вариант 2 — любовь.

Красота достигается не количеством, а силой. Чем меньше будут размеры композиции, то глубже будет ее смысл. К примеру, можно использовать хризантемы белого цвета, а розы красного оттенка. Это символы мужского и женского начала. Кстати, в состав композиции входит и вода, т.к. она взаимодействует с цветами.

3. Вариант 3 — сила и стойкость духа.

Для такой композиции понадобятся гиппеаструм и стилграсс. Их нужно закрепить в нескольких местах. Для этого используются только темные нитки или проволока. Также иголки боярышника должны прикасаться с листьям аспидистра. В качестве основы подойдет керамическая ваза.

4. Вариант 4 — крепкая семья.

Семья ассоциируется с домашним уютом и теплом. Для этого подойдет тыква, так что обязательно нужно использовать ее плоды. Также понадобятся веточки илекса, на которых расположено множество ягод. Такая композиция будет долго стоять.

Каждый человек сможет освоить такое искусство, как икебана, своими руками сделать букет не составит труда, если знать правила.

Можно получить не только красивую композицию, но и букет со смыслом, который будет прекрасным подарком близким людям.

dekormyhome.ru

Как сделать экибану своими руками из цветов и листьев: основные правила составления композиции

Экибана — это древнейшее японское искусство составления букетов. Декоративные сочетания создают из природных и искусственных материалов. Такой набор — это отличный способ украсить своё жилище и развить в себе творческий потенциал. Занятие данным видом творчества поможет снять усталость и поднять настроение любому человеку.

Особенности искусства

Композиция в осеннем стиле

Прежде чем взяться за изготовление экибана, следует познакомиться с особенностями этого вида искусства. Рекомендации:

• строгость и лаконичность — основные принципы при составлении сочетаний, стоит обращать особое внимание на расположение основных составляющих;
• во время работы материалы размещают справа, а ёмкость на уровне глаз;
• используются живые и сухие дары флоры, а также деревья, ветки, ягоды, фрукты;
• основной материал — это живые дары флоры, обладающие индивидуальным философским звучанием, которое обязательно учитывается при составлении.

При написании статьи использовались материалы с сайта domsad.guru

 

Изготовление своими руками: фото

Готовое произведение будет зависеть от фантазии. Стоит заранее представить результат и осмыслить форму букета. При составлении не следует сдерживать полет своего воображения.

Стремление к гармонии — важная составляющая любого творческого процесса. Но чтобы получить красивую и гармоничную связку, стоит придерживаться некоторых правил при составлении:

 

 

Вариативные произведения искусства из цветов

1. В каждой архитектонике выделяют главный элемент, их может быть и несколько.
2. Она состоит из трёх центральных элементов, символизирующих небо, землю и человека.
3. Для придания динамики звучания, стоит некоторые составляющие расположить под наклоном.
4. Обязательно присутствие асимметрии.
5. Живые дары флоры не ставят рядом с отопительными приборами.
6. Материалы подбираются в зависимости от времени года.
7. Ваза выбирается незаметная и неяркая, которая не будет привлекать внимания. Основное внимание уделяется цветам или листьям.

Она не должна быть слишком большой. В этом её основное отличие от традиционных европейских букетов.

Из цветов

Чтобы начать составление, сначала готовят все необходимое: небольшую вазу, дары флоры, три побега, садовый секатор, флористическую губку.

Утончённая композиция в японском стиле

В вазу или плошку кладут губку и наливают воды.

Затем готовят цветы. Если позволяет возможность, можно взять традиционные японские составляющие — сакуру, хризантемы. Если их нет, подойдут любые другие, а также плодов.

Длинный стебель символизирует небо. Его размещают с наклоном влево. Для закрепления можно использовать пластилин.

Второй цветок или росток составляет 2/3 длины первого. Его также наклоняют влево. Это символ человека.

Третий росток также длиной 2/3, она обозначает землю. Её наклон — вправо.

Если посмотреть на неё со стороны, должно создаться ощущение, что в вазе один побег.

Промежутки заполняются маленькими цветами или зеленью, но использовать много небольших элементов не нужно.

Утончённая простота

Все элементы японских букетов несут определённый смысл. Раскрывшиеся бутоны, а также сухие плодолистики и плоды означают прошлое. Нераскрывшиеся цветы и свежие листья символизируют настоящее. Символы будущего — бутоны и почки.

Розы — символ молодости, сакура означает преданность, бамбук — твёрдость, сосна — жизненную выносливость.

Стоит также учитывать сочетаемость цветов, поскольку не все виды растений хорошо подходят друг другу. Например, не сочетаемы маки с лилиями. Ландыши, нарциссы и розы также не любят соседство других цветов.

Хорошо, если цветы дополняются побегами и листьями. Оригинально смотрятся другие декоративные элементы: ленты, кружева, камни.

 

Из листьев

Листья в корзине

Для составления осеннего варианта своими руками берут ёмкость, прутики с яркими осенними листьями или ветви физалиса, рябину, мох.

В выбранную ёмкость помещают губку или поролон. Устанавливают высокий прутик с наклоном. Добавляют ветви поменьше. Украшают осенними листиками, мхом.

Для сохранения свежести в вазу наливают воды.

В качестве ёмкости можно использовать тыкву. Для этого ей срезают верхушку, вычищают мякоть и семечки. Перед процессом творчества тыква должна немного подсохнуть. Далее составляют по тем же правилам, что и в вазе.

Из фруктов

Фрукты в корзине

Подобные составления не могут долго стоять, поэтому их делают в качестве подарка на какое-либо событие.

Выбирают разные плоды, а также вазу или корзину. Их используют целиком или нарезают. Потребуются также губка и шпажки.

Затем нарезают красивыми формами: в виде сердец, цветов и прочих интересных элементов. Надевают на шпажки и вставляют в губку. Так заполняют всю вазу или корзину.

Подарить такой букет нужно в тот же день, пока они не потеряли своей привлекательности. К сожалению, эта красота не может служить украшением интерьера.

 

Новогодняя вариация

Для составления новогоднего букета используют цвета:

• красный;
• золотистый;
• серебряный;
• белый;
• зелёный;
• синий.

Букет с шишками

Для начала определяют ведущий цвет. К нему добавляют дополнительный. Разбавляют золотым и серебряным.

В новогодних букетах используют не только цветы, но и прочие природные материалы: шишки, побеги ели, палочки корицы, ёлочные шары, свечи, конфеты, ленты. Свеча может располагаться в центре.

В корзину кладут флористическую губку. Края корзины обрамляют еловыми прутиками. В губку ставят ответсвления, листья, добавляют цветы. Украшают новогодними шариками.

Отличный подарок на Новый год своими руками готов!

Правильно составленный букет станет незабываемым подарком и сможет украсить любой интерьер.

Фотогалерея

Экибана своими руками

decorator.guru